Top 100 bedste inspirerende film at se i 2022

Hvad de fleste mennesker har brug for, og hvad de fleste mennesker mangler i livet, er inspiration i enhver form eller form.
Derfor er 'inspiration' en af de mest luksuriøse aktiver, man kan besidde i livet. At tage sig tid til at se en out-of-the-box inspirerende film er ikke kun et afstressende tidsfordriv, men også en kilde til motivation.
En inspirerende film vil altid introducere sine seere til at granske forskellige forhold i livet og lære dem, hvordan de kan holde sig selv i en tid med ubarmhjertige kriser.
Dette hjælper til gengæld beskueren med at forberede sig på enhver form for situation, som de kan blive nødt til at håndtere i den nærmeste og ofte uforudsigelige fremtid.
Som mennesker begynder vi at blive gamle så hurtigt, at barnet i os går tabt, og vi holder op med at vise begejstring i livets vidundere.
Nogle spillefilm har således så meget kraft og liv i sig, at de ender med at hjælpe os med at genoprette vores uskyld og forstå nærheden af enhver situation, mens vi modnes.
Disse film viser sig endda at give os en seeroplevelse en gang i livet; noget, der i sidste ende lover at gøre os bedre som selvstændige individer og se efter den lysere side af tingene, uanset hvordan livet behandler os dengang.
Når det er sagt, så lad os nu tage et dybdegående kig på 100 af de mest inspirerende og motiverende film nogensinde.
Det er film, der lover at injicere en følelse af at høre til dig og af de rigtige grunde.
Lad os blive fortrolige med dem på en bedre måde end nogensinde før.
100. Fame (1980)

Titel | berømmelse |
Udgivelsesår | 1980 |
Se tid | 134 min |
Direktører | Alan Parker |
Cast | Eddie Barth, Irene Cara, Lee Curreri, Laura Dean |
Indenrigskasse | $0,00 mio |
IMDb-vurdering | 6.6 |
Metascore | 58 |
Forfattere | Christopher Gore |
Musik af | Michael Gore |
Kinematografi af | Michael Seresin |
Kostume af | Geoffrey Kirkland |
En af de mest ikoniske dansefilm, der nogensinde er blevet lavet, 'Fame' er en spillefilm, hvis kult kun er vokset med tiden.
Denne succesrige film fortæller historien om en gruppe teenagere, der ønsker en plads i showbranchen.
Selvom det ikke er uden sine fejl, er Fame én film, der vil leve videre på den ene eller anden måde i mange år fremover takket være sit fokus på relevante temaer som gruppepres, følsomhed og overvindelse af usikkerheder.
Ikke kun det, men det inspirerer også sine seere til at forsøge at opfylde eller faktisk overgå forventningerne ved at vise deres talenter og opnå deres fulde potentiale i livet.
Selvom det måske ikke ser så realistisk ud, som det gjorde under udgivelsestiden, bærer det stadig den essens, der gjorde det inspirerende, da det kom på skærmen.
Anbefalede:
Top 100 bedste eventyrfilm nogensinde
99. Babe (1995)

Titel | Skat |
Udgivelsesår | nitten femoghalvfems |
Se tid | 91 min |
Direktører | Chris Noonan |
Cast | James Cromwell, Magda Szubanski, Christine Cavanaugh, Miriam Margolyes |
Indenrigskasse | $66,60 mio |
IMDb-vurdering | 6.8 |
Metascore | 83 |
Forfattere | Dick King-Smith |
Musik af | Nigel Westlake |
Kinematografi af | Andrew Lesnie |
Kostume af | Roger Ford |
Dette Chris Noonan-styrede projekt sporer væksten af en forældreløs grisling, som er adopteret af en moderlig fårehund.
En dybt bevægende film, 'Babe', kaldes ofte en af de sødeste film, der har ramt biograferne i løbet af 1990'erne.
Hvor yndig dens udførelse dog er, er den også inspirerende takket være dens prisværdige forsøg på at inkorporere temaer om social isolation og dyremishandling for at få indflydelse.
Filmen forsøger også at kommunikere, at en af de mest ambitiøse ting at gøre i livet er at finde sit sande kald og leve for det samme; og at dette skal gøres, mens du beviser, at de, der ikke tror på dig, tager fejl.
Anbefalede:
Top 70 bedste thrillerfilm nogensinde
98. Working Girl (1988)

Titel | Arbejder pige |
Udgivelsesår | 1988 |
Se tid | 113 min |
Direktører | Mike Nichols |
Cast | Melanie Griffith, Harrison Ford, Sigourney Weaver, Alec Baldwin |
Indenrigskasse | $64,00 mio |
IMDb-vurdering | 6.8 |
Metascore | 73 |
Forfattere | Kevin Wade |
Musik af | Michael Ballhaus |
Kinematografi af | Sam O'Steen |
Kostume af | Doug Kraner |
Bestående af en af de bedste roller i Melanie Griffiths karriere, bringer dette Mike Nichols instruktørprojekt frem i lyset det relevante spørgsmål om kvinder, der holdes tilbage af et sexistisk arbejdsmiljø.
Mens det underholdende manuskript beskæftiger sig med emner, der fortsat hæmmer kvinders sundhed og velvære på deres arbejdsplads selv i dag, garanterer det også at formidle, at selvom grådighed ikke er godt, er det vigtigt at stå ved dine principper for at forbedre din egen selv.
En virksomhedshistorie, der er værd at nyde, denne vidunderlige film forsøger næsten at fungere som en 'Hvordan man lykkes'-type manuskript i nutidens tidsalder og tid.
Det er overflødigt at sige, at både Griffith og Sigourney Weaver for deres respektive portrætter blev nomineret til Oscar-kategorierne for henholdsvis bedste skuespillerinde og bedste kvindelige birolle.
Anbefalede:
Top 50 bedste tankevækkende film nogensinde [2022]
97. An Officer and a Gentleman (1982)

Titel | En officer og en gentleman |
Udgivelsesår | 1982 |
Se tid | 124 min |
Direktører | Taylor Hackford |
Cast | Richard Gere, Debra Winger, David Keith, Robert Loggia |
Indenrigskasse | $129,80 mio |
IMDb-vurdering | 7 |
Metascore | 75 |
Forfattere | Douglas Day Stewart |
Musik af | Jack Nitzsche |
Kinematografi af | Donald E. Thorin |
Kostume af | Philip M. Jefferies |
Ofte kaldet en af de bedste film produceret om militær træning, 'An Officer and a Gentleman' er en fremragende spillefilm, der er lige så inspirerende som den er paradoksal.
Dette skyldes, at mens det generelle tema fokuserer på vigtigheden af hårdt arbejde under militærtræning og klanens 'fælles bedste', ser det også ud til at falde fejlfrit sammen med fænomenet mandlig aggression.
Manuskriptet inspirerer dog stiltiende ved at tale om, hvordan man skal forblive stærk og ihærdig i denne kolde og krævende verden.
Dette tiltalende drama fortsætter med at forblive relevant, da det understreger behovet for at forblive i fysisk form og værdsætte støtten fra dine kære i denne hurtige verden.
Anbefalede:
Top 50 Feel Good-film nogensinde [Sunde film]
96. Madame Curie (1943)

Titel | Madame Curie |
Udgivelsesår | 1943 |
Se tid | 124 min |
Direktører | Mervyn LeRoy, Albert Lewin |
Cast | Greer Garson, Walter Pidgeon, Henry Travers, Albert Bassermann |
Indenrigskasse | --- |
IMDb-vurdering | 7.2 |
Metascore | --- |
Forfattere | Paul Osborn |
Musik af | Herbert Stothart |
Kinematografi af | Joseph Ruttenberg |
Kostume af | Edwin B. Willis |
Baseret på videnskabsmanden Marie Curies liv, som er husket for sin opdagelse af radium og polonium, er 'Madame Curie' en inspirerende spillefilm med Greer Garson i hovedrollen.
Denne film fortsætter med at motivere sine seere ved at understrege betydningen af arbejdsomhed: et tilbagevendende tema gennem hele filmen.
Denne biopic bringer også Marie Curies bidrag til at finde kræftbehandlinger frem i lyset, alt imens hun håber at formidle, at ens evne til at forblive fokuseret og dedikeret til deres arbejde altid vil bære frugt, uanset hvor hård rejsen er.
Madame Curie er en passende biopic for sin æra og maler et positivt portræt af, hvem Marie og Pierre Curie var, og hvorfor de er så vigtige i videnskabens historie.
Anbefalede:
Top 100 bedste dokumentarer på Netflix at se
95. The Spirit of St. Louis (1957)

