Vi introducerer Rewind: 9 sange, der formede vores queer-liv

Musik former os. For mange LGBTQ+-mennesker er sange soundtracket til et første kys, et tårevædet, der kommer ud eller den kraftfulde erkendelse af, at vi ikke længere kan skjule, hvem vi er. Musik kan være et tilflugtssted – et flydende medie, hvorigennem vi deler og modtager afsløringer om queer-oplevelser, som ofte er svære at definere konkret. Men alligevel forsøger vi at sætte ord på dem.



Til vores første udgave af Rewind nogensinde, en ny klumme om hymnerne fra vores LGBTQ+-liv, dem. redaktører og bidragydere deler de sange, der hjalp os med at skabe vores queer-identiteter og fik os til at indse nye muligheder for os selv. I dag fremhæver vi numre af Book of Love, Tegan og Sara, Ciara, Idina Menzel, The Magnetic Fields, Scissor Sisters, Kate Bush, The Drums og Hole . Rul ned nedenfor for at se vores playlister på Spotify og Apple Music , og find vores tidligere musik roundups her .


Book of Love: Boy (1985)

I Boy, indspillet af det undervurderede new wave-band Book of Love, står forsanger Susan Ottaviano uden for en homoseksuel bar og længes efter at kende dens fornøjelser: I wanna be where the boys are/But I'm not lov. Teksterne blev skrevet om Boy Bar, en fast bestanddel af East Villages queer-liv tilbage i 1985, som siden er lukket. Mens de ser ud til at tale til en cis-kvindes ensomhed i homoseksuelle mandlige rum, rammer ordene anderledes for mig. Når Ottaviano synger gentagne gange under sangens omkvæd, I'm not a boy, gav det genlyd af en følelse, jeg længe har forsøgt at begrave: Jeg er ikke-binær.



Jeg leder stadig efter ordene til at beskrive mit forhold til køn, men det er som om, da maskulinitet og femininitet valgte hold i undvigebold, så glemte de mig. Jeg brugte så lang tid på at føle mig fremmedgjort fra mit samfund, ikke helt sikker på, hvor jeg passede ind, eller hvor mit folk var, ligesom hovedpersonen i sangen. Jeg kom ud til venner og familie tidligere i år, og for at være ærlig, er jeg stadig ved at finde ud af min plads i verden. Men det, der har fået mig til at vende tilbage til Boy, er dens sidste note af radikal accept: Nu er det i orden/uden de drenge. — Nico Lang

Indhold



Dette indhold kan også ses på webstedet det stammer fra fra.

Ciara: Like a Boy (2006)

I popmusikkanonen har en del kvindelige sangere givet udtryk for, at de gerne vil være en mand - om ikke andet så for en kort stund. Som det er tilfældet med Beyonces If I Were a Boy og Taylor Swifts The Man, finder disse pophits ofte kunstnerne fantaserende om det privilegium, de kunne have, hvis de var cis-mænd, og om den frihed, de ville have til at agere uden hensyn til andre.

Ciaras single fra 2007, Like a Boy, falder pænt ind i denne slægt. Men for at teenagere mig, at høre R&B-stjernen hviske i sangens video, Ladies, it's time to change rolls, tilbød en queer mulighed adskilt fra de andre numre. Måske i romantiske forhold følte jeg, at Ciara sagde, at der ikke behøvede at være et strengt hierarki, men snarere et skifte eller en udveksling. Jeg så videoen snesevis af gange, i ren ærefrygt for Ciaras næsten supermandsdans, som flød fra hård og kraftfuld til flydende og blød. Der er en scene, hvor hun laver en duet med sig selv, den ene version glider i jakkesæt og fedora, den anden i en kort flydende kjole.



Skiftet, indså jeg, behøver ikke kun at være med andre mennesker, men kan også være i dig selv. - Michelle Kim

Indhold

Dette indhold kan også ses på webstedet det stammer fra fra.

