The Stars of It's a Sin on Finding Joy in Pain, Vogueing på sættet og vigtigheden af ​​Queer History

Karaktererne i Det er en synd , Russell T. Davies' roste nye miniserie, der nu streames på HBO Max, tønde hovedkulds ind i HIV/AIDS-krisen med al ungdommens overflod. Da de ankom til London i 1981, er de fyldt med muligheder og vifter på afgrunden af ​​voksenlivet. I modsætning til seere derhjemme, har de ingen idé om, hvad der venter forude - hvordan så mange af deres liv og håb vil blive tragisk afskåret af udbruddet af en dødelig og mystisk virus.



For rollebesætningen af ​​unge skuespillere, herunder Olly Alexander, frontmand for bandet Years & Years, Lydia West (af en tidligere Davies-serie også kaldet år og år ), og teaterskuespiller Omari Douglas i sin tv-debut, der arbejder på Det er en synd fungerede som en slags fordybende historielektion. HIV/AIDS-krisen udspillede sig i Storbritannien kort før rollebesætningen selv blev myndig og påvirkede så meget om den verden, de voksede op i.

At fortælle historien om en tidligere generation af queer-mennesker, mange af dem tabte på højden af ​​epidemien, repræsenterede en slags kunstnerisk og åndelig overdragelse af faklen. Skuespillerne siger, at deres arbejde på serien, som Det er en synd selv, var ødelæggende, men også glad og spændende. Vi talte med Alexander, Douglas og West om, hvad de lærte i processen, hvorfor det at stå på skuldrene af dem, der kom før, er mere end blot en kliché, og hvad de håber, serien tilføjer til kanonen af ​​historier om et mørkt kapitel af queer historie.



Billedet kan indeholde bukser og finger

Olly Alexander som Ritchie TozerBen Blackall/HBO Max



Hvordan var din viden om hiv/aids-krisen, før du lavede serien, og hvordan forberedte du dig på at fordybe dig i den?

Olly Alexander: Jeg var lidt bekendt fra bøger som Mennesker i knibe af Sarah Schulman og Danser fra Dansen af Andrew Holleran , men jeg havde virkelige huller i min viden. Jeg indså, at der var meget, jeg ikke vidste om den britiske historie, og hvordan det påvirkede mig, da jeg voksede op. Jeg lærer stadig, fordi vi kun har ridset overfladen; der er så mange liv og historier, der stadig skal opdages.

Lydia West: Da jeg først begyndte at researche, kunne jeg bare ikke stoppe. Jeg prøvede ikke at være for velinformeret for Jill, for hun er ikke så velinformeret. Men jeg kunne ikke dy mig. Jeg var bare så fuldstændig forvirret over mængden, der fandt sted i 80'erne, som vi bare ikke vidste. I den nationale læseplan i Storbritannien bliver vi ikke undervist i queer-historie. Det, at vi har lavet en serie, der sætter spørgsmålstegn ved alt, hvad man ved om perioden og uddanner en yngre generation, det er bare så vigtigt.



Omari Douglas: Min viden var også inden for popkulturens område. Det hele virkede meget langt væk og som om det ikke rigtigt vedrørte mig. Jeg var klar til at læse en masse og informere mig selv, så meget jeg kunne. Da jeg forberedte mig til rollen, var jeg fascineret af, hvordan det var for folk, der bare navigerede i deres dag til dag. At læse disse udtalelser er virkelig rystende, for det er bare helt uudholdeligt og uden fortilfælde. De prøver alle bare at fortsætte og give mening ud af det, og det er præcis, hvad karaktererne gør i showet.

Vi begyndte at danse i min trailer kl. 06.00 til vores yndlingssange fra 80'erne, vogue, komme ind på catwalken, føle os selvsikre og energiske og klar til at tage dagen videre. Russell Davies sagde: 'Du behøver ikke at spille krisen, du behøver ikke at spille frygten; det, du skal spille, er glæden.'

Hvordan var det følelsesmæssigt for jer at filme serien?

Vest: Det var meget drænende, som du kan forestille dig. At se hospitalsafdelingen og huske, at dette ikke er en fiktiv fortælling - dette skete faktisk, og folk dør stadig af denne sygdom. Jeg prøvede bare at vågne op hver dag og have det så sjovt, som vi kunne. Vi begyndte at danse i min trailer kl. 06.00 til vores yndlingssange fra 80'erne, vogue, komme ind på catwalken, føle os selvsikre og energiske og klar til at tage dagen videre. Russell Davies sagde: Du behøver ikke at spille krisen, du behøver ikke spille frygten; det du skal spille er glæden.



Alexander: Det var meget intenst, men jeg var meget taknemmelig for at kunne fokusere al min tid og energi på dette projekt. Der var en enorm personlig undersøgelse [for mig], fordi jeg ønskede, at min karakter skulle føles autentisk og ægte. Det var en dybt følelsesladet oplevelse på mange forskellige måder, men jeg havde det også meget sjovt med alle.

Douglas: Sorgen var nedslående, fordi vi brugte så meget tid med disse karakterer. Jeg tror, ​​at vores kemi og forbindelsen [vi havde som rollebesætning] betød, at vi følte en vægtigere følelse af tab, når vi gennemlevede disse øjeblikke i fortællingen.

