'Call Me By Your Name' er den seneste Gay-for-Pay Oscar Bait

Kald mig ved dit navn åbnede sidst i november til Rave anmeldelser , med en række kritikere, der bemærkede, hvordan to heteroseksuelle mænd, Armie Hammer og Timothée Chalamet, så smukt spillede de to hovedroller for homoseksuelle. Filmen har også fået nogle 'straightwash' pushback - anklagen om, at filmen fortyndet sit homoseksuelle kildemateriale at lave sig selv mere velsmagende for lige publikum — som samtalen om, at denne film falder ind i en Hollywood-tendens med at foretrække at cast straight skuespillere i fremtrædende LGB-roller er langsomt ved at tage fart. Dette er en ny manifestation af en gammel historie - kritikerroste LGB-temafilm fra de sidste par år som Moonlight og Carol medvirkede også direkte skuespillere.



For at overbevise Hollywood-ledere og casting-instruktører om, at LGB-temafilm med LGB-skuespillere, der spiller LGB-roller, kan være kritiske og kommercielt succesfulde på tværs af et bredt publikum, kan både underholdningsinsidere og forbrugere bruge deres penge, indflydelse og sociale medieplatforme til at støtte, promovere og løfte LGB-inklusive indhold, mens de bruger de samme ressourcer til at skubbe tilbage mod indhold, som de finder ekskluderende.

For at illustrere udbredelsen af ​​det, jeg vil beskrive som Gay for Pay-problemet - Hollywoods præference for at betale og belønne hetero skuespillere for at spille homoseksuelle - overvej denne liste over hetero-folk, der for nylig (inden for de sidste 25 år) har vundet Oscars for at spille homoseksuelle roller :



I 1994 vandt Tom Hanks Oscar-prisen for bedste mandlige hovedrolle for sin portrættering af en homoseksuel mand, der er AIDS-patient i Philadelphia .



I 2004 vandt Charlize Theron Oscar-prisen for bedste kvindelige hovedrolle for sin skildring af den berygtede seriemorder Aileen Wuornos – som var lesbisk – i Uhyre .

I 2006 vandt Phillip Seymour Hoffman Oscar-prisen for bedste mandlige hovedrolle for sin skildring af den homoseksuelle manuskriptforfatter, romanforfatter og dramatiker, Truman Capote, i Kappe .

I 2009 vandt Sean Penn Oscar-prisen for bedste mandlige hovedrolle for sin skildring af den ikoniske homoseksuelle rettighedsaktivist, Harvey Milk, i Mælk .



Ingen af ​​disse skuespillere er åbenlyst homoseksuelle.

Faktisk har ingen åbenlyst homoseksuel skuespiller nogensinde vundet en Oscar for bedste mandlige hovedrolle.

Det er en pointe, at den 78-årige skuespiller Sir Ian McKellen - som er åbenlyst homoseksuel og som blev nomineret til en Oscar for bedste mandlige hovedrolle i 1999 for Guder og monstre og i 2002 for bedste mandlige birolle i Ringenes Herre: Ringens fællesskab – har ofte taget op.

Min tale har været i to jakker, fortalte han The Guardian i 2016. ’Jeg er stolt af at være den første åbent homoseksuelle mand, der vandt Oscar.’ Jeg har måttet lægge den tilbage i lommen to gange.

McKellen fortsatte: Hvor klog, hvor klog. Hvad med at give mig en for at spille en straight mand?



Man behøver ikke se langt for at se, at Hollywood ofte ikke formår at give både repræsentation af og beskæftigelse til medlemmer af marginaliserede samfund. Bevægelser som #OscarsSoWhite og fortsat pushback mod cisgender-skuespillere, der spiller transroller, er blevet mere og mere dækket i medierne de seneste par år. Alligevel har Gay for Pay-problemet ikke haft samme opmærksomhed, i det mindste i den seneste tid, som andre måder, hvorpå Hollywood er villig til at fortælle historier fra marginaliserede grupper uden at ansætte marginaliserede mennesker.

Mange queer-folk voksede op med populære queer-mediefortællinger styret af hetero skuespillere, herunder Eric McCormack som Will on Will & Grace , Gale Harold som Brian Kinney på Queer as Folk , Heath Ledger og Jake Gyllenhaal som Ennis og Jack in Brokeback Mountain , eller Eric Stonestreet som Cam on Moderne Familie . Selvom disse karakterer var positive med hensyn til queer-repræsentation - selv når så mange af dem er homoseksuelle hvide mænd - er det ofte skuffende for queer-seere at erfare, at LGB-skuespillere ikke spillede disse roller.