Titel | The Spirit of St. Louis |
Udgivelsesår | 1957 |
Se tid | 135 min |
Direktører | Billy Wilder |
Cast | James Stewart, Murray Hamilton, Patricia Smith, Bartlett Robinson |
Indenrigskasse | --- |
IMDb-vurdering | 7.2 |
Metascore | --- |
Forfattere | Charles A. Lindbergh |
Musik af | Franz Waxman |
Kinematografi af | Robert Burks |
Kostume af | William L. Kuehl |
Styret af Billy Wilder og med en af de største hovedrolleindehavere i det svundne århundrede, er 'The Spirit of St. Louis' et biografisk drama, hvis ægte skønhed og inspirerende undertoner kommer til udtryk, når det forsøger at fortælle historien om Charles Lindberghs historiske historie. flyvning over Atlanten fra New York City til Paris.
Filmen fungerer som et værdifuldt stykke viden for seere, der har ringe eller ingen interesse i at bladre gennem historien.
Manuskriptet følger Lindberghs opløftende rejse, mens han fokuserer på, hvem han var som person.
Siden det er blevet instrueret af den uforlignelige Billy Wilder, har det smågodt med humor indsprøjtet i manuskriptet.
Når det er sagt, er denne film en inspirerende historielektion fortalt med visuel pragt.
94. The Paper Chase (1973)

Titel | Papirjagten |
Udgivelsesår | 1973 |
Se tid | 113 min |
Direktører | James Bridges |
Cast | Timothy Bottoms, Lindsay Wagner, John Houseman, Graham Beckel |
Indenrigskasse | $1,85 mio |
IMDb-vurdering | 7.2 |
Metascore | 65 |
Forfattere | John Jay Osborn Jr. |
Musik af | John Williams |
Kinematografi af | Gordon Willis |
Kostume af | Gerry Holmes |
Nok en af de fineste film produceret om at beskæftige sig med en autoritetsfigur, 'The Paper Chase' er inspirerende på en måde, så det er lige så relevant som en guide til jurastudiet som enhver film at have udgivet efter den; især til dem, der interesserer sig for emnet lov og orden.
Selvom den på overfladen kan risikere at fremstå som en typisk film med college-tema, graver den dybere og forsøger at få sit publikum til at indse vigtigheden af at vælge et idol og se op til dem for at blive inspireret og til sidst lykkes i livet.
Denne spillefilm har uden tvivl dannet præcedens for film, der foregår på juraskoler og er fortsat en favorit blandt jurastuderende.
93. Silkwood (1983)

Titel | Silketræ |
Udgivelsesår | 1983 |
Se tid | 131 min |
Direktører | Mike Nichols |
Cast | Meryl Streep, Kurt Russell, Cher, Craig T. Nelson |
Indenrigskasse | $35,62 mio |
IMDb-vurdering | 7.2 |
Metascore | 64 |
Forfattere | Nora Ephron |
Musik af | Georges Delerue |
Kinematografi af | Miroslav Ondrícek |
Kostume af | Patrizia von Brandenstein |
Instrueret af Mike Nichols og med Meryl Streep og Kurt Russell i fremtrædende roller, er 'Silkwood' en enestående film, der er lige så inspirerende som den er lærerig.
Selvom den ofte bliver rost som en anti-nuklear mainstream spillefilm, er det simpelthen det underliggende tema i dens manuskript.
Når det er sagt, kaster udførelsen af filmen rigeligt lys over historien om arbejderklassens folk; mennesker, der har arbejdet hårdest og alligevel er blevet negligeret af mainstream.
Streeps Karen Silkwood er en karakter så dyb, at seerne ikke har noget andet valg end at rodfæste hendes etiske og inspirerende opførsel gennem filmens spilletid.
92. Ildvogne (1981)

Dette utroligt berømte sportsdrama dokumenterer to atleters krydsende ruter, nemlig Harold Abrahams og Eric Liddell, mens de forbereder sig til de Olympiske Lege i Paris i 1924.
Selvom to af filmens mest fremtrædende temaer er maskulinitet og antisemitisme, så bærer dens inspirerende manuskript et tidløst budskab; en, der beder seerne om aldrig at give slip på deres vilje til at vinde.
Den Hugh Hudson-styrede film er speciel, fordi den virkelig forherliger den menneskelige ånds triumf over modgang.
Denne inspirerende saga har været en perfekt kur for mange af dens seere i deres barske og bekymrende tider.
91. Boys Town (1938)

Titel | Boys Town |
Udgivelsesår | 1938 |
Se tid | 96 min |
Direktører | Norman Taurog |
Cast | Spencer Tracy, Mickey Rooney, Henry Hull, Leslie Fenton |
Indenrigskasse | --- |
IMDb-vurdering | 7.3 |
Metascore | --- |
Forfattere | John Meehan |
Musik af | Edward Ward |
Kinematografi af | Sidney Wagner |
Kostume af | Jack Dawn |
Filmskaberen Norman Taurogs 'Boys Town' er baseret på den sande historie om Father Flanagan (spillet af Spencer Tracy, der vandt en Oscar for bedste mandlige hovedrolle for sin præstation), hvis mål at give anstændig pleje og et hjem til børn, der har desperat brug for det gjorde ham til en heroisk faderskikkelse.
Gennem Tracys portrættering af Flanagan forsøger filmen at fortælle sine seere, at de skal behandle alle lige, uanset deres race, tro, religion eller farve.
Ikke nok med det, men manuskriptet understreger også vigtigheden af at være hjælpsom over for dem, der kunne have brug for en hjælpende hånd.
Historien henter sin tidløse appel fra det faktum, at den stræber efter at forklare, at de ødelæggende virkninger af traumer i en ung alder kan ophæves, hvis den rette mængde omsorg, kærlighed og støtte gives til dem, der har brug for det.
90. National Velvet (1944)

Titel | National Velvet |
Udgivelsesår | 1944 |
Se tid | 123 min |
Direktører | Clarence Brown |
Cast | Mickey Rooney, Elizabeth Taylor, Donald Crisp, Anne Revere |
Indenrigskasse | --- |
IMDb-vurdering | 7.3 |
Metascore | --- |
Forfattere | Enid Bagnold |
Musik af | Herbert Stothart |
Kinematografi af | Leonard Smith |
Kostume af | Edwin B. Willis |
'National Velvet' er et technicolor sportsdrama styret af Clarence Brown og er baseret på romanen fra 1935 af samme navn af Enid Bagnold.
Denne inspirerende film består af en solid stjernerolle og viser en piges faste tro på sig selv og på at opfylde sine ekstraordinære drømme.
Gennem den unge Elizabeth Taylors karakterprojektion understreger filmen tilfredsstillelsen af ens kamp og den eventuelle desillusion efter succes.
Derudover belyser manuskriptet også vigtigheden af at have gode bånd til sin familie og venner.
Selvom denne film afdækker temaer om vedholdenhed og engagement ganske godt for sin tid, gør den det ved at motivere publikum til at tage et kæmpe spring for at opfylde deres forhåbninger.
89. Swing Your (1939)

Titel | Rock Your |
Udgivelsesår | 1939 |
Se tid | 117 min |
Direktører | George Stevens |
Cast | Cary Grant, Joan Fontaine, Victor McLaglen, Douglas Fairbanks Jr. |
Indenrigskasse | --- |
IMDb-vurdering | 7.3 |
Metascore | --- |
Forfattere | Joel Sayre |
Musik af | Alfred Newman |
Kinematografi af | Joseph H. August |
Kostume af | Darrell Silvera |
'Gunga Din' er delvist inspireret af Rudyard Kiplings digt af samme titel, og er en klassisk film, der med succes har bestået tidens tand takket være dens stærke stjernecast, fantastiske præstationer og inspirerende og underforståede ideer.
Manuskriptet fortsætter med at give genlyd hos seerne selv i dag, fordi det giver en vigtig lektion i soldaterkærlighed og ultranationalisme; to emner, der er en del af næsten enhver krigsførelse over hele kloden.
Manuskriptet inkorporerer også temaer om venskab, loyalitet og eventyr for at skabe et lovende gammeldags eventyrdrama, der er lige så spændende som det er inspirerende.
88. Norma Rae (1979)