Idina Menzel: Into the Unknown (2019)

Kort efter jeg forlod min cishet mand, gik jeg for at se Frosset 2 med mine to børn og nye partner. Jeg var fuldstændig uforberedt på denne sang, som kommer blot et par minutter inde i filmen. Elsa begyndte at synge om at ignorere stemmen inde i hende, der fortalte hende, at der var et andet sted, hun skulle være, om frygten for at tage af sted for at finde den, fordi hun ikke ville risikere at miste alle, hun elskede. Jeg sad der og hulkede og snottede. Det var første gang, jeg lod mig selv føle lettelsen over at være gået, samtidig med at jeg begyndte at erkende, hvor svært det havde været at blive hængende i et ægteskab og et liv, jeg vidste, var forkert for mig. Den dag i dag kan jeg ikke lytte til den sang uden at græde. - Kridt Britni

Indhold

Dette indhold kan også ses på webstedet det stammer fra fra.

The Magnetic Fields: You and Me and the Moon (1995)

Da jeg voksede op som mormon, var jeg lige så lukket for mig selv, som jeg var fra nogen anden, og jeg brugte mine teenageår på at køre rundt i det halvt landlige New Jersey og synge med på Stephin Merritt-sange. (Måske skulle det have været et fingerpeg.) For mig var hver Magnetic Fields-plade sit eget sære lille univers: Ferie var til hjertesorg, The Charm of the Highway Strip var for ensomhed, og Fjerne plastiktræer var til, da jeg følte mig abstru. (OK, så jeg var en trist teenager. Mange garderobe queer teenagere er!)



Men det var det Skrub af 's You and Me and the Moon, med dens livlige synth-arpeggios og dens smukt enkle, næsten sindssyge tekster om en aften tilbragt med en særlig person på en homoseksuel bar, der gav mig en vision om et lykkeligt queer-liv længe før jeg vidste, at jeg kunne leve en selv. Hver gang jeg hørte det, følte jeg, flygtigt, som om jeg kunne røre fremtiden. - Samantha Allen

Indhold

Dette indhold kan også ses på webstedet det stammer fra fra.

Scissor Sisters: I Don't Feel Like Dancin' (2006)

Sonisk queerness. Disse to ord beskriver bedst Scissor Sisters, et umiskendeligt frisindet og queer band, med en forsanger, der forførende drejer hofterne, mens han crooner i en sød falset. Hvert medlem af bandet er unikt, skævt og cool på deres egen måde, især Ana Matronic, gruppens eneste dame. (Elton John spillede også klaver til dette nummer. How queer can you get?) Musikvideoen til I Don't Feel Like Dancin' hjalp med at lægge cement på min seksualitet. Sangen har alt: romantik, rytme, tiltrækning og en historie at fortælle. Den fortæller en lærebogshistorie om begær, med en portion kejtethed på toppen.

Mange af os husker, hvordan det føltes ude af slagsen at bebo vores særhed i starten; Det gør jeg bestemt. Men i det mindste hjalp denne sang mig til at føle mig valideret undervejs. - Derrick Clifton

Indhold

Dette indhold kan også ses på webstedet det stammer fra fra.

Kate Bush: Cloudbusting (1985)

Da jeg først fandt ud af, at jeg var trans, brugte jeg mange nætter på at gå rundt på mit college-campus, glide hen over pletter af sort is i mine utilstrækkelige californiske transplantationsstøvler og lytte til Kate Bushs Kærlighedens hunde og føler angst. Men hver gang de beslutsomme akkorder fra Cloudbusting kom på, ville jeg finde mig selv i at kigge op og gå hurtigere. Kate fik mig til at føle mig stærk. Jeg ved bare, at der kommer til at ske noget godt, jeg sang for mig selv, mens jeg strøg hjem, og så dansede jeg rundt på mit værelse og klippede mit hår med en køkkensaks i spejlet. Bare at sige, at det endda kunne få det til at ske.

Hver gang jeg reciterede den lyrik højt, selvom det kun var for mig selv, gjorde jeg min transness mere virkelig, talte mig selv til eksistens - ikke et nyere eller mere sandt jeg, men et jeg, der havde været der hele tiden og stille og roligt ventede på at åbenbare sig for mig. - Oliver Haug

Indhold

Dette indhold kan også ses på webstedet det stammer fra fra.