De nøjagtige kræfter, der afgør, hvorfor det er at foretrække for hetero skuespillere at spille LGB-roller, er skumle, men én ting er sikkert, skuespillerens tilgængelighed er ikke et problem.

Jeg tror, ​​at det klart er, at der er mange gode LGBTQ-skuespillere i Hollywood, og at der er masser, der er klar til at spille LGBTQ-roller, siger Sarah McBride, den nationale pressesekretær for Human Rights Campaign. Vi bør give LGBTQ-talenter de muligheder og roller, der afspejler vores liv og vores identitet.

Megan Townsend, direktør for underholdningsforskning hos GLAAD, siger, at det heller ikke er et spørgsmål om, at der ikke er LGB-roller. Hun tilføjer, at i år er antallet af LGBTQ+ regulære og tilbagevendende karakterer steget på tværs af broadcast-, kabel- og streaming-originaler, så det er afgørende at erkende, hvor programmeringen stadig kommer til kort.

I alle former for tv, som GLAAD sporer, er LGBTQ-karakterer stadig overvejende hvide (77 % af LGBTQ-karakterer på streaming, 62 % på udsendelse, 64 % på kabel), siger Townsend. Størstedelen af ​​LGBTQ-karakterer er mænd og cis-kønnet.

Rooney Mara og Cate Blanchett på den røde løber.

Mike Marsland/WireImage

Ifølge førstehåndsberetninger er de største problemer, der ligger til grund for Gay for Pay-problemet, diskriminerende castingpraksis og dybtliggende overbevisninger om, at LGB-aktører er mindre omsættelige. EN 2013 undersøgelse udført af UCLAs LGBTQ+ tænketank, Williams Institute, undersøgte 5.700 SAG-AFTRA-medlemmer og skabte et billede af et snigende homofobt Hollywood.

Undersøgelsen viste, at 53 % af LGBT-respondenterne mente, at instruktører og producenter er partiske over for LGBTQ+-kunstnere, og 31 % af ikke-LGBTQ+-respondenterne var enige i denne vurdering. Desuden opdagede undersøgelsen, at næsten halvdelen af ​​lesbiske og homoseksuelle adspurgte mente, at castingdirektører og studieledere så dem som værende mindre salgbare for romantiske hovedroller, og at mere end halvdelen af ​​LGB-kunstnere, der svarede, har hørt instruktører og producere komme med anti-homoseksuelle kommentarer om skuespillere.

Selvom man kunne være fristet til at spørge, om homoseksuelle ikke burde spille hetero-roller, er det vigtigt at bemærke, at antallet af bemærkelsesværdige hetero-roller om året er ubegrænset, mens det samme ikke kan siges om homoseksuelle roller, især på lærredet. Mens Townsend påpegede fremkomsten af ​​LGBTQ+-karakterer i tv og streaming, kan det samme ikke siges om spillefilm.

Jeg føler meget stærkt, at det er absolut vigtigt, at LGBTQ-skuespillere får mulighed for at spille LGBTQ-roller, om ikke andet på grund af mangel på muligheder for LGBTQ-skuespillere. nogen roller, siger Kathy Tu, en af ​​værterne på WNYC'er Nancy podcast , som dækker alle emner LGBTQ+, inklusive popkultur og underholdning. I det mindste burde queer-folk kunne spille queer-roller.

Dr. Stacy Smith, grundlæggeren af ​​Media, Diversity & Social Change Initiative ved USC, laver forskning, der understøtter Tus synspunkt. I hendes studie, Ulighed i 900 populære film , undersøgte Dr. Smith skildringer af køn, race/etnicitet, seksuel orientering og handicap i de 100 mest indbringende fiktionsfilm hvert år, startende i 2007.

Dr. Smiths undersøgelse viste, at af de 4.544 karakterer, der kunne vurderes for tilsyneladende seksualitet på tværs af de 100 topfilm i 2016, var kun 51 eller 1,1 % lesbiske, homoseksuelle eller biseksuelle. Og da procentdelen af ​​individer, der identificerer sig som LGB i USA, er 3,5 %, ikke engang medregnet LGB-personer, som er i skabet eller ikke har opdaget deres seksualitet, underrepræsenterer Hollywood klart LGB-folk på skærmen.

Ud over Sir Ian McKellen har Ellen Page konsekvent været vokal om Hollywoods præference for at kaste lige skuespillere i LGB-roller. Page diskuterede spørgsmålet, da hun spillede en førende lesbisk rolle i 2015'erne Frihelt .

Der var noget ved at være ude, at komme til at spille en homoseksuel karakter og at komme til at spille en kvinde, der er så inspirerende for mig - det var sådan en fantastisk oplevelse for mig, sagde hun i et interview til TID .