Titel | Norma Rae |
Udgivelsesår | 1979 |
Se tid | 114 min |
Direktører | Martin Ritt |
Cast | Sally Field, Beau Bridges, Ron Leibman, Pat Hingle |
Indenrigskasse | $22,23 mio |
IMDb-vurdering | 7.3 |
Metascore | 61 |
Forfattere | Irving Ravetch |
Musik af | David Shire |
Kinematografi af | John A. Alonzo |
Kostume af | Walter Scott Herndon |
Dette Martin Ritt-styrede projekt er en gennemtrængende film om arbejderklassens kamp i USA.
Mens den fokuserer på fagforening og feminisme, fusionerer den også fint disse temaer ind i konturerne af arbejderklassens kultur og hverdagens kompleksitet.
Det inspirerende og hårdtslående manuskript forbinder med seernes følelser og forsøger at forstå fagforeninger, mens det informerer publikum om hele proceduren med fagforeningsledelse og organisering.
Hovedhøjdepunktet i manuskriptet er dog det detaljerede pro-union budskab og Norma Raes stærke kvindelige hovedrolle; især fordi det viser hendes voksende klassebevidsthed med anstændighed.
87. Hvad har kærlighed med det at gøre (1993)

Titel | Hvad har kærlighed at gøre med det |
Udgivelsesår | 1993 |
Se tid | 118 min |
Direktører | Brian Gibson |
Cast | Angela Bassett, Laurence Fishburne, RaéVen Kelly, Virginia Capers |
Indenrigskasse | $39,10 mio |
IMDb-vurdering | 7.3 |
Metascore | 76 |
Forfattere | Tina Turner |
Musik af | Stanley Clarke |
Kinematografi af | Jamie Andersen |
Kostume af | Stephen Altman |
'What's Love Got to Do with It' er et biografisk musikdrama ledet af Brian Gibson og er baseret på den amerikanske sangerinde Tina Turners liv.
Manuskriptet til dette kraftfulde stykke biograf kommunikerer, at misbrug i hjemmet ikke kender køn, seksualitet, race, klassestatus eller endda popularitet.
At se denne inspirerende film kan hjælpe folk med at føle empati med hovedpersonens historie, især fordi den er baseret på virkelige begivenheder.
Denne film formidler til ofre for vold i hjemmet, at de ikke er alene i deres kamp, og at de fortjener bedre end at fortsætte med at være i et voldeligt forhold.
86. Seabiscuit (2003)

Titel | Seabiscuit |
Udgivelsesår | 2003 |
Se tid | 140 min |
Direktører | Gary Ross |
Cast | Tobey Maguire, Jeff Bridges, Elizabeth Banks, Chris Cooper |
Indenrigskasse | $120,28 mio |
IMDb-vurdering | 7.3 |
Metascore | 72 |
Forfattere | Laura Hillenbrand |
Musik af | Randy Newman |
Kinematografi af | John Schwartzman |
Kostume af | Jeannine Oppewall |
Styret af instruktøren Gary Ross, 'Seabiscuit' er baseret på en faglitterær bog fra 1999 med titlen Seabiscuit: An American Legend, forfattet af Laura Hillenbrand.
Denne spillefilm, nomineret til syv Oscars på det tidspunkt, kredser om succeshistorien om en væddeløbshest ved navn Seabiscuit.
Filmen inspirerer sit publikum til at tro, at drømme kan gå i opfyldelse, alt imens den understreger betydningen af godt lederskab og står op for dine velønskere i prøvende og prøvende tider.
Udover dette stræber den også efter at formidle, at man aldrig skal glemme at se efter muligheder, der opstår ved nederlag, for de lærer os mere, end at vinde nogensinde kan.
Ligeledes beder det inspirerende manuskript til denne roste film også seerne om at lytte til deres hjerter og tillade sig selv at føle sig befriet indefra.
85. Stand and Deliver (1988)

Titel | Stå og aflever |
Udgivelsesår | 1988 |
Se tid | 103 min |
Direktører | Ramon Menéndez |
Cast | Edward James Olmos, Estelle Harris, Mark Phelan, Virginia Paris |
Indenrigskasse | $13,99 mio |
IMDb-vurdering | 7.3 |
Metascore | 77 |
Forfattere | Ramon Menendez |
Musik af | Craig Safan |
Kinematografi af | Tom Richmond |
Kostume af | Milo |
Baseret på den sande historie om en matematiklærer på gymnasiet Jaime Escalante, står 'Stand and Deliver' tro mod sin titel og leverer virkelig.
Filmen henter sine inspirerende undertoner fra det faktum, at den giver sine seere mulighed for at forstå, at alle, der er villige til at lære og forbedre, kan blive undervist.
En tæt på perfekt film for både lærere og elever, det beder underviserne om at forstå, at de skal arbejde lige så hårdt som deres elever, hvis de ønsker, at deres elever skal nå deres mål.
Hvis man virkelig har været heldig, må de have haft en lærer som Escalante mindst én gang i deres liv.
84. The Karate Kid (1984)

Titel | Karate Kid |
Udgivelsesår | 1984 |
Se tid | 126 min |
Direktører | John G. Avildsen |
Cast | Ralph Macchio, Pat Morita, Elisabeth Shue, Martin Kove |
Indenrigskasse | $90,82 mio |
IMDb-vurdering | 7.3 |
Metascore | 60 |
Forfattere | Robert Mark Kamen |
Musik af | Bill Conti |
Kinematografi af | James Crab |
Kostume af | William J. Cassidy |
En klassisk underdog-historie fra 80'erne, 'The Karate Kid' er en af de mest inspirerende og indflydelsesrige film i sin tid.
Den fortæller historien om en kampsportsmester og en mobbet teenager og reflekterer over det hellige bånd, som en lærer og elev deler.
Gennem deres inspirerende rejse beder denne kultfilm seerne om at lære af modgang og ikke være bange for dem.
Det understreger også, at der ikke er nogen genveje til succes, så man skal være forpligtet til, hvad de vil.
Derudover hjælper denne funktion også med at mindske mange stereotyper forbundet med asiatiske mennesker.
83. Anne Franks dagbog (1959)

Titel | Anne Franks dagbog |
Udgivelsesår | 1959 |
Se tid | 180 min |
Direktører | George Stevens |
Cast | Millie Perkins, Shelley Winters, Joseph Schildkraut, Richard Beymer |
Indenrigskasse | $5,01 mio |
IMDb-vurdering | 7.4 |
Metascore | 59 |
Forfattere | Frances Goodrich |
Musik af | Alfred Newman |
Kinematografi af | William C. Mellor |
Kostume af | George W. Davis Lyle R. Wheeler |
En slags kultklassiker, 'Anne Franks dagbog' er lige så meget en fortælling om opvæksten, som den er en historie om den jødiske oplevelse i Anden Verdenskrig.
Dette George Stevens-instruktørprojekt inspirerer sine seere ved at understrege vigtigheden af at acceptere sig selv, alt imens man forsøger at udforske sondringen mellem at være velvillig og egoistisk under vanskelige omstændigheder.
Ikke alene er Annes dagbog en bemærkelsesværdig evocation af en voksende teenagepige under enhver situation, men den er også et opdragende tilbageblik, der reflekterer over jødernes situation under Holocaust.
Men det vigtigste budskab her er, at selvom folk kan tilhøre en anden religion eller race, betyder det ikke, at de skal behandles forskelligt.
82. The Black Stallion (1979)

Titel | Den sorte hingst |
Udgivelsesår | 1979 |
Se tid | 118 min |
Direktører | Carroll Ballard |
Cast | Kelly Reno, Mickey Rooney, Teri Garr, Clarence Muse |
Indenrigskasse | --- |
IMDb-vurdering | 7.4 |
Metascore | 84 |
Forfattere | Melissa Mathison |
Musik af | Carmine Coppola |
Kinematografi af | Caleb Deschanel |
Kostume af | Ted Holliday |
Instruktør Carroll Ballards 'The Black Stallion' centrerer sig om forbindelsen, der dannes mellem en omsorgsfuld, dedikeret teenager og en hæsblæsende hingst.
Den inspirerende historiefortælling siger videre meget om, hvordan alle har brug for at blive behandlet med kærlighed og ømhed, og hvordan det stærkeste bånd mellem uens enheder ofte kan være den motivation, man har brug for i livet.
På samme måde kaster den også lys over alliancen mellem mennesker og dyr, og hvordan den også skal behandles med medfølelse.
Når det er sagt, er flere andre inspirerende temaer også infunderet i manuskriptet; som hver især giver en stor lektion i selvtillid, natur, samarbejde og vigtigheden af en konkurrence, der presser en til at gøre det bedre i livet.
81. Places in the Heart (1984)

