Dette Queer Ballet Company sætter deres klasser online for alle

Da Katy Pyle startede Ballez i 2011 vidste de ikke, hvor meget efterspørgsel et queer, kønsukonformt balletkompagni kunne kræve. Men kort efter fik de folk, der skrev fra hele verden, og spurgte, om de kunne bringe Ballez og dens genskabelse af ballettens normer - hvad enten det drejer sig om selvudfoldelse, inklusivitet, intersektionalitet, køn, seksualitet og mere - til deres byer. Det er meget stærkt at se på, hvad mulighederne er nu, siger Pyle, virksomhedens grundlægger og kunstneriske leder. [Det] føltes altid lidt som David og Goliat, som at prøve at blive ved med at stikke i denne monolitiske struktur, der ikke rigtig lægger mærke til det. Men jeg føler, at nu kan vi faktisk lave forandringer.



Pyle ved alt for godt, hvor monolitisk balletindustrien kan være; efter at være blevet klassisk uddannet som balletdanser fra en ung alder, fik de at vide, at der ikke var plads til deres kropstype og kraftfulde bevægelsesstil i ballettens standarder for femininitet, da de blev ældre. Efter at have flyttet deres fokus til performancekunst, eksperimentel og postmoderne dans og koreografi, flyttede de til New York og dansede i flere kompagnier. Men Pyle ønskede stadig at skabe et sted i balletten for mennesker, der traditionelt var blevet udeladt af dens fortællinger.

Folk i en ballettime

Courtney Powell



Således blev Ballez født. I løbet af de sidste otte år har den opført sære genskabte versioner af balletklassikere, som deres Firebird, som indeholdt en lesbisk prinsesse og en transprins; Sleeping Beauty & The Beast, som strakte sig over queer-historien fra tøjarbejdernes strejke i 1893 til aktivisme under AIDS-krisen i 1993; og, som kommer i juni 2020, Giselle of Loneliness, om tragedierne af den kønsukonforme lesbiske Giselle. (Fuld afsløring: Jeg er blevet ansat af Ballez til at fotografere virksomheden på og uden for scenen.)



Men Ballez' mission har længe givet genlyd verden over, og i dag har Pyle premiere på en ny videoserie kaldet Ballez overalt der vil give enhver mulighed for at opleve virksomhedens tilbud, selvom de ikke kan nå et af deres ugentlige klasser i Brooklyn. Samlingen af ​​gratis YouTube-videoer håber ikke blot at introducere Ballez-teknikken til hjemmeseere, men at stimulere fællesskab, skabelse og glæde i ens krop. (Du kan også vinde Ballez ved at bringe dem til din by eller støtte Ballez via Matronaget , deres kollektiv af tilhængere.)

Dit udtryk som danser er lige præcis, som det er, og du behøver ikke at blive mere maskulin eller mere feminin for at lave disse danse, siger Pyle. Præcis hvem du er i din identitet er perfekt. Nedenfor taler Pyle med dem. om oprindelsen af ​​Ballez Everywhere, hvad deres kompagnis kønsukonforme tilgang til ballet tilbyder, som andre ikke kan, og hvad der er det næste for deres bevægelse.

Indhold

Dette indhold kan også ses på webstedet det stammer fra fra.



Hvordan opstod ideen til Ballez Everywhere?

Ballez var kommet ud på forskellige måder og nåede folk langt uden for New York. Jeg modtog en masse e-mails fra unge mennesker - hovedsagelig kønsforskere, ikke-konforme, ikke-binære, trans- og kønsflydende børn og mennesker - der spurgte mig, om vi ville bringe Ballez-klassen til, hvor de boede. Jeg var ligesom, jeg præsenterer Ballez som en kilde til mulighed, men jeg vil også gerne have, at det er noget, der ikke kun er en idé. Balletverdenen er så lukket, og den er så konservativ. Jeg ønskede ikke bare at tilbyde dette queer balletkompagni i New York uden nogen vej for folk til at lære denne teknik og disse værktøjer. Der er så meget lyst, og jeg ville bare gerne finde en vej til at bringe det arbejde til dem, uanset hvor de var, og jeg var ligesom oh right, det er derfor, vi har internettet.

Hvad kan folk forvente af videoerne?

Det er som at tage en Ballez-time, men jeg ville også indsætte nogle ideer, der ligger under den, indlejret i selve klassen og i undervisningen. Ud over det er der det visuelle at se forskellige typer mennesker, forskellige typer kroppe, forskellige tilgange til denne teknik. Du kommer til at se denne meget anderledes gruppe mennesker, end du ville gøre i enhver almindelig YouTube-balletinstruktionsvideo. Det er spændende for mig at vise de fantastiske dansere, som jeg har haft fornøjelsen af ​​at arbejde med i hver video. Det er meget af undervisningens etos - jeg vil sige, det er det største - virkelig at byde folk velkommen til at komme ind og have glæde og stolthed i deres kroppe. Hver video er en anden øvelse. Du har din lag og din anstrengt og din frigøre og cirkel af ben , alle de ting, du ville finde i en typisk ballettime, men så med denne meget anderledes tilgang og forskellige værdier.



Tror du, at disse videoer derude vil skabe flere queer-balletkompagnier?