Page kaldte det grænseoverskridende offensiv for hetero skuespillere at blive kaldt 'modige' for at spille LGB-roller, jeg vil aldrig blive betragtet som modig for at spille en straight person, og det skal jeg heller ikke være.'

Tu er enig i, at bifald af hetero skuespillere for at spille homoseksuelle roller tyder på en iboende negativitet knyttet til LGB-karakterer og historielinjer.

Jeg tror, ​​det som regel er, fordi vi fortæller en queer persons liv som en slags modgang, siger Tu. Vores standard er at tro, at alle er straight, og derfor er det at caste en straight person til at spille en queer rolle, som om de strækker deres skuespilmuskler for at spille så hårdt.

Hendes medvært, Tobin Low, påpeger, hvordan filmmarkedsføring spiller ud af denne implicitte homofobi.

I dag, som film promoveres, ønsker de at fremhæve skuespillere for, hvor 'modige' eller 'empatiske' de er for at påtage sig denne rolle, siger Low. Jeg er ikke en Hollywood-insider, men så vidt jeg kan se, er der noget som denne person, der 'truer' fremtiden for deres karriere ved at spille en LGBTQ-karakter.

Et stillbillede fra Call Me By Your Name. En Elio uden skjorte spiller klaver, mens Oliver står og ser i hjørnet.

Sony Pictures Classics

Det er lærerigt at læse om, hvordan kendte, straight skuespillere selv beskriver miljøet for LGB-artister i Hollywood, da de også bekræfter opfattelsen af, at sådanne skuespillere aktivt bringer deres karrierer i fare ved at være ærlige om deres seksualitet.

Matt Damon - en hetero skuespiller, der spillede Liberaces ekskæreste, Scott Thorson, i Bag kandelaberen — talte om den overordnede opfattelse af LGB-skuespillere i Hollywood under en 2015 interview med The Guardian , da han diskuterede rygter i den tidlige karriere om, at han og Ben Affleck var romantisk involveret:

Jeg ved. Det er ligesom enhver sladder... og det satte os i en mærkelig position, hvor vi skulle svare, ved du hvad jeg mener? Hvilket så var virkelig dybt stødende. Jeg vil ikke, som at [antyde] det er en slags sygdom - så er det som om jeg smider mine venner under bussen. Men på det tidspunkt, kan jeg huske, at jeg tænkte og sagde, at Rupert Everett var åbenlyst homoseksuel, og denne fyr - smukkere end nogen anden, en klassisk uddannet skuespiller - det er svært at argumentere for, at han ikke tog et slag for at være ude.

Damons følelse er en, der er blevet udtalt før. Everett selv - som blev nomineret til Golden Globes for sit skuespil i Min bedste vens bryllup og En ideel ægtemand — selv havde fortalte Telegrafen i 2014, at hans karriere føltes mere begrænset, efter han kom ud.

Der er kun en vis mængde kilometer, du kan nå, som ung prætendent, som en ledende mand, som homoseksuel, sagde han. Der er bare ikke ret langt, du kan gå.

Damon har råd til at afhjælpe, at Hollywood ikke hyrer homoseksuelle skuespillere. Uanset om du er hetero eller homoseksuel, bør folk ikke vide noget om din seksualitet, fordi det er et af de mysterier, du burde kunne spille, sagde han. Det er dog bemærkelsesværdigt, at han i samme interview talte åbent om sin kone og børn og dermed er åben om sin egen heteroseksualitet.

I 2010 spillede den lige skuespiller Colin Firth - der spillede den homoseksuelle hovedrolle i En enlig mand - havde mere ærlige og introspektive kommentarer til spørgsmålet, da han udtrykkeligt sagt han følte, at han var en del af problemet.

Hvis du er kendt som en hetero fyr, der spiller en homoseksuel rolle, bliver du belønnet for det, sagde han. Hvis du er en homoseksuel mand, og du vil spille en hetero-rolle, bliver du ikke castet - og hvis en homoseksuel mand vil spille en homoseksuel rolle nu, bliver du ikke castet.

Firth kommer dermed til kernen af ​​problemet: Det er ikke, at hetero-folk aldrig skal have lov til at spille LGB-roller, men snarere, at de ikke implicit eller eksplicit bør foretrækkes til at udfylde sådanne roller. Baseret på den homofobiske historie om casting i Hollywood, for at give retfærdighed til LGB-skuespillere, bør de gives fortrinsret i casting til disse roller.

Tobin Low udvidede denne idé.