Titel | Steder i hjertet |
Udgivelsesår | 1984 |
Se tid | 111 min |
Direktører | Robert Benton |
Cast | Sally Field, Lindsay Crouse, Ed Harris, Amy Madigan |
Indenrigskasse | $34,90 mio |
IMDb-vurdering | 7.4 |
Metascore | 70 |
Forfattere | Robert Benton |
Musik af | John Kander |
Kinematografi af | Nestor Almendros |
Kostume af | Gene Callahan |
'Places in the Heart', der foregår under den store depression, hvor livet var fuld af fortvivlelse, er en mainstream spillefilm, der ofte er forsigtig om det gode og det onde og det rigtige og forkerte i hverdagens valg og oplevelser fra den virkelige verden.
Det er en følelsesmæssigt involverende historie om at kæmpe mod vanskeligheder og leve med forventninger i en lille by i Texas i 1930'erne.
Manuskriptet omfatter kritiske temaer som diskrimination, uro, beslutsomhed, selvopofrelse og velvilje; som hver især fortsætter med at inspirere seerne til dette drama selv den dag i dag.
Mens det leverer et meningsfuldt budskab sammen med religiøs spiritualitet, bringer dette Robert Benton-styrede projekt liv i depressionstiden.
80. Searching for Bobby Fischer (1993)

Titel | Søger efter Bobby Fischer |
Udgivelsesår | 1993 |
Se tid | 109 min |
Direktører | Steven Zaillian |
Cast | Joe Mantegna, Ben Kingsley, Max Pomeranc, Joan Allen |
Indenrigskasse | $7,27 mio |
IMDb-vurdering | 7.4 |
Metascore | 89 |
Forfattere | Fred Waitzkin |
Musik af | James Horner |
Kinematografi af | Conrad L. Hall |
Kostume af | David Gropman |
'Searching for Bobby Fischer', en rimelig familiefilm for sin tid, fortæller den inspirerende virkelige historie om et barn, der viser tegn på at være et skakvidunderbarn.
Filmen analyserer mange relaterbare temaer som vigtigheden af forældreskab, pleje og sportsånd. Det belyser også, at fiasko ofte kan være en øjenåbnende oplevelse, og at man bør gøre deres bedste for at få det bedste ud af enhver situation.
Selvom det primære fokus her er skak, gælder hovedpersonens inspirerende historie for alle omstændigheder og sport.
Derudover bønfalder manuskriptet forældrene om at støtte deres barn uden at tøve eller skubbe; et budskab, der fortsat har sin relevans også i nutidens tidsalder og tid.
79. Driving Miss Daisy (1989)

Titel | Kører Miss Daisy |
Udgivelsesår | 1989 |
Se tid | 99 min |
Direktører | Bruce Beresford |
Cast | Morgan Freeman, Jessica Tandy, Dan Aykroyd, Patti LuPone |
Indenrigskasse | $106,59 mio |
IMDb-vurdering | 7.4 |
Metascore | 81 |
Forfattere | Alfred Ungarn |
Musik af | Hans Zimmer |
Kinematografi af | Peter James |
Kostume af | Bruno den Røde |
Denne rørende fortælling om et usandsynligt venskab mellem to meget forskellige individer er en af de mest inspirerende film, der har ramt skærmene i slutningen af 1980'erne.
Mens historien her koncentrerer sig om mange sociale og politiske spørgsmål, der opstod i 1950'erne og 1960'erne, forsøger dens overvældende tema at vise, hvordan aldring ofte tvinger os til at være afhængige af andre mere, end vi kan stole på os selv.
Når det er sagt, taler denne Oscar-vinder også om, hvor vigtigt det er for os at respektere tiden og nyde vores frihedsdage.
Det understøtter også troen på, at hver fase af vores liv er uvurderlig og derfor aldrig bør tages for givet.
78. Pinocchio (1940)

Titel | Pinocchio |
Udgivelsesår | 1940 |
Se tid | 88 min |
Direktører | Norman Ferguson, T. Hee, Wilfred Jackson, Jack Kinney, Hamilton Luske, Bill Roberts, Ben Sharpsteen |
Cast | Dickie Jones, Christian Rub, Mel Blanc, Billy Bletcher |
Indenrigskasse | $84,25 mio |
IMDb-vurdering | 7.4 |
Metascore | 99 |
Forfattere | Carlo Collodi |
Musik af | Leigh Harline Paul J. Smith Frank Churchill |
Kinematografi af | Ken Andersen |
Kostume af | Edwin Aardal |
Baseret på den italienske børneroman The Adventures of Pinocchio fra 1883 af Carlo Collodi, er denne film blevet ved med at være en af de mest inspirerende familieklassikere nogensinde.
Den anden animerede spillefilm produceret af Disney har et inspirerende budskab til alle dens seere og især børnene; en, der beder dem om at være modige og sandfærdige og følge deres samvittighed.
Den forsøger også at formidle, at de, der ikke adlyder de ældstes gode forslag og råd, er bundet til at bukke under for livets pres.
Det er også på mange måder en coming-of-age-historie, da Pinocchios ønske om at blive voksen fortsat er filmens underliggende tema.
77. Erin Brockovich (2000)

Titel | Erin Brockovich |
Udgivelsesår | 2000 |
Se tid | 131 min |
Direktører | Steven Soderbergh |
Cast | Julia Roberts, Albert Finney, David Brisbin, Dawn Didawick |
Indenrigskasse | $125,60 mio |
IMDb-vurdering | 7.4 |
Metascore | 73 |
Forfattere | Susannah Grant |
Musik af | Thomas Newman |
Kinematografi af | Edward Lachman |
Kostume af | Philip Messina |
Instrueret af Steven Soderbergh og overskriften af Julia Roberts, fortæller dette biografiske drama historien om en arbejdsløs enlig mor, der bliver en afgørende juridisk assistent og lover at vælte et produktionsfirma, der er kritiseret for at forurene den lokale vandforsyning.
Mens dets tålmodige manuskript fokuserer på den skade, fremstilling og industrialisering har forårsaget på vores naturressourcer, beder det implicit også seerne om at forstå betydningen af bæredygtig udvikling.
Temaerne her kredser om vand, sundhed og rigdom og informerer sine seere om de alvorlige miljømæssige sundhedsproblemer, der stammer fra disse ofte indbyrdes forbundne problemer i den virkelige verden.
76. Dark Victory (1939)

Titel | Mørk sejr |
Udgivelsesår | 1939 |
Se tid | 104 min |
Direktører | Edmund Goulding |
Cast | Bette Davis, George Brent, Humphrey Bogart, Geraldine Fitzgerald |
Indenrigskasse | --- |
IMDb-vurdering | 7.5 |
Metascore | --- |
Forfattere | Casey Robinson |
Musik af | Max Steiner |
Kinematografi af | Ernest Haller |
Kostume af | Orry-Kelly |
Dette Edmund Goulding-instruktørforetagende følger rejsen for socialisten Judith Traherne (Bette Davis), som lever et overdådigt, men følelsesmæssigt tomt liv.
Denne film er inspirerende i den forstand, at den forventer, at sit publikum forstår, hvor kort livet er, og at tiden stopper for ingen; anmoder dem derfor om at få mest muligt ud af deres liv og tid, så de ikke fortryder.
Et sympatisk instrueret slice-of-life-drama, det omfatter en af de fineste præstationer i Bettes karriere, og hendes tankevækkende karakterspil vil helt sikkert give genklang hos og inspirere seerne selv den dag i dag.
75. Hoosiers (1986)

Titel | Hoosiers |
Udgivelsesår | 1986 |
Se tid | 114 min |
Direktører | David Anspaugh |
Cast | Gene Hackman, Barbara Hershey, Dennis Hopper, Sheb Wooley |
Indenrigskasse | $28,61 mio |
IMDb-vurdering | 7.5 |
Metascore | 76 |
Forfattere | Angelo Pizzo |
Musik af | Jerry Goldsmith |
Kinematografi af | Fred Murphy |
Kostume af | David Nichols |
Et andet populært sportsdrama, der kommer på denne liste, er instruktør David Anspaughs 'Hoosiers'.
Filmen fortæller den inspirerende historie om en korthjertet træner, der træner en lille bys high school-basketballhold til at blive en topkandidat til mesterskabet.
Manuskriptet holder ret godt selv i dag takket være dets budskab, der beder seerne om at forstå betydningen af stærk ledelse og at sætte mål.
Desuden taler den også meget om, hvordan teamwork og dedikation kan hjælpe med at overtræde alle forhindringer.
Ikke kun det, men denne film henter sin tidløshed fra det faktum, at den kraftigt antyder, at vi fokuserer på vores indsats og ikke resultatet; for hvis indsatsen er ægte, vil målet være inden for rækkevidde.
74. Rudy (1993)

