En anmeldelse af Queer Eye's Trans Makeover, af en faktisk transperson
Det er svært at vide præcis, hvad man skal gøre af Queer Eye . Netflix' genstart af reality-serien i mid-aughts, med fem homoseksuelle cis-mænd i hovedrollen, som leverer 360 graders makeovers til heldige modtagere og deres familier, kæmper med sociale problemer og selvkærlighed på en inderlig måde, som originalen aldrig formåede at fange. Samtidig er showet stadig en lysende avatar af homoseksuelle assimilering i kapitalismen og blotlægger ofte sine værters skævheder mod normativitet.
Selvom det meste af dækningen af genstarten har været massivt positiv, med Bred vifte kalder det et show, der har langt mere at sige, end seerne kunne have forventet i første omgang, queer-kritikere har været mindre venlige; Queer Eye er ikke nær så progressiv som den tror [det er], mener E. Oliver Whitney på ScreenCrush, og bemærkede, at en masse problemer ville blive løst med mere input fra trans- og nonbinære mennesker bag kulisserne. Men i en vis forstand, de ting, der gør Queer Eye problematisk gør det også til en unik tidskapsel af cis-homokultur i Trump-æraen – vorter og det hele.
Måske den bedste måde at forstå de radikale forskelle mellem Queer Eye og dens forgænger, Queer Eye For den hetero fyr, er at undersøge hvert programs transepisode. Originalen fra 2006, med titlen Trans-form This Trans-Man: Miles G., begynder med 30 sekunders virkelig uhyggelige cis homoseksuelle skænderier: på vej til Miles' lejlighed informerer Ted Allen sine ledsagere om, at Miles blev født som kvinde, men identificerer flere som mand. Også mig! udbryder Carson Kressley. Men Thom Filicia er stadig forvirret: Så han er ikke rigtig en mand?
Disse holdninger er naturligvis produkter af deres tid - en tid, hvor transpersoner i stigende grad var blevet fremmedgjort fra LGB-kredse, da samfundet fokuserede sin energi på at kæmpe for ægteskabsrettigheder. Det giver mening, at den originale Fab Five ville være lige så uvidende om transkønnede problemer som den gennemsnitlige heteroseksuelle, og til deres ære er fyrene generelt behagelige og støttende; Miles får en god mængde sendetid til at forklare, hvordan translivet er for ham, og han og Carson knytter endda bånd om kropsbilleder, de deler. Men enhver transseer af episoden vil være i defensiven fra minut nul, og det er umuligt at sige fremadrettet, om bandens igangværende mastektomi og pakkejokes griner med eller stille og roligt på Tusinder.
Derimod det nye Queer Eye 's transepisode er et vindstød af kølig bjergluft midt i ørkenen, der varsler, hvor langt vi er nået. Genstartens fokus - på at forstå og opbygge mennesker ud over deres materielle behov - har transformeret serien fra bunden, og den filosofi mærkes skarpt, når Fab Five møder Skyler, en trans drag-konge seks uger væk fra sin tid. top operation . Skyler er en bunke af energi og karisma, der på forskellige tidspunkter vælter om sin helt Todrick Hall, fortæller grumt om sin tumultariske historie med sin familie og bureaukrater og grubler over de dybe bånd, han har udviklet i Atlanta-queer-samfundet. Det vigtigste er, at Fab Five konsekvent behandler Skyler med respekt, selv når han ikke er i nærheden, og ser ud til at nærme sig hans makeover fra et forsigtigt og bekræftende synspunkt. Karamo yder endda følelsesmæssig støtte, mens Skyler fornyer sit kørekort, noget som Skyler udtrykker dyb taknemmelighed for.
Udlånt af Netflix
Men ligesom Trans-form This Trans-man har sine problemer, har Sky's the Limit sine egne. Afsnittet begynder med, at Fab Five ser video af Skylers topoperation med chokerede udtryk; dette er hans bedste operation, mumler Karamo og siger det tilsyneladende indlysende. Denne scene er dybt ubehagelig på mange måder: Udover den audiovisuelle fornyelse af Skyler (der adskiller ham fra alle andre mænd i showet ved at gøre hans introduktion så anderledes, samtidig med at den forstærker medikaliseringen af transness i popkulturen), ser Skyler senere ud til at være uvidende om, at de fem fik lov til at se hans operationsvideo og med en vis overraskelse bemærkede, at du måtte se det? Dette rejser spørgsmål om showets allerede tvivlsomme politik om samtykke. (I afsnittet Saving Sasquatch i sæson 1 tvinger kvintetten gentagne gange deres motiv til kram, angiveligt for at trække ham ud af sin skal.)