Billedet kan indeholde Bukser Tøj Beklædning Denim Jeans Fodtøj Sko Menneske Liam Titcomb Ærme og frakke

Omari Douglas som Roscoe Babatunde, Neil Ashton som Grizzle, Nathaniel Curtis som Ash Mukherjee og Lydia West som Jill BaxterBen Blackall/HBO Max



Hvorfor tror du, det er vigtigt for et yngre publikum, der ikke har oplevet hiv/aids-krisen på egen hånd, forstår denne historie?

Douglas: Yngre mennesker - uanset om de er queer eller ej - det er så vigtigt, at de ved dette. Når jeg tænker på at være på legepladsen som barn, var homoseksuel en fornærmelse, det samme som at kalde nogen for en idiot eller noget. Alligevel kendte ingen faktisk til de virkelige prøvelser, som hele samfundet har været igennem. Jeg tror også, det er nemt at undervurdere værdien af ​​at se historier blive fortalt i medierne. Når jeg kom til min forståelse af queerness, var det altid gennem tv-serier eller sæber.

Vest: Det er så vigtigt at se tilbage for at komme videre. Der er stadig meget arbejde at gøre med hensyn til at forvise stigmatisering og fordomme, der omgiver HIV og AIDS. Det vil kun fungere ved at oplyse det yngre publikum om den pris, ældre generationer betaler for, at vi kan leve, som vi gør nu. Det er også så vigtigt for yngre generationer at være i stand til at identificere sig med karakterer og at vide, at deres sandhed eksisterer. Det viser bare, at du ikke er alene.

Alexander: Vi står virkelig på skuldrene af alle de mennesker, der kom før os. Når du hører den sætning, ved jeg, at den lyder som, hvad betyder det egentlig? Men når du rent faktisk graver i det, som en homoseksuel mand, der opdager historien om dit samfund, og hvordan det har påvirket den måde, du er vokset op på - det hjalp mig virkelig med at forstå mig selv og har bare været sådan en informativ oplevelse. Det har også hjulpet mig til at blive en bedre allieret.

Der er en linje i det sidste afsnit, der ser ud til at opsummere hele serien, folk vil glemme, at det var så sjovt. Hvad er fordelen, tror du, ved at vise glæde ved siden af ​​smerten?

Douglas: Disse karakterer var udsat for fordomme og endeløs shaming, men de levede også bare livet og forsøgte at have det godt, som enhver anden ung person ville have. Og så pludselig er deres ønsker frarøvet dem. Men du er nødt til at vise glæden for at forstå, hvad det er, de mister.

Vest: Der kom mange strabadser, der kom ud af perioden, en masse død, en masse sorg. Men generelt levede disse mennesker så levende, fantastiske liv. Der er så meget at fejre. Disse børn er i 20'erne, og de har at gøre med døden, men du lærer at blive ved - du har stadig sex, du elsker stadig dine venner, du har det stadig sjovt, du fester stadig. Og det er det, vi husker. Fordi de boede så rigt, og de er ikke længere her hos os. Men de døde ikke forgæves, for vi fejrer stadig deres eksistens.

Billedet kan indeholde Human Person Clothing Apparel Sweater Postkasse og brevkasse

Lydia West som Jill BaxterBen Blackall/HBO Max

Der har været en række forskellige kreative bud på hiv/aids-krisen, på scenen og skærmen og i bøger, som de historier, du alle har nævnt. Hvad håber du Det er en synd bidrager til vores forståelse af dengang?

Alexander: En historie har magten til at bevæge nogen på en måde, som intet andet gør. Jeg synes, det er det smukke ved forestillingen. Jeg håber, folk ser det og bliver forelsket i karaktererne og så savner dem, når de er væk. Jeg tror, ​​det får folk til at stille spørgsmål også, og åbner op for en samtale, som jeg synes er virkelig nyttig.

Billedet indeholder sandsynligvis: Siddende, Menneske, Person, Publikum, Tøj, Beklædning, Bukser og menneskerSyndere, hellige, sex Med sin grænseoverskridende festlige skildring af homoseksuelle liv under epidemien, Det er en synd er en herlig, banebrydende opdatering til fortidens melodramatiske AIDS-fortællinger.Se historie

Douglas: Venskabs- og almindelige livsaspekter af AIDS-fortællingen kan blive fejet op i sensationslysten ved den. Jeg tror, ​​det er derfor, folk virkelig har kunnet forholde sig til Det er en synd så meget, fordi det bare er teenagere, der leder efter en lille smule uafhængighed. De går af, og de begynder at forfølge deres liv, og så pludselig bliver alt kompromitteret. Jeg tror, ​​vi bringer det hjem til noget ganske hjemligt og ægte og råt i den forstand. Forhåbentlig kan folk vise lidt mere medfølelse for det, der skete dengang.

Vest: Det er ikke for at tage noget fra det fantastiske arbejde derude, der udforsker perioden, som er monumental og for altid vil blive respekteret og elsket. Virker som Det normale hjerte , St. Vincents spøgelser , Arven . jeg tror Det er en synd tilføjer bare til det kollektive arbejde, og det er gennem en linse af glæde og venskab og udvalgt familie og kærlighed.