Titel | Rudy |
Udgivelsesår | 1993 |
Se tid | 114 min |
Direktører | David Anspaugh |
Cast | Sean Astin, Jon Favreau, Ned Beatty, Greta Lind |
Indenrigskasse | $22,75 mio |
IMDb-vurdering | 7.5 |
Metascore | 71 |
Forfattere | Angelo Pizzo |
Musik af | Jerry Goldsmith |
Kinematografi af | Oliver Wood |
Kostume af | Robb Wilson King |
'Rudy' fortæller historien om en dreng, der er villig til at overvinde alle odds for at opfylde sin drøm om at spille for Notre Dame.
Gennem Sean Astins titulære karakter inspirerer dette David Anspaugh-instruktørprojekt sit publikum til aldrig at give slip på deres drømme, uanset hvor hårde omstændighederne er.
Dette er tydeligt ved, hvordan Rudy arbejder med sin ordblindhed og karakterer for at komme ind i Notre Dame, så han kunne være berettiget til at spille for fodboldholdet.
Det er overflødigt at sige, at denne inspirerende film symboliserer, at hvis man kæmper ubønhørligt for at opfylde deres forhåbninger i livet, kan man overvinde næsten alt.
73. Field of Dreams (1989)

Titel | Drømmenes felt |
Udgivelsesår | 1989 |
Se tid | 107 min |
Direktører | Phil Alden Robinson |
Cast | Kevin Costner, James Earl Jones, Ray Liotta, Amy Madigan |
Indenrigskasse | $64,43 mio |
IMDb-vurdering | 7.5 |
Metascore | 57 |
Forfattere | W.P. Kinsella |
Musik af | James Horner |
Kinematografi af | John Lindley |
Kostume af | Dennis Gasner |
Lige siden det blev udgivet for mere end tre årtier siden, har dette Phil Alden Robinson-styrede projekt etableret sig som mere end blot en film for sine ivrige tilhængere.
Dette skyldes, at dets manuskript og karakterer giver et budskab om overbevisning, kærlighed og lidenskab for at inspirere seerne til at følge deres drømme; drømme, der kan skabe eller ødelægge deres liv.
Denne spillefilm, som sætter sit plot omkring bygningen af en baseballbane i kornmarker, flytter også sit fokus på vigtigheden af familierelationer for at forfølge en drøm.
Ikke kun det, men det understreger også troens og tilgivelsens rolle for at få forløsning og forløse sig selv.
72. Thelma & Louise (1991)

Titel | Thelma & Louise |
Udgivelsesår | 1991 |
Se tid | 130 min |
Direktører | Ridley Scott |
Cast | Susan Sarandon, Geena Davis, Harvey Keitel, Michael Madsen |
Indenrigskasse | $45,36 mio |
IMDb-vurdering | 7.5 |
Metascore | 88 |
Forfattere | Callie Khouri |
Musik af | Hans Zimmer |
Kinematografi af | Adrian Biddle |
Kostume af | Norris Spencer |
Instruktør Ridley Scotts 'Thelma & Louise' er, udover at være en film med kulturel resonans, også meget sjov.
Den trives med anstændige præstationer af Susan Sarandon, Geena Davis og Harvey Keitel og illustrerer teorien om feminisme at ihærdigt kritisere patriarkatet og skildre positive billeder af kvinder og deres del i samfundet blandt andre spørgsmål.
Ikke kun det, men det angiver også, hvordan samfundet har fastlagt rigide kønsroller, som, når de krydses, fremkalder følelser af foragt mod kvinderne.
Når det er sagt, gør det faktum, at denne tilsyneladende provokerende klassiker på underholdende vis tager et grave i det ældgamle patriarkat, det til et feministisk manifest i generationer.
71. Kulminearbejderens datter (1980)

Titel | Kulminearbejderens Datter |
Udgivelsesår | 1980 |
Se tid | 124 min |
Direktører | Michael Apted |
Cast | Sissy Spacek, Tommy Lee Jones, Levon Helm, Phyllis Boyens-Liptak |
Indenrigskasse | $67,18 mio |
IMDb-vurdering | 7.5 |
Metascore | 87 |
Forfattere | Thomas Rickman |
Musik af | Ralf D. Bode |
Kinematografi af | Arthur Schmidt |
Kostume af | John M. Dwyer |
Baseret på livet af 'Queen of Country Music' Loretta Lynn, er dette Michael Apted-instruktørprojekt en musikalsk biopic, der fortsætter med at inspirere seerne ved at give dem et synspunkt og indsigt i menneskers liv, som vi måske genkender ved navn, men kender lidt om, hvad der gjorde dem til dem, de virkelig er.
Et af de sjældneste biografiske dramaer, hvis manuskript kredser om et ægteskab, hvor manden og konen bytter roller og lærer at leve med forandringen i hinandens særskilte personligheder, denne film taler også til hjertet og indeholder nok fakta om forhold, gøre det inspirerende og relateret i lige grad.
70. Sounder (1972)

Titel | Ekkolod |
Udgivelsesår | 1972 |
Se tid | 105 min |
Direktører | Martin Ritt |
Cast | Cicely Tyson, Paul Winfield, Kevin Hooks, Carmen Mathews |
Indenrigskasse | $3,10 mio |
IMDb-vurdering | 7.6 |
Metascore | 80 |
Forfattere | Lonne Ældste III |
Musik af | Taj Mahal |
Kinematografi af | John A. Alonzo |
Kostume af | Walter Scott Herndon |
Endnu en filmatisering på skærmen af en anerkendt roman er instruktør Martin Ritts 'Sounder'. Filmen demonstrerer ikke kun, hvordan sorte mennesker er blevet behandlet som andenrangsborgere gennem årene, men inspirerer også implicit sit publikum til at behandle mennesker som ligeværdige i nutidens tidsalder og tid.
Mens den forsøger at projicere temaer om fremmedgørelse og ensomhed, som sorte mennesker har udholdt som følge af intolerance mod dem, mister filmen aldrig ægtheden af sit hovedplot, der håber at motivere folk til at forstå den uvurderlige værdi af at bevare prestige, beslutsomhed og hengivenhed i ansigtet af en ubarmhjertig tragedie.
69. Mød John Doe (1941)

Titel | Mød John Doe |
Udgivelsesår | 1941 |
Se tid | 122 min |
Direktører | Frank Capra |
Cast | Gary Cooper, Barbara Stanwyck, Edward Arnold, Walter Brennan |
Indenrigskasse | --- |
IMDb-vurdering | 7.6 |
Metascore | --- |
Forfattere | Richard Connell |
Musik af | Dimitri Tiomkin |
Kinematografi af | George Barnes |
Kostume af | Natalie Visart |
Instruktør Frank Capras film har altid båret et budskab om at kommunikere til seerne, og sagen er ikke anderledes med Gary Cooper og Barbara Stanwyck-stjerneren 'Meet John Doe'.
Coopers rollespil kaster ikke kun lys over den manglende accept af grådighed og kynisme i bycivilisationen, men inspirerer også den gennemsnitlige amerikanske borger til at tænke bedre og stoppe med at lade sig narre af overfladiske historier formuleret af korrupte ledere.
Ud over dette reflekterer karaktererne og Capras udførelse over anvendelsen af dyderne integritet, moral og idealisme; som hver især er afgørende for den almindelige mand at holde fast i i en verden, hvor demokratiet bliver mørkere for hver dag.
68. Markens liljer (1963)

Titel | Markens liljer |
Udgivelsesår | 1963 |
Se tid | 94 min |
Direktører | Ralph Nelson |
Cast | Sidney Poitier, Lilia Scales, Lisa Mann, Isa Crino |
Indenrigskasse | --- |
IMDb-vurdering | 7.6 |
Metascore | --- |
Forfattere | James Poe |
Musik af | Jerry Goldsmith |
Kinematografi af | Ernest Haller |
Kostume af | Robert Eaton |
Bearbejdet fra 1962-romanen af samme navn af William Edmund Barrett, denne Ralph Nelson-styrede film bærer en masse inspirerende undertoner i sin historiefortælling.
Mens den belyser bønens og troens kraft, taler filmen også meget om behovet for ydmyghed i at nå mål; noget, der i høj grad mangler i verden i dag.
Derudover løber et grundlæggende broderskabstema også i dette klassiske filmværk, hvor hovedpersonens indre konflikt om hans dedikation til etiske og rigtige ting vises.
Det er overflødigt at sige, at filmen vandt Sidney Poitier en Oscar for bedste mandlige hovedrolle for sin præstation.
67. Fru Miniver (1942)

