Sociale medier revolutionerer mode. Queer-designere fører bølgen

Når det kommer til LGBTQ+-designere i modebranchen, kan sociale medier spille en afgørende rolle for at finde succes og få tilhængere uden for traditionelle medier.



For et modebrand tjener sociale medier tre nøglefunktioner: anerkendelse, diskussion og formidling. Før sociale medier var mode en langt fladere branche, stort set transaktionsorienteret og noget, der skulle opsøges fra dem uden for branchen. Takket være sociale medier - og fusionen af, hvem du virkelig ved med hvem du vil have at vide - mode er nu en livsstil, selv for dem, der ikke indtager det penge. Og det er på grund af denne smuldrende af barrierer, at en række LGBTQ+ designere har været i stand til at skabe plads til sig selv i et system, som selv for et årti siden måske ikke havde givet dem adgang. Nogle gange er det på landingsbanerne i New York Fashion Week, og andre gange udelukkende på platforme som Instagram.

Sociale medier spiller en kæmpe rolle i forhold til at hjælpe mig med at finde mine folk; Det har i bund og grund skabt queer mode i mine øjne, siger Neil Grotzinger , hvis mærke NIHL har specialiseret sig i wearable kunstværker og viste sine seneste kollektion ved New York Fashion Week: Mænd på tirsdag. Jeg tror, ​​queer-moden har kunnet trives gennem Instagram, fordi den fungerer som en forbindelse. Der er så mange mennesker uden for den typiske modeverden, som bor over hele verden, som jeg har været så heldig at kunne høre fra, efterhånden som mit brand udvikler sig. Ifølge Grotzinger er noget af det mest tilfredsstillende, når nogen på sociale medier siger, at de føler sig set af hans arbejde. Det minder mig om, hvor isoleret jeg følte mig som en queer person, da jeg voksede op i det landlige Midtvesten, og hvorfor jeg startede mit brand i første omgang.



Du kan gøre noget uden penge og et team af dårligt tilpassede, men hvis vi alle forstår hinanden og kan skildre et kraftfuldt koncept, bliver det delt og spredt mere end en typisk redaktion med højt budget,' siger Grotzinger.



Ifølge Chromat 's Becca McCharen-Tran, sociale medier er et særligt kraftfuldt værktøj for dem, der historisk set er blevet udelukket fra modepublikationer, som farvede mennesker, større størrelser, LGBTQ+-personer og mennesker med handicap. At se folk, der tidligere har været marginaliseret, leve deres bedste liv højt på nettet, har opmuntret os til at gøre det samme, siger hun. Skabelsen af #ChromatBABES har været med til at opmuntre et fællesskab af forbrugere, der også bruger deres sociale medier til at modellere tøjet til sig selv og deres følgere.

Instagram indhold

Dette indhold kan også ses på webstedet det stammer fra fra.

Jeg var så imod det i starten, designeren Wesley Berryman, hvis mærke Weslah havde sin NYFW banedebut i februar 2019, men har siden fravalgt sidste sæson og den nuværende, siger om sociale medier. Min ven lavede min konto til mig, og jeg brugte den i starten bare som en forlængelse af min Tumblr, fordi jeg var ind på Tumblr dengang. På det tidspunkt siger Berryman, at det ikke handlede om mærket, fordi mærket teknisk set ikke eksisterede. Jeg lavede bare mine egne designs og postede, hvad jeg arbejdede på. Og sammenlægningen af ​​alle mine designs skabte mærket. Instagram giver folk mulighed for at forbinde sig med det mærke, som egentlig bare er Wesleys og Weslahs verden, hele mig selv. Med andre ord, ved at bruge Instagram som et moodboard, var Berryman i stand til at opbygge en forbrugerbase af mennesker, der først søgte ham for hans æstetik og senere for hans design.



