Hvordan boldkulturen har ændret sig siden æraen med posering

Når man taler om vogue, er det let at fokusere på danserne, hvis kunstneriske og atletiske evner altid er i centrum, og glemme centraliteten af ​​en anden vigtig rolle i scenen: kommentatoren. I Positur , denne rolle spilles af Billy Porter, hvis karakter Pray Tell fungerer som mellemled eller moderator ved både ballerne og i livet for mange af seriens karakterer.



Den første kommentator, jeg nogensinde kendte, var Dashaun Evisu Wesley , hvis staccato-chants hoppede på beatet af Masters At Works The Ha eller Armand Van Heldens Witch Doktor, hvilket tilskyndede femme queens til at bringe det blødt og kusset og sørgede for, at vi alle vidste, hvad kategorien på landingsbanen krævede. I løbet af det sidste årti er Wesley blevet berømt både for sin kommentering og sin dans. I 2009 var han en del af breakout-hitgruppen Vogue Evolution, som blev nummer fem i sæson fire af MTV's Amerikas bedste dansehold . For nylig har han været danser i et par afsnit af Positur , en del af TV-showet VICELAND Mit hus , og han tilbringer nu det meste af sin tid i LA, hvor han underviser i vogue, når han ikke rejser verden rundt, og er med til at etablere ballroomscenen i byer fra Helsinki til Hong Kong.

Nysgerrig efter at få hans meninger om Positur og hvordan kommentering har ændret sig gennem årene, talte jeg med Wesley over telefonen fra hans hjem i L.A.



Dashaun Wesley kommenterer ved en modebegivenhed

Dashaun Wesley



Dashaun, det er et stykke tid siden. Hvad har du lavet?

Hvad laver jeg i disse dage? Hvor skal jeg starte? laver nogle rejser uden for landet; laver arrangementer her inde i landet. Optager nogle videoer. Venter på, at nogle shows, som jeg er en del af, kommer ud. Stadig sparker og løber med hele modebevægelsen.

Jeg kommenterer stadig. Mikrofonen har altid været min drivkraft. jeg laver Latex kugle i slutningen af ​​måneden.



Hvordan kom du i gang?

Jeg begyndte at kommentere ballroom i 2003. Jeg var... åh, hov... jeg vil sige 19? 18? Det var på Hetrick Martin Institute (HMI), på efterskolen. HMI hjalp mig med at indse, at jeg havde en stemme, for at være ærlig, og de lærte mig at bruge den. Det var der, jeg øvede mig på tonen, hvordan jeg leger med min stemme, og hvad der foregår med beats.

Derefter gav RR Chanel – fra House of Chanel International – mig mikrofonen ved dette modebegivenhed i Brooklyn, og det var der, jeg startede.

Var der andre kommentatorer derude, ældre måske, som du lærte af?

På det tidspunkt, jeg kom op, var dem, jeg husker, Jack Mizrahi og en anden kommentator ved navn Eric Christian Bazaar . Jeg så og var opmærksom og prøvede de ting, de gjorde. Jeg vil ikke sige, at jeg så op til dem, men de var forrest i den kommenterende verden. Men flowet dengang var anderledes end hvordan flowet er nu.



Hvordan det?

Så var det bare et flow, der slog rytmen og lod publikum vide, hvad der sker med den person, der vogue. Nu er folk virkelig MC'ere. De er kunstnere på mikrofonen i dag. Flere og anderledes tekster.

Efterhånden som den nye modegeneration vokser, kommer der nye regler. Nye mennesker kommer til, tingene ændrer sig, og du er nødt til at udvide din horisont med alderen, tror jeg. Jeg kan ikke sige, at det ændrede sig til det bedre eller værre, men det udvidede sig.

Jeg kan godt lide at kommentere til de gamle beats. Det er det, jeg lærte. Det er det, jeg nyder. Heksedoktoren. cubanske Pete. Den Ha. De ting, jeg nød at komme frem. Men igen, i forhold til nu? De nye beats har så mange forskellige mix, og det giver dig lyst til at groove. Jeg føler, at jeg er en stjerne ved et arrangement, og alle bevæger sig bare til den lyd, som jeg går ovenpå. Det er til det punkt, hvor jeg føler mig som en kunstner, når jeg griber den mikrofon, i modsætning til bare at være kommentator.