Titel | Fru Miniver |
Udgivelsesår | 1942 |
Se tid | 134 min |
Direktører | William Wyler |
Cast | Greer Garson, Walter Pidgeon, Teresa Wright, May Whitty |
Indenrigskasse | $13,50 mio |
IMDb-vurdering | 7.6 |
Metascore | --- |
Forfattere | Arthur Wimperis |
Musik af | Herbert Stothart |
Kinematografi af | Joseph Ruttenberg |
Kostume af | Edwin B. Willis |
Dette to timer lange romantiske krigsdrama er blevet instrueret af William Wyler og har skuespillerne Greer Garson og Walter Pidgeon i fremtrædende roller.
Inspireret af Jan Struthers roman fra 1940 af samme navn er dette indslag en definitiv undersøgelse af, hvordan det blandt dem, der er ramt af konflikter eller følgerne af det, er de magtesløse mennesker, der er ramt værst.
Dets grundigt inspirerende manuskript koncentrerer sig ikke kun om, hvordan krige er ansvarlige for at dræbe håb, drømme, mennesker og familier, men også om, hvordan krig aldrig kan være svaret på enhver uenighed, uanset hvor stor eller mindre den er.
66. The Defiant Ones (1958)

Titel | De trodsige |
Udgivelsesår | 1958 |
Se tid | 96 min |
Direktører | Stanley Kramer |
Cast | Tony Curtis, Sidney Poitier, Theodore Bikel, Charles McGraw |
Indenrigskasse | --- |
IMDb-vurdering | 7.6 |
Metascore | 69 |
Forfattere | Nedrick Young |
Musik af | Ernest Gold |
Kinematografi af | Sam Leavitt |
Kostume af | Fernando Carrera |
Instruktør Stanley Kramers 'The Defiant Ones' trives med et interessant plot, der lover at informere sit publikum om, at mangel på viden og ræsonnement er årsagerne til, at to personer ofte holder sig adskilt fra hinanden.
Gennem sine centrale karakterer, en hvid og en sort, forsøger manuskriptet at få en til at forstå, at viden, respekt og kærlighed er de vigtigste søjler i ethvert forhold, og at uden dem kan intet fælles mål nås.
Tony Curtis og Sidney Poitier spiller deres roller særdeles godt og kæmper for at understrege betydningen af gensidig forståelse, alt imens de kaster lys over det faktum, at race aldrig bør være årsagen til at tro eller ikke tro på nogen.
65. Shane (1953)

Titel | Shane |
Udgivelsesår | 1953 |
Se tid | 118 min |
Direktører | George Stevens |
Cast | Alan Ladd, Jean Arthur, Van Heflin, Brandon De Wilde |
Indenrigskasse | $20,00 mio |
IMDb-vurdering | 7.6 |
Metascore | 80 |
Forfattere | A.B. Guthrie Jr. |
Musik af | Victor Young |
Kinematografi af | Loyale Griggs |
Kostume af | Emile Kuri |
Det mest betydningsfulde og konstant tilbagevendende emne i westernfilmgenren er det, der forsøger at undersøge, hvilken indflydelse vold har haft på mennesker gennem årene; især på dem, der er gået i den grad at begå det.
Selvom 'Shane' mere er et familiedrama end et actioneventyr, er det inspirerende i samme retning.
Når det er sagt, er det ikke så svært at se, hvorfor denne spillefilm har været så betydningsfuld for sin genre.
Det er ikke kun en top-tier western, men den stræber også efter at vise, hvad kategorien kan, når den er på sit absolut bedste.
De inspirerende forestillinger her er kun et pluspunkt hver og hjælper denne film med at forbinde i stor stil.
64. On Golden Pond (1981)

Titel | På Golden Pond |
Udgivelsesår | 1981 |
Se tid | 109 min |
Direktører | Mark Rydell |
Cast | Katharine Hepburn, Henry Fonda, Jane Fonda, Doug McKeon |
Indenrigskasse | $119,29 mio |
IMDb-vurdering | 7.6 |
Metascore | 68 |
Forfattere | Ernest Thompson |
Musik af | Dave Grusin |
Kinematografi af | Billy Williams |
Kostume af | Stephen B. Grimes |
En film, der taler om aldring, kærlighed, familie og at lade fortiden gå, 'On Golden Pond' er inspirerende på mere end én måde.
Denne Henry Fonda og Katharine Hepburn-stjernespiller gør sit bedste for at formidle til seerne, at uanset hvor urolige forholdet i husstanden er, er man heldig i det mindste at være velsignet med en familie.
Dette er også en indtagende coming-of-age-historie i den forstand, at den siger meget om at forstå både vigtigheden og behovet for at være omgivet af sine kære.
Ikke kun det, men dette Mark Rydell-instruktørprojekt understreger også, at dit helbred er lige så vigtigt som helbredet for den person, du holder af.
63. Close Encounters of the Third Kind (1977)

Titel | Nærmøder af den tredje slags |
Udgivelsesår | 1977 |
Se tid | 138 min |
Direktører | Steven Spielberg |
Cast | Richard Dreyfuss, François Truffaut, Teri Garr, Melinda Dillon |
Indenrigskasse | $132,09 mio |
IMDb-vurdering | 7.6 |
Metascore | 90 |
Forfattere | Steven Spielberg |
Musik af | John Williams |
Kinematografi af | Vilmos Zsigmond |
Kostume af | Joe Alves |
En anden spillefilm af science fiction-genren, der kommer på denne liste, er instruktør Steven Spielbergs 'Close Encounters of the Third Kind'.
Manuskriptet her blander elementer af gåde, panik og barnlig nysgerrighed for at få sit tema frem, der understreger det menneskelige behov for at relatere og finde en dybere mening med livet.
Det inspirerer også sit publikum ved at bede dem om at prøve at kassere forudfattede ideer i livet.
Dette fremgår tydeligt af filmens bestræbelse på at vise, hvordan levende væsener i en anden verden opfattes som farlige for vores livsstil.
Derudover afspejler plottet af denne entertainer også subtilt de talrige økonomiske og ideologiske tendenser i USA dengang; alt imens den både optimistiske og pædagogiske tilgang til manuskriptet bevares intakt.
62. Apollo 13 (1995)

Titel | Apollo 13 |
Udgivelsesår | nitten femoghalvfems |
Se tid | 140 min |
Direktører | Ron Howard |
Cast | Tom Hanks, Bill Paxton, Kevin Bacon, Gary Sinise |
Indenrigskasse | $173,84 mio |
IMDb-vurdering | 7.6 |
Metascore | 77 |
Forfattere | Jim Lovell |
Musik af | James Horner |
Kinematografi af | Dean Cundey |
Kostume af | Michael Corenblith |
Dette Oscar-nominerede science fiction-drama havde Tom Hanks, Bill Paxton, Ed Harris og Kevin Bacon i hovedrollerne i fremtrædende roller og var en af de mest indtjenende film i det år, den blev udgivet i.
Det betegnes ofte som en af de mest nøjagtige afbildninger på skærmen af den gådefulde videnskab om rumrejser.
Dens inspirerende historiefortælling forsøger at kommunikere, at fiasko er en mulighed, og at kun når man fejler, indser de virkelig det sande værd af at få tingene gjort på en bedre måde næste gang.
Tidløsheden i denne banebrydende film kan stamme fra det faktum, at den tilskyndede sine seere til at forstå, at fiasko ikke er en frygtelig ting; det er i virkeligheden en inspirationskilde snarere end noget, der burde udløse desperation.
61. Yankee Doodle Dandy (1942)

Titel | Yankee Doodle Dandy |
Udgivelsesår | 1942 |
Se tid | 126 min |
Direktører | Michael Curtiz |
Cast | James Cagney, Joan Leslie, Walter Huston, Richard Whorf |
Indenrigskasse | $11,80 mio |
IMDb-vurdering | 7.7 |
Metascore | 89 |
Forfattere | Robert Buckner |
Musik af | George M. Cohan |
Kinematografi af | James Wong Howe |
Kostume af | Milo Andersen |
En anden inspirerende amerikansk film, der kom i biograferne i 1942, var James Cagney-stjerneren 'Yankee Doodle Dandy'.
For dem af jer, der har en hård dag eller uge, kan denne film vise sig at være en opløftende seeroplevelse takket være James Cagneys fremragende skildring af den legendariske sang- og dansemand, George M. Cohan.
Han tilføjer en masse autenticitet og glamour til sin præstation ved at efterligne Cohans stivbenede dansestil, inklusive i klimakset, hvor han er set komme ned af trapperne i Det Hvide Hus efter at have modtaget Congressional Medal of Honor fra præsident Franklin Roosevelt.
60. The Pride of the Yankees (1942)

