L-ordet: Generation Q lader meget tilbage at ønske

Jeg blev udråbt til et lesbisk middagsselskab for nylig, da jeg vovede at spørge, om nogen andre syntes det L-ordet: Generation Q havde for meget sex.



Hør mig nu: Jeg er ikke en prudus. Jeg kan lige så godt lide en god sexscene som enhver afsværget lesbisk. Men da en nylig semi-nøgen boltring mellem to tilbagevendende karakterer i showet bevægede sig over i hele fire minutter, begyndte jeg at spekulere på, 'Hvorfor?' Som så meget om showet, føltes det ikke fortjent. Og det er det, der har været mest nedslående ved tilbagekomsten af ​​sådan en banebrydende serie, som, selv om den bestemt var problematisk, var den første lesbiske sæbeopera, der investerede i vores livs rigdom. Til sammenligning, Generation Q (hvis første sæsonfinale blev sendt søndag) er godt nok kedelig, og de lange sexscener giver en mindre fortælling end det originale show, som, misforstå mig ikke, havde et væld af sex.

Men Generation Q er ikke et sexet show som L-ordet var; den bærer ikke den samme elektriske energi, som flyttede til Los Angeles med Jenny Schecter og fik hende til at udveksle hvisken om queer Anne Carson-tekster med Marina før et hemmeligt kys på enhver lesbisk yndlingssted - badeværelset. De tre tilbagevendende stjerner tilbyder forsøg på at genoprette forbindelsen til den første version, en rodet og ofte kaotisk ensemblesæbe, der tiltrak os, fordi karaktererne var så rigt tegnede, deres liv fuldt beboede. Men nostalgien fra Bette, Alice, Shane og Tina giver ikke en eksistensberettigelse så meget, som den gør en pine for gamle dage med Kit (som de nu har dræbt), Dana (stadig død), Helena (i London?), og karakterer, der på samme måde ikke kan bringes tilbage, fordi de blev portrætteret af skuespillere med en anden identitet, end de burde have været og i realiteten er døde for Gen Q også (Carmen, Max og Papi.)



Billedet kan indeholde Møbel Sofa Stue Indendørs Menneske Person Siddelampe og bordlampe

Venstre mod højre: Sepideh Moafi som Gigi Ghorbani, Stephanie Allynne som Natalie Baker og Leisha Hailey som Alice Pieszeckie i L-ordet: Generation Q Hilary Bronwyn Gayle/Showtime



L-ordet var meget slemmere i, hvordan den introducerede nye karakterer i folden af ​​West Hollywood-sættet, den var centreret om, men endnu vigtigere, det gav hver karakter dimensioner, som den nye Generation Q mangler. Selvom seriens nye stamgæster - Dani, Sophie, Micah og Finley - er mere forskelligartede og spillet af skuespillere, der deler deres karakterers race- og/eller kønsidentitet, mangler de en afgørende personlighed, der ville gøre os glade for dem eller deres forhold. Det er meningen, at vi skal sørge for, at Dani og Sophie hurtigt bliver forlovet, men har spænding over Danis anmassende far, hendes besættelse af arbejde og senere Sophies tiltrækning af Finley. Men der er intet for os at holde fast i på den måde, at Bette og Tina gav os en visuel historie om deres kærlighed, som blev så integreret i showet, at deres forhold blev centralt i det, uanset om de var sammen eller ej. . Shanes manglende evne til at forpligte sig til nogen eller noget som helst blev udforsket på sandfærdige, men selvdestruktive måder, ligesom Alices spidskandidat for queer-samfundet, som gav rigelige muligheder for opkørsler med ekser, potentielle elskere og offentlige personer i lesbisk kultur. (Hun gør det stadig til en vis grad på 'Generation Q' med sit talkshow, men som reporter irriterede hendes hvide feminisme på forfatterværelset og lave standard af professionalisme i interviews mig. Selv da er hun den eneste, der har kontakt med personer som Megan Rapinoe eller Roxane Gay, hvorimod en Sleater-Kinney-koncert plejede at samle hele gruppen.)

Hvis Generation Q søger at kursuskorrigere veldokumenterede problemer med originalen L ord, det gør det med børnehandsker. Q' står for queer, men forestillingen er stadig ret binær i sine skildringer af køn og seksualitet, og heteronormative ideer om ægteskab og børneopdragelse er en stor del af fortællingen. Mens Alice engagerer sig i et polyamorøst forhold med to ekskoner, er oplevelsen kortvarig og giver en mindre-end-stjerne skildring af, hvor mange queer-mennesker i det virkelige liv, der navigerer i flere forhold. (De to ekskoner er i øvrigt dem, der har sex i fire minutter i afsnit 7. Det er en varm scene, men det er også en del af den større dovne historiefortælling Generation Q, hvilket er, når du er i tvivl, fuck it out - især hvis det ikke er meningen at det skal ske.)