The Drums: Book of Revelation (2011)

Den kristne åbenbaringsbog, den surrealistiske næstsidste post i Bibelen, fortæller om verdens undergang. The Drums's Book of Revelation, det første nummer fra deres andet album, Poise , beskriver potentialet for skabelse i kølvandet på ødelæggelsen af ​​alt, hvad du kender og holder af. Sangens hedonistiske nihilisme repræsenterer en total afvisning af dens navnebror. Jeg har set verden, og der er ingen himmel og der er intet helvede, synger Pierce i foromkvædet og bekender efterfølgende sin tro på, at når vi dør, dør vi, og bønfalder sin elsker om at lade ham elske ham i aften.

For mig er sangen stadig en perfekt indkapsling af den spændende og skræmmende åbenbaring om, at der er et liv for dig uden for den plan, dine forældre - og endda Gud selv - måtte have for dig. Åbenbaringens Bog gav mig modet, med Pierces ord, til at lade det begynde, min dødelige sjæls skæbne blive fordømt. - James Factor

Indhold

Dette indhold kan også ses på webstedet det stammer fra fra.

Hul: Violet (1994)

Courtney Love har længe været en splittende skikkelse, som har høstet masser af elskere og hadere i løbet af sin karriere. Men i 1997, giv eller tag et år, opdagede jeg Lev gennem dette og mine små sære ører blev for evigt forvandlet. Albummets omslag viste en skrigende, men smuk galladronning med mascara ned ad hendes ansigt og en kitschet, men alligevel subversiv brug af Barbie-skrifttypen. Det var en smag af lejrens visuelt slik, før jeg overhovedet vidste, hvad lejr var.

Nummeret Violet lignede lydmæssigt meget den musik, jeg allerede var besat af: Nirvana, Smashing Pumpkins og stort set alt på The World Famous KROQ, der indeholdt højlydte forvrængede disharmoniske guitarer og tæsketrommer. Men Loves stemme var alvorlig og ubønhørlig, mens den stadig var unapologetisk femme. Jeg følte en forbindelse til Courtney, som jeg ikke havde med hendes cis mandlige kolleger. Jeg ville blive defensiv, når folk ville forsøge at fortælle mig, at Kurt Cobain skrev alle hendes sange, eller at hun var sjusket live. I mine øjne var hun spændende, uforudsigelig og utrolig punk - planen for alle mine fremtidige alt-diva-besættelser. John Velasquez

Indhold

Dette indhold kan også ses på webstedet det stammer fra fra.

Tegan og Sara: Nineteen (2007)

Jeg kan ikke huske præcis, hvornår jeg begyndte at lytte til Tegan og Sara, ud over et NPR-segment fra 2008, som jeg afspillede så mange gange, at jeg lærte værternes indledende dialog udenad, men jeg kan trygt sige, at jeg ikke ville være den person, jeg er i dag, hvis jeg ikke havde. Minder fra min ungdom er præget af de vanskeligheder, jeg havde med at udforske min egen identitet, meget mindre at navngive og forstå den. Jeg havde ikke nogen positive queer-rollemodeller i mit liv, så jeg gjorde, hvad mange misforståede babyhomoseksuelle har gjort: Jeg gik på nettet og fandt nogle. Indtast Tegan og Sara, og jeg var pludselig lidt mindre alene i verden.

Det føles lidt tilbagestående at have længtes efter at opleve hjertesorg så ødelæggende som dem, der inspirerede Kon i så ung en alder, men det er præcis, hvad sange som Nineteen gjorde for mig. Mere end selve smerten ønskede jeg, at agenturet, noget jeg havde meget lidt af på det tidspunkt, overhovedet skulle gennemgå noget. Jeg ville vide, at når selv det værste skete, ville jeg stadig være okay til sidst. Jeg er voksen nu, og mine teenageres følelsesmæssige turbulens ligger langt bag mig, men det værste har sket, mange gange. Mere end nogen anden kunstner har Tegan og Sara været lige der hvert skridt på vejen og vokset sammen med mig. — Tiffany Wines

Indhold

Dette indhold kan også ses på webstedet det stammer fra fra.


Indhold

Dette indhold kan også ses på webstedet det stammer fra fra.

Indhold

Dette indhold kan også ses på webstedet det stammer fra fra.