Titel | Yankees' stolthed |
Udgivelsesår | 1942 |
Se tid | 128 min |
Direktører | Sam Wood |
Cast | Gary Cooper, Teresa Wright, Babe Ruth, Walter Brennan |
Indenrigskasse | --- |
IMDb-vurdering | 7.7 |
Metascore | --- |
Forfattere | Jo Swerling |
Musik af | Leigh Harline |
Kinematografi af | Rudolph Mate |
Kostume af | Perry Ferguson |
En anden Gary Cooper-stjernespiller, der kommer til denne liste, er 'The Pride of the Yankees'.
Denne film med Sam Wood-hjelm blander fakta med fiktion for at fortælle baseballspilleren Lou Gehrigs livshistorie.
Ofte kaldet en af de bedste amerikanske sportsspillefilm nogensinde, inspirerer denne sine seere ved at understrege, hvordan søn af immigrantforældre viser sig at være en af de mest berømte sportslegender i landet.
Hold øje med Gehrigs populære og hjerterørende Yankee Stadium-afskedstale, der hyldes som en af de bedste adresser af en sportsstjerne overalt i verden.
59. Sergent York (1941)

Titel | Sergent York |
Udgivelsesår | 1941 |
Se tid | 134 min |
Direktører | Howard Hawks |
Cast | Gary Cooper, Walter Brennan, Joan Leslie, George Tobias |
Indenrigskasse | $16,40 mio |
IMDb-vurdering | 7.7 |
Metascore | --- |
Forfattere | Aben Finkel |
Musik af | Max Steiner |
Kinematografi af | Sol Polito |
Kostume af | Fred M. MacLean |
'Sergent York' er en historie om en skytte, der bliver udnævnt til første verdenskrig og ender med at blive en af sammes helte.
Filmen, der blev styret af Howard Hawks og med Gary Cooper i hovedrollen, taler om behovet for at blive støttet af ens familie og kvindekærlighed, især midt i kaos og blodbad.
Da det grundlæggende plot drejede sig om krig, og fordi dette var en biopic, gav dens nationalistiske og inspirerende temaer genklang hos den tids biografinteresserede.
Derudover talte denne film også meget om vigtigheden af religiøs opvågning og tjente sin hovedrolleindehaver en velfortjent Oscar for bedste mandlige hovedrolle.
58. Breaking Away (1979)

Titel | Bryde væk |
Udgivelsesår | 1979 |
Se tid | 101 min |
Direktører | Peter Yates |
Cast | Dennis Christopher, Dennis Quaid, Daniel Stern, Jackie Earle Haley |
Indenrigskasse | $16,42 mio |
IMDb-vurdering | 7.7 |
Metascore | 91 |
Forfattere | Steve Tesich |
Musik af | Matthew F. Leonetti |
Kinematografi af | Cynthia Scheider |
Kostume af | Lee afstemning |
Instruktøren Peter Yates 'Breaking Away' handler ikke kun om kammeratskab og konkurrence, men det er også en kærlig, voksende historie.
Det, der tilføjer dens charme, er, at det er endnu en fortælling, der viser en underdog, der forsøger at sejre over en stærk og populær konkurrent.
Når det er sagt, kommer manuskriptets skønhed virkelig i forgrunden, når det stræber efter at løse afgørende problemer med ømhed og vid.
Dets voksende aspekt bliver bragt frem i lyset, når det viser, hvordan det at gå på college og efterlade dine venner er en del af opvæksten; alt imens der fokuseres på, hvor vigtigt det er for en forælder og barnet at arbejde på generationskløften for at løse enhver potentiel forskel i den nærmeste fremtid.
57. The Verdict (1982)

Titel | Dommen |
Udgivelsesår | 1982 |
Se tid | 129 min |
Direktører | Sidney Lumet |
Cast | Paul Newman, Charlotte Rampling, Jack Warden, James Mason |
Indenrigskasse | $54,00 mio |
IMDb-vurdering | 7.7 |
Metascore | 77 |
Forfattere | Barry Reed |
Musik af | Johnny Mandel |
Kinematografi af | Andrzej Bartkowiak |
Kostume af | John bryllup |
Baseret på advokaten Barry Reeds roman af samme navn tager 'The Verdict' et hårdt kig på de menneskelige skader, som institutionel inkompetence og ubarmhjertig korruption i systemet medfører.
Dette Sidney Lumet-instruktørprojekt forsøger at kaste lys over, hvordan fagfolk manipulerer det system, de lover at tjene, alt imens de fremfører værdien af idealisme i en verden, der er forurenet af dybt rodfæstet kynisme.
Desuden erklærer Paul Newmans hårdtslående tale til juryen, hvordan de magtfulde har magten til at omdanne de magtesløse til ofre og beder seerne om at forstå og retssystemet om at ændre denne 'praksis' til forbedring af samfundet.
56. The Day the Earth Stood Still (1951)

Titel | Dagen Jorden stod stille |
Udgivelsesår | 1951 |
Se tid | 92 min |
Direktører | Robert Wise |
Cast | Michael Rennie, Patricia Neal, Hugh Marlowe, Sam Jaffe |
Indenrigskasse | --- |
IMDb-vurdering | 7.7 |
Metascore | --- |
Forfattere | Edmund H. North |
Musik af | Bernard Herrmann |
Kinematografi af | Leo Tover |
Kostume af | Claude E. Tømrer |
En historie om et muligt rumvæsenangreb i Washington, D.C., 'The Day the Earth Stood Still' er en undervurderet perle af science fiction-genren, der graver dybere end dens synopsis.
Manuskriptet til dette Robert Wise-hjelmede projekt beder smart sine seere om at bevæge sig væk fra stereotyper og analysere både sikkerheden og virkeligheden af alt i livet.
Da forudfattede meninger kan være skadelige, har de potentialet til at kaste folk af sporet og forårsage flere uberettigede uenigheder.
Det er netop det, denne spillefilm ønsker at formidle ved at demonstrere, hvordan militæret i sit manuskript spekulerede på, at rumvæsenet var en naturlig trussel mod Jorden; selvom det ikke havde onde hensigter på plads.
55. Ray (2004)

Titel | Ray |
Udgivelsesår | 2004 |
Se tid | 152 min |
Direktører | Taylor Hackford |
Cast | Jamie Foxx, Regina King, Kerry Washington, Clifton Powell |
Indenrigskasse | $75,33 mio |
IMDb-vurdering | 7.7 |
Metascore | 73 |
Forfattere | Taylor Hackford |
Musik af | Craig Armstrong |
Kinematografi af | Pawel Edelman |
Kostume af | Stephen Altman |
En historie om råt talent og overvindelse af tilbageslag, denne inspirerende film med Jamie Foxx i hovedrollen og stræbte efter at dække livet og karrieren for den ikoniske musiker, Ray Charles.
Foxx spillede karakteren så godt, at det blev umuligt at skelne mellem ham og den person, han portrætterede.
Da biografiske film ofte har et motiv til at inspirere, har 'Ray' også hjertet på rette sted.
Mens man understreger vigtigheden af en forældres støtte, taler manuskriptet også om at holde sig selv fast i lyset af en potentielt livsændrende modgang.
Ikke kun det, men det forsøger også at formidle, at kun hårdt arbejde og dedikation kan bringe en eventuel triumf; uanset hvor overvældende rejsen er.
54. Serpico (1973)

Titel | Serpico |
Udgivelsesår | 1973 |
Se tid | 130 min |
Direktører | Sidney Lumet |
Cast | Al Pacino, John Randolph, Jack Kehoe, Biff McGuire |
Indenrigskasse | $29,80 mio |
IMDb-vurdering | 7.7 |
Metascore | 87 |
Forfattere | Peter Maas |
Musik af | Mikis Theodorakis |
Kinematografi af | Arthur J. Ornitz |
Kostume af | Charles Bailey |
Styret af Sidney Lumet og overskriften af den store Al Pacino er 'Serpico' uden tvivl et af de fineste mainstream-træk, der nogensinde har skildret udbredt korruption i politiadministrationen.
Dette inspirerende politidrama sporer Frank Serpicos rejse og motiverer dets seere til at stå tro mod deres principper, uanset hvor hårdt de bliver tvunget til at gøre noget uetisk.
Indflydelsen af denne biopic kan måles ud fra det faktum, at den ikke kun havde en sociopolitisk indvirkning på det amerikanske samfund, men også inspirerede en masse unge mennesker til at blive medlem af politiafdelingen.
Filmens indflydelse på politireformen og whistleblowing på arbejdspladsen er en for tiderne.
53. Philadelphia (1993)