Ja jeg gør! Jeg føler, at der er mange muligheder. Det er dette virkelig spændende øjeblik, at se hvad folk vil gøre. Et af mine dybeste ønsker er, at disse videoer også kan være denne lille infiltration af almindelig balletkultur, så folk ville gøre dem og medbringe tilladelsen til at være sig selv, som alle burde have, men ikke nødvendigvis har, i en typisk ballettime . Jeg håber, de vil bringe den sandhed om sig selv ind i traditionelle balletklasser og begynde at skubbe marginerne inde i den verden, så vi får fat i problemet fra forskellige vinkler. Vi kan få nye queer-balletkompagnier og også folk inde i balletsystemet, der bringer flere af disse spørgsmål op med en følelse af, at de kan lave forandringer. Det er en fed ting ved at lave kunst af enhver art, det er, at du ikke ved, hvor det skal hen, du ved ikke, hvordan det kommer til at påvirke folk, og det har sin egen lille livskraft. Den kommer til at gå ud i universet og gøre, hvad den end gør.

Folk i en ballettime

Courtney Powell



Hvad kan læringsballet fra et kønsukonformt perspektiv tilbyde elever, som ellers ikke er der?

Det handler om at kunne mærke og vide, at dit udtryk som danser er rigtigt, præcis som det er, og at du ikke behøver at blive mere maskulin eller mere feminin for at lave disse danse. Du er perfekt, præcis som du er i din identitet, og du kan udtrykke dig selv gennem bevægelsen i stedet for at bevægelsen tvinger dig til at udtrykke noget. Det er et kæmpe legerum, der ikke kommer til at ske i en traditionel balletatmosfære. Jeg synes, ballet er meget kønsbestemt. og der er et potentiale indeni det, som vi kan lege med og tage på, ligesom vi leger dress up og udforsker forskellige dele af os selv. Jeg vil virkelig gerne give folk tilladelse til at deltage i den slags leg, fordi det er meget kreativt og meget generativt. Jeg tror, ​​at det faktisk kan have rigtig brede implikationer for, hvordan mennesker lever i verden og interagerer med andre mennesker. Hvis vi kommer tættere på et autentisk udtryk for, hvem vi er, tror jeg, at det giver mere komfort og selvtillid for en selv, som stråler udad i alle vores interaktioner med andre mennesker. For mig er det meget dybt, men det kan også bare være, at man kan danse, som man vil, og det er faktisk også en ret stor sag.

Mit håb er, at folk kan føle glæde, fornøjelse og undren i deres krop. Jeg håber, at deres dansende kroppe kan få en oplevelse af forbindelse og også tillade forvirring og ikke at vide. Jeg håber, at folk også kan opleve forbindelse med andre mennesker, for det er en stor del af det. Videoerne er noget, du kan lave selv, men jeg har virkelig et håb om, at folk også vil samles og lave dem i grupper. Jeg håber, de kan mærke sig selv i deres egen kraft i deres kroppe sammen og komme til at spejle hinandens skønhed. Jeg synes, det er en virkelig stærk ting på en måde at skabe forbindelse på.

Hvordan har du set Ballez påvirke folk?

Jeg ser folk gå tilbage og gøre en lignende form for anerkendelse af tidligere sår eller traumer og reintegrere disse ting tilbage i sig selv. Jeg har også set folk have det så sjovt og være ligesom, jeg har ikke gjort det i hvor mange år, jeg har gjort det, og nu flyver jeg rundt og hygger mig. Det er faktisk også ret dybt. At opleve glæde er ret stort. For folk uden for det kønsbinære, er der så meget magt i at finde deres egen måde at udtrykke sig på. Det er noget, jeg kan lide at se, hver gang vi har Ballez-time, og vi vil ofte tage et øjeblik på at træde tilbage og se hinanden danse. Jeg føler, at jeg altid ser en radikal ny skønhed foran mig og en ny måde at gribe noget an på. Jeg ved ikke, hvordan det føles for de mennesker, der udfører det eller danser for os, men at se det er så helende for mig, fordi jeg kan genkende den skønhed i dem, og det tillader mig også at acceptere det i mig selv. Jeg kunne ikke sige for meget om, hvordan det påvirker andre mennesker, fordi jeg føler, at det er deres oplevelse, men jeg håber, at folk er vendt tilbage til at danse på forskellige måder. Nogen fortalte mig, at det var meget helbredende og meget kraftfuldt for dem, så det er jeg glad for.

Hvad kommer næste gang for Ballez?

Hvis der er en stærk interesse for flere videoer, ville jeg elske at have en personlig workshop. Jeg håber, at videoerne også kan skabe interesse for fællesskaber og bringe folk sammen. Jeg synes, det er en fantastisk måde at starte forbindelsesprocessen på, men jeg føler også, at det er super kraftfuldt at være i samme rum sammen. Jeg ville elske at have en Ballez sommer intensiv et sted. Og vi arbejder på en ny fuldlængde Ballez-produktion kaldet Giselle of Loneliness, som får premiere i juni 2020. Da jeg var 14, var jeg statist i Giselle, fordi American Ballet Theatre kom til Austin, og de havde brug for ekstra landsbyboere for at være sceneri . Det var et virkelig stærkt, spændende øjeblik i mit liv, fordi jeg kom til at være omkring disse utrolige dansere, så jeg har også en fantasi om, at Giselle of Loneliness kunne rejse til forskellige byer. Vi kunne også tiltrække folk fra lokalsamfundet til at være en del af Wilis, som er queer separatist-spøgelser i vores show. Jeg vil altid skabe en situation på scenen, hvor publikum ser sig selv reflekteret. På samme måde som jeg er til den refleksion i klassen, vil jeg gerne have, at der er en følelse af ægte intimitet mellem publikum og kunstnere. Det er en relaterbarhed, der kun kan ske, fordi du har set den person sidde i den anden ende af queer-baren i din by, og jeg synes, det er en stærk ting.

Få det bedste ud af det, der er queer. Tilmeld dig vores ugentlige nyhedsbrev her.