For et mærke som Intet køn , som fik sin startbanedebut på NYFW i sidste sæson og tager deres FW20 landingsbane til LA senere på måneden, spiller sociale medier en enorm rolle med hensyn til tilgængelighed for forbrugerne. Det gør folk i stand til at opleve tøjet og verden af ​​No Sesso fra hvor som helst på kloden og sætter os i stand til at have en direkte dialog med dem, der lige bliver eksponeret for mærket, siger Pierre Davis, der var medstifter af mærket sammen med Arin Hayes . Men vores tilstedeværelse på sociale medier bestemmer ikke, hvordan tøjet er designet, eller hvordan vi interagerer med andre personligt, er Hayes hurtig til at tilføje.

Instagram indhold

Dette indhold kan også ses på webstedet det stammer fra fra.

Det, som parret gentager, er en lignende følelse som Grotzinger: at brandet gennem sociale medier har været i stand til at forbinde sig med et queer-fællesskab, som måske ikke bliver trukket ind i modeindustrien, som er skrevet stort. Siden vi lancerede vores Instagram, har vi modtaget så meget kærlighed og støtte fra LGTBQ+-fællesskabet, siger Davis. Og til gengæld opfordres vi til at fortsætte, når tingene bliver svære. Det er en god påmindelse om, at mærket er så meget mere end mode eller os.

Mange LGBTQ+ designere bruger deres tilstedeværelse på sociale medier som en portal til deres online butik. Vi er ikke så interesserede i detailhandelstraditionerne - vi forstår, at sociale medier er fremtidens sprog, og vi værdsætter deres betydning måske på en anden måde end de fleste traditionelle forhandlere, siger ung, up-and-coming designer Patrick kirke . Og det er på grund af den kreative kontrol, han bevarer over brandet og dets medfølgende sociale tilstedeværelse, at hans vision aldrig bliver kompromitteret. Du behøver ikke at vande dig selv ned til et massemarked for at have en tilhængerskare.

Instagram indhold

Dette indhold kan også ses på webstedet det stammer fra fra.



Til det formål viser mange LGBTQ+-designere, som Church, sig selv og deres netværk af venner iført deres tøj, hvilket giver deres konti et mere personligt præg, der fremmer den følelse af fællesskab, de fremmer. For mange designere eksisterer deres brand og deres personlige identitet i tandem. En 'personlig' konto af mig ville ikke se anderledes ud end @WILLIENORRISWORKSHOP-kontoen, siger Willie Norris , der både er designchef hos Outlier og styrer sit eget navnebror brand. Jeg tjekker ikke Willie ved døren, når jeg logger ind på @WILLIENORRISWORKSHOP-kontoen. Mit brand er min person, på godt og ondt.

Plus, billeder, der giver genlyd på sociale medier, kan have en mere vidtrækkende effekt end eksponering i de største almindelige modepublikationer. Jeg oplever mere og mere, at billedet på de sociale medier er vigtigere end omfanget af udgivelsen, siger Grotzinger. Du kan gøre noget uden penge og et team af mistilpassede, men hvis vi alle forstår hinanden og kan skildre et kraftfuldt koncept, bliver det delt og spredt mere end en typisk redaktion med højt budget.'

Om ikke andet beviser denne tilstrømning i popularitet af LGBTQ+-designere på sociale medier, at muligheder ikke altid skal gives; nogle gange er de smedet på deres egen måde. Vi ved alle, at repræsentation er utrolig vigtig. Nu er queer-kunstnere i stand til ikke kun at blive set, men at kommandere deres egne stemmer i samtaler omkring mode og/eller identitet, og det sætter dem i stand til at tjene penge på deres talenter på måder, som måske ellers ikke havde været muligt tidligere, siger Davis. Det fungerer også som en cyklus af håb ved at opmuntre de unge og de nysgerrige og hjælpe dem med at indse, at de kan opnå, hvad de vil med det rette talent, dygtighed og beslutsomhed, tilføjer Hayes og forsikrer dem om, at deres identitet ikke behøver at virke afskrækkende. , men kan bruges som en kilde til styrke, hvis de vælger det.'