Jeg ved Positur forsøger at vise, hvad balsal var i 80'erne. Så hvis du ser med Paris brænder , eller hvis du ser balsalklip fra omkring den tid - hvis du kan finde dem, for de er meget svære at finde i dag - sad kommentatoren MC, Junior Labeija, på en piedestal og opførte sig ikke helt som en dommer, men nærmere. I dag kan jeg ikke gribe mikrofonen og sige, at du er hakket. Men så, når kategorien blev bragt forkert, indrømmede kommentatoren det nogle gange, ligesom hey, det er et chok, før du kommer herop til disse dommere, og de giver dig lave scores. Kommentatoren kunne være gatekeeper. Enten lukker de dig ind i porten, eller også lukker de porten og siger nej, det har du ikke.

Dashaun Wesley kommenterer ved en modebegivenhed

Dashaun Wesley

Hvad gør en god kommentator?

Personlighed. Hvis du har personlighed, kan du være en fantastisk kommentator. Det er klart, du skal holde dig på beat og være interaktiv. Men din personlighed er det, der tæller mest. Man skal holde publikum oppe og underholde, for nogle gange er man der i timevis. Så vær der og vær tilstede.

Og du skal vide, hvordan man styrer en bold, hvordan man administrerer kategorier. Så du skal være meget opmærksom. Hvis du har en kategori som ansigt, skal du lade folk vide, at voguerne viser deres ansigter, deres skønhed. Eller du kan have en kategori, hvor du skal lede folk til at være opmærksomme på nogens outfit og hvilke stykker de har på. De er forskellige niveauer for hver kategori, som du skal vide, hvordan du administrerer.

Du laver meget arbejde rundt om i verden. Er det forskelligt at kommentere i forskellige byer?

Sproget er det eneste sted, hvor det adskiller sig lidt. Det er stadig den samme tone - måske en anden accent eller dialekt, men den samme tone. Ligesom Paris har en meget ligeværdig scene med Amerika, og den vokser sig endnu større, og de har kommentatorer, der bruger engelsk og fransk.

Dels skyldes det, at YouTube har skabt en måde, hvorpå folk kan se, hvordan bolde er. Vi har været Amerikas tv i 12 år eller mere, for at være ærlig. Det er til det punkt, at vi har vist folk, hvem vi er, vi har vist folk, hvordan man løber bolde, vi har vist folk, hvordan man går i kategorier, gennem hele YouTube - uden overhovedet at vide, at vi uddannede folk. Vi nød bare hinanden og delte videoer.

Er du bekymret for, at scenen bliver overrendt med nye mennesker?

Jeg bliver bekymret over, at folk bare vil have en del af kagen, fordi de vil have en del af kagen. Folk laver ikke deres research for at finde ud af, hvad det vil sige at være en del af denne scene, og hvorfor vi gør, som vi gør. Vi lægger vores hjerte og blod og sved og tårer i dette for at blive dem vi er. Folk ser altid noget godt, og de vil altid gerne være en del af det. Jeg vil ikke sige, at ballroom er godt, for vi har dårlige ting ved os, men jeg håber altid, at folk vil gå den bedste vej ved at være en del af den og repræsentere den, for der er mange mennesker, der er viser ikke den sande kultur.

Hvad synes du er den rigtige måde at blive involveret på?

Jeg fortæller altid folk, at de skal deltage i et arrangement. Der sker så mange over hele verden. Tag et kig. Vær en del af det. Interager. Sådan kom vi alle sammen. Vi kom alle til et sted, et center, et bal, et spillested. Vi så noget, vi kunne lide, og vi gik med det. Det er det bedste ved scenen: vi fulgte noget, vi elskede. Så det er det råd, jeg giver: Lad være med bare at hoppe på det, fordi du synes, det er sødt. Gå mere i dybden end det.

Dette interview er blevet redigeret og komprimeret for klarhedens skyld.

Få det bedste ud af det, der er queer. Tilmeld dig vores ugentlige nyhedsbrev her.