Jeg tror, ​​de fleste argumenterer for, at queer-skuespillere ikke har fået, og stadig ikke får, de samme muligheder som hetero-skuespillere for at fortælle deres egne historier, når de virkelig kunne berige disse LGB-roller, siger han. Det er ikke for at sige, at en lige skuespiller ikke også kunne berige rollerne på bestemte måder, men der er bestemt et argument for nogen, der kan forstå baggrunden og hvor den karakter kommer fra, hvilket er særligt vigtigt, når de ikke historisk set har fået mulighed eller synlighed.

Colin Firth bærer sort slips og sidder på en hvid seng før Oscar-uddelingen.

Caroline Schiff/Getty Images

Gay for Pay-problemet er, selvom det er dybt rodfæstet, ikke uløseligt. Der er flere måder for alle, fra underholdningsledere til den person, der ser Netflix på deres sofa, at konfrontere problemet.

Forandring kan ske inden for Hollywood: Casting-instruktører kan gøre en bevidst indsats for at caste LGB-skuespillere i LGB-roller og for at caste LGB-skuespillere i ikke-LGB-roller. Indflydelsesrige LGB-aktører og ledere, såvel som deres indflydelsesrige allierede, kan fortsætte med at udtale sig og endda - som Dr. Stacy Smith foreslår i hendes tidligere nævnte undersøgelse - lette tilføjelsen af ​​en egenkapitalklausul til deres kontrakter (hun har oprettet en, de kan bruge) for at kræve en mere retfærdig proces for audition, casting af talenter og ansættelse af job bag kameraet.

Klausulen instansierer ligestilling fra en films begyndelse; skaber et system af kontrol og balancer for at opnå det; og udvikler målinger for at tillade en gennemgang af dens succes, skriver Dr. Smith. For A-liste skuespillere, instruktører eller producenter er brugen af ​​en egenkapitalklausul en måde at gøre mere på end at gå ind for forandring, det er et middel til at opnå det.

Alligevel er det forbrugerne, der har den ultimative magt til forandring, og flere veje, hvorigennem de kan udøve denne magt.

Forbrugerne kan efterlyse og støtte den øgede skabelse af LGB-film og tv-shows med LGB-skuespillere, og også se og købe dem, når de bliver skabt. Som Dr. Smith bemærker i sin undersøgelse, bør forbrugerne ikke kun yde finansiel støtte til inkluderende projekter ved at købe billetter eller betale for indholdet, men også reklame ved at bruge sociale medier til positivt at promovere shows og film, der gør en indsats, som Fox's imperium , som castede den homoseksuelle skuespiller Jussie Smollett som fremtrædende homoseksuel karakter, og HBO's Leder , som medvirkede homoseksuelle skuespillere Jonathan Groff og Russell Tovey som homoseksuelle hovedroller.

Penge taler selvfølgelig i begge retninger: Forbrugerne kan også trække sig tilbage ved højlydt at boykotte produktioner, der udelukker forskellige LGB-karakterer og forskellige LGB-aktører, som folk gjorde med Roland Emmerichs 2015 Stenmur . Queer-folk kan lede anklagen, hvad enten de er forbrugere eller underholdningsinsidere, ved at fortsætte med at tale med lige venner og allierede om de historiske og aktuelle konsekvenser af problemerne og virkningen af ​​at vælge, om de vil støtte visse produktioner økonomisk eller ej, og dermed opmuntre dem. at presse Hollywood til bedre at ansætte LGB-skuespillere.

Der er masser af LGB-skuespillere, forfattere og instruktører, der venter på at fortælle disse historier, som de ikke historisk har haft adgang til - historier inspireret af deres eget liv, kampe og succeser. Når Hollywood-insidere og publikum kombinerer deres stemmer, talenter, platforme og selvfølgelig deres økonomiske støtte, kan de holde Hollywood ansvarlig for at rette op på dets arv fra homofobiske ansættelsespraksis og ændre den accepterede tro på, at queer-film skal have deres queerness udvandet i for at opnå almindelig accept og kommerciel og kritisk succes.

En ting er sikkert: Dette er en samtale, der ikke bare kan eksistere i kølvandet på udgivelsen af ​​visse film; det skal være en løbende samtale og bevægelse, der undersøger underholdningsindustriens ekskluderende praksis som helhed. Hollywood har et historisk homofobiproblem. Det er systemisk, det er indlejret, og det kommer ikke til at ordne sig selv.

Seamus Kirst er forfatter til Shitfaced: Musings of a Former Drunk , og medvært på to podcasts, Mental Health Hangouts og Social Justice League . Hans forfatterskab er optrådt i The Washington Post, Teen Vogue, The Guardian, Mic, Vice, og Forbes. Seamus bor i Brooklyn med sine to katte, Sugar og Bernie Sanders.