Ulovlig sex var en betydelig del af L-ordet , hvilken Generation Q fortsætter med at kanalisere med flere plotlines om snyd. Bette og Shane er stadig ude af stand til at sætte grænser, mens Finley opfører sig lige så hjælpeløs i sin egen situation med Sophie. Micah føler i mellemtiden, at han er på et helt separat show, der forsøger at give et Trans 101-kursus i samtaler med sin kæreste, Jose, som han kommer ud til, og sin mor, som misfortolker ham. Begge er lærerige øjeblikke, der kombineret med en slutningen af ​​hver episode-montage sat til en følelsesladet sang (finalens valg: Pink's 'What About Us), føles som en cheesy Movie of the Week (som de tre forfattere af finalen episode skal være velbevandret i, da de har Alice reference det kun for at få en ung Angelica til at spørge, hvad hun taler om).



Det er det ikke L-ordet: Generation Q har ikke en plads på fjernsynet — det er bare en anden serie på et meget andet tidspunkt end originalen, og jeg er ikke sikker på, at det lykkes at være så queer, som det giver sig ud for at være. På trods af alle dens fejl bragte originalen fans ind i queer-rum med drag kings og lesbisk oliebrydning og The Dinah. Det havde noget at sige om lesbisk kultur og tilbød et udgangspunkt for queer-kvinder, der var desperate efter et show dedikeret til de meget specifikke scenarier, som vi står over for i et sexistisk, racistisk, homofobt samfund sat mod vores succes og overlevelse. Det var isoleret, men indbydende, en boble af sjov, der fulgte med nogle frustrationer, men som aldrig nogensinde var kedeligt. Så da showet flyttede til East Side af Los Angeles, hvor en virkelig mangfoldig række af LGBTQ+-personer giver regelmæssige muligheder for at være i samtale eller simpelthen være sammen, så der ud til at være potentiale for noget af den samme slags fælles fest og drama til befolke Generation Q . Der er meget lidt af det rigtige queer og trans Los Angeles involveret i showet, især sammenlignet med andre som Gennemsigtig og Liv , som målrettet bragte lokale kunstnere og figurer til at befolke deres verdener. Uheldigvis, Generation Q besluttede at holde det ret lukket; selv Shanes nye homoseksuelle bar, Dana's, dryppede af en oprigtig glans.

Leo Sheng

Leo Sheng som Micah Lee og Freddy Miyares som JoseHilary Bronwyn Gayle/SHOWTIME

Jeg vil have mere fra Generation Q fordi jeg ved, at vi er mere, end hvad den første sæson antyder. Heldigvis originalen L Ord har været med til at skabe et rum for andre historier om queer-liv, der går ud over spørgsmål om ægteskab, børn og snyd. Work in Progress, Vida, One Mississipi, og BET er på vej Tyverne har alle nydt godt af succesen med L-ordet - og selvom de investerer i karakterer og verdener, der er seksuelle, er de ganske vist ikke drevet udelukkende af sex og heteronormative forventninger, en bizar og frustrerende kombination. Deres POC-, genderqueer- og transkarakterer er ikke udelukkende defineret af deres identitet og derfor ikke tokeniseret på en måde, der er så smertefuldt tydelig i Generation Q.

stadig, Generation Q appellerer helt sikkert til en betragtelig procentdel af queer-seere, da Showtime gav en anden sæson grønt lys sent ind i den første. L-ordet 's brand vækker stadig genklang, fordi det i de 16 år, der er gået siden det debuterede, har været det varige bevis på, at queer-kvinder og transmænd fortjener at være i fokus for et højprofileret premium kabel-show, der ikke betragtes som 'voksenunderholdning'.

Det bringer mig tilbage til sexen Generation Q . Fordi omverdenen hører 'lesbisk' og ofte begynder at forestille sig præcis, hvordan tingene fungerer i soveværelset, bliver vi uundgåeligt set gennem en seksuel linse - et iboende mandligt blik, der viser som L-ordet har forsøgt at komme væk fra med kvindelige forfattere og instruktører ved roret. Generation Q gik et skridt videre ved at ansætte egentlige queer- og transskuespillere. Vi fortjener at se os selv nyde hinandens kroppe og bruge sex som et stærkt værktøj til at genvinde os selv og vores ønsker. Men uden ordentlig kontekst eller karakteristik - uden den karakter og historieudvikling, der gjorde L-ordet så bevægende og levende - jeg føler mig snydt. Det er desværre rigtigt på mærke til Generation Q .