Og så er der spørgsmålet om Bobby. Som showets indretningsdesigner har Bobby altid en masse arbejde at gøre, men i Sky's the Limit ser det ud til, at han reducerer sit job til at overvåge Skylers udtryk for queerness i sit liv. For en 30-årig trans drag king kan det at klæde sig ud som en skatepunk og hænge regnbueflag op og en massiv samling af fladskyggede hatte på soveværelsesvæggen være et udtryk for den drengetid, han aldrig fik lov til at få. Men Bobby virker fornærmet, og beklager Skyler, at hatte er gode på hovedet, men ikke på væggen, og forhindrer ham i at købe en regnbueskraldespand, fordi [q]ueer er en søjle i Skylers hus - ikke en skraldespand, ikke en væg kunst. Efter at have erstattet Skylers højramme seng med en glat lædermadras, hyper Bobby afsløringen og spørger, er du klar til, hvordan en voksen mands seng ser ud? Karamo kommer også ind i handlingen og kommenterer i et interviewsegment, at Skylers hus minder mig om en, der er i begyndelsen af 20'erne, og alt handler om at være en del af queer-fællesskabet.
Lige under Bobby og Karamos støttende ord ligger dommen: de vil hjælpe Skyler, men på betingelse af, at de lærer ham at være respektfuldt queer. Det originale show handlede om tolerance, bemærker Tan i seriens første trailer . Vores kamp er for accept. Men forskellen mellem accept og assimilering er snæver, og i deres fordømmelse af over de øverste udtryk for queer identitet, Queer Eye værter ser ud til at tage fejl af sidstnævnte.
For at være ærlig burde dette ikke være så overraskende; i sin kerne, Queer Eye er et show om velbeslåede cis homoseksuelle mænd, der uddeler virksomhedsfinansierede makeovers og omindretning, som mange af deres undersåtter aldrig havde råd til på egen hånd. Dette omfatter mest eftertrykkeligt Skyler, som blev tvunget til at rejse $8.000 fra sit samfund til topoperationer og har brug for mindst $100.000 mere for at håndtere komplikationer - et problem, som showet kasserer umiddelbart efter at have erkendt det, og foretrækker i stedet at skamme Skyler og hans værelseskammerater for at have en kat tisse sofa. (Man kunne have mistanke om, at de ikke havde penge nok til at erstatte det.) Naturligvis var det originale show meget værre i denne henseende, da værterne brugte den sidste halvdel af hvert afsnit på at rasle af med merchandise-sponsorater, som om de var på Home Shopping Network . Men bare fordi genstarten er mere subtil i sin kapitalistiske propaganda, betyder det ikke, at den er god.
Repræsenterer det bedste og det værste af Queer Eye er Tan, hvis uvidenhed kun modsvares af hans ønske om at lære. Tan gør ikke et godt førstehåndsindtryk i Sky's the Limit og tænker konstant over, at han aldrig har mødt en transperson og tilsyneladende er uvidende om sandsynligheden for, at han har mødte en transperson - bare ikke en, der outrede sig for ham. Hans personlige bemærkning om, at Skylers tøj er skørt, er skadeligt af de samme grunde, som Bobbys og Karamos dømmekraft gjorde ondt: Du mødte Skyler på den anden dag af hele sit liv, han kan bære en tank top uden at bekymre dig, Tan, kan du lade ham leve? Men som vi lærer senere i episoden, stikker Tans problemer meget dybere, end de umiddelbart ser ud til at rødme: Fordi han selv var besat af at assimilere det meste af sit voksne liv, har Tan intet som den forbindelse Skyler har med sit samfund. Jeg har gemt mig væk i så mange år, reflekterer Tan i et interviewindslag. Jeg har gemt mig selv væk for at sikre, at folk er mere komfortable, og jeg ville ønske, at jeg havde lidt mere af det, Skyler har.
Tans øjeblik af klarhed er af afgørende betydning for cis homoseksuelle mænd i 2018. Under den langvarige kamp for udvidede ægteskabsrettigheder i Amerika fokuserede pro-LGB retorik i stigende grad på vinklen vi er lige som dig, hvilket har haft en dramatisk effekt på hvordan cis homoseksuelle mænd ser på sig selv og deres udvidede samfund. I at omfavne livet som en del af den dominerende monokultur, har cis homoseksuelle mænd fået lov til at hengive sig til corporatized Pride-fejringer, men de bliver også nægtet fuld udfoldelse af sig selv af frygt for at miste den hårdt tilkæmpede plads ved bordet. Tans indrømmelse af, at assimilering var en negativ indflydelse på hans liv, er dybt nødvendig, især i en tid, hvor queer enhed ser ud til at være afgørende for overlevelse.
Det er usikkert, hvor meget Tan og resten af Fab Five lærte om transpersoner i Sky's the Limit. Men egentlig burde vi ikke holde op med at forvente medier skabt af cis-folk at fortælle vores historier fuldstændigt og præcist? Med denne episode, Queer Eye udfordrede cis homoseksuelle mænd til at undersøge de måder, hvorpå de er blevet fremmedgjort fra mennesker, der forstår og elsker dem. Det kan være svære piller at sluge, men hvis de vækker genklang hos seerne, kan det kun være en god ting - og trods al dens kapitalistiske bombastiske og normative tænkning, Queer Eye vil ændre et andet liv til det bedre.
Få det bedste ud af det, der er queer. Tilmeld dig vores ugentlige nyhedsbrev her.