Titel | Philadelphia |
Udgivelsesår | 1993 |
Se tid | 125 min |
Direktører | Jonathan Demme |
Cast | Tom Hanks, Denzel Washington, Roberta Maxwell, Buzz Kilman |
Indenrigskasse | $77,32 mio |
IMDb-vurdering | 7.7 |
Metascore | 66 |
Forfattere | Ron Nyswaner |
Musik af | Howard Shore |
Kinematografi af | Ikke Fujimoto |
Kostume af | Kristi Zea |
Med Denzel Washington og Tom Hanks i fremtrædende roller er 'Philadelphia' en af de mest inspirerende film, der nogensinde er blevet udgivet under en medicinsk tilstand.
Det allestedsnærværende tema i denne roste klassiker er forskelsbehandling baseret på seksuel orientering og HIV-status; et kritisk spørgsmål, hvor negative holdninger og overgreb er rettet mod mennesker, der lever med hiv og aids.
Dens inspirerende udførelse konfronterer ikke kun det medicinske aspekt af AIDS-krisen, men tackler også den almindelige opfattelse, som offentligheden har over for mennesker, der kæmper mod sygdommen.
Når det er sagt, er dette socialt bevidste træk ikke afsløringen om AIDS, som det oprindeligt var hypet til at være, men det bærer stadig nok hjerte og mod til at formidle, at forskelsbehandling i enhver form eller art kan æde et samfund op indefra, og at ethvert menneske væsen har ret til at leve deres liv med værdighed.
52. Birdman of Alcatraz (1962)

Titel | Fuglemand fra Alcatraz |
Udgivelsesår | 1962 |
Se tid | 147 min |
Direktører | John Frankenheimer |
Cast | Burt Lancaster, Karl Malden, Thelma Ritter, Neville Brand |
Indenrigskasse | --- |
IMDb-vurdering | 7.8 |
Metascore | 76 |
Forfattere | Fyr Trosper |
Musik af | Elmer Bernstein |
Kinematografi af | Burnett Guffey John Alton |
Kostume af | Robert J. Schiffer |
Anset for at være en inspirerende oplevelse på grund af dens karakterers evne til at hæve sig over de utroligt vanskelige omstændigheder, 'Birdman of Alcatraz' er en film, der forventer, at dens seere forstår vigtigheden af at holde sig stærk indefra, når de står over for katastrofale hændelser.
Med overskriften af den karismatiske Burt Lancaster siger denne feature meget om behovet for fængselsreformer i hele Amerika.
Hans karakterprojektion fremsætter en effektiv påstand om det rehabiliterende potentiale ved fængsel; noget, der fortsat er et lige så vigtigt emne, som det er inspirerende selv i dag.
Derudover bringer den også spørgsmål som dødsstraf og spørgsmål om menneskelig værdi frem, der kan få ethvert menneske til at tænke.
51. Gæt hvem der kommer til middag (1967)

Titel | Gæt hvem der kommer til middag |
Udgivelsesår | 1967 |
Se tid | 108 min |
Direktører | Stanley Kramer |
Cast | Spencer Tracy, Sidney Poitier, Katharine Hepburn, Katharine Houghton |
Indenrigskasse | $56,70 mio |
IMDb-vurdering | 7.8 |
Metascore | 63 |
Forfattere | William Rose |
Musik af | Frank DeVol |
Kinematografi af | Sam Leavitt |
Kostume af | Frank Tuttle |
Filmen skildrer stereotyper og racisme på de mest indlysende, men alligevel subtile måder, og mens den gør det, ender den med at give en vigtig lektion eller to til seerne.
Instrueret af Stanley Kramer forfølger denne Spencer Tracy, Sidney Poitier og Katharine Hepburn i hovedrollen historien om en forældreduo i 1960'erne, der må affinde sig med deres datters ønske om at gifte sig med en afroamerikansk mand.
Manuskriptet og dialogerne her er intelligent skrevet og forsøger at skildre den sociale og kulturelle kløft mellem datidens hvide og sorte amerikanere.
Emnet for kapløbet mellem de hvide og sorte er repræsenteret af hovedpersonerne, der forelsker sig hovedkulds i hinanden.
Når det er sagt, er det, som denne film virkelig stræber efter at formidle, budskabet om lighed, alt imens den siger, at kærlighed overskrider alle grænser for race, religion og køn, og det er det, der gør følelsen så ren.
50. The Killing Fields (1984)

Succesen med dette Roland Joffé-instruktørprojekt kan tilskrives det faktum, at det forsøger at undersøge mange ting i sit inspirerende manuskript og gør det med succes.
Selvom det drejer sig om en krigslignende knibe, reflekterer den med en bemærkelsesværdig overbevisning over fiaskoerne i amerikansk udenrigspolitik og de personlige belastninger af vold og journalistisk etik.
Men det overordnede hovedtema her er venskab, der varer i tykt og tyndt.
Derudover inspirerer filmen også sit kernepublikum ved at lade de menneskelige aspekter i dets manuskript tage forrang over dets politiske undertoner; alt imens det understreger det naturlige menneskelige instinkt til at sejre.
49. Den afrikanske dronning (1951)

Titel | Den afrikanske dronning |
Udgivelsesår | 1951 |
Se tid | 105 min |
Direktører | John Huston |
Cast | Humphrey Bogart, Katharine Hepburn, Robert Morley, Peter Bull |
Indenrigskasse | $0,54 mio |
IMDb-vurdering | 7.8 |
Metascore | 91 |
Forfattere | C.S. Skovmand |
Musik af | Allan Gray |
Kinematografi af | Jack Cardiff |
Kostume af | Leigh Aman |
Med Hollywood-legenden Humphrey Bogart og Katherine Hepburn i hovedrollerne, trives dette John Houston-instruktørprojekt med sit tema om kærlighed; mere specifikt om, hvordan et usandsynligt bånd kan blive til en kærlighed så dyb, at alt andet falder i bagsædet.
Gennem sine hovedpersoner fokuserer filmen også på undertemaer af krig og patriotisme og bruger naturen som en metafor til at understrege fortvivlelse og muligheden for fornyet håb midt i krigens og eksistensens kaos.
Når det er sagt, er et andet stærkt element, der skiller sig ud, det, der beder sine seere om at forstå kraften i tilgivelse og uforudsigelig kammeratskab for at bringe gode ting i livet.
48. The Right Stuff (1983)

Titel | De rigtige ting |
Udgivelsesår | 1983 |
Se tid | 193 min |
Direktører | Philip Kaufman |
Cast | Sam Shepard, Scott Glenn, Ed Harris, Dennis Quaid |
Indenrigskasse | $21,50 mio |
IMDb-vurdering | 7.8 |
Metascore | 91 |
Forfattere | Philip Kaufman |
Musik af | Bill Conti |
Kinematografi af | Caleb Deschanel |
Kostume af | George R. Nelson |
'The Right Stuff' er fortjent rost for sin nøjagtige og inspirerende skildring af livet for astronauter, der var banebrydende for et amerikansk flagskibsprogram, og er en utrolig skildring af Amerikas indtræden i rummets tidsalder.
Denne Philip Kaufman-styrede venture er en opløftende saga om menneskehedens grænseløse potentiale til at gøre og være bedre end hvad det har været tidligere.
Dens undertemaer patriotisme og teamwork spiller en stor rolle i hver især at inspirere sine seere til at værdsætte samarbejde for at opnå store ting; alt imens landets interesser holdes forrest i sagerne.
Filmen har skuespillere som Ed Harris, Sam Shepard og Scott Glenn i fremtrædende roller og giver et glimt af den forberedelse bag kulisserne, der kræves for, at rummets mænd kan blive klar til deres inspirerende missioner.
47. Farven lilla (1985)

Titel | Farven Lilla |
Udgivelsesår | 1985 |
Se tid | 154 min |
Direktører | Steven Spielberg |
Cast | Danny Glover, Whoopi Goldberg, Oprah Winfrey, Margaret Avery |
Indenrigskasse | $98,47 mio |
IMDb-vurdering | 7.8 |
Metascore | 78 |
Forfattere | Menno Meyjes |
Musik af | Quincy Jones |
Kinematografi af | Allen Daviau |
Kostume af | Linda DeScenna |
Steven Spielbergs 'The Color Purple' er et episk voksende drama, der er en af de mest inspirerende film i filmskaberens berømte karriere.
Baseret på Alice Walkers roman af samme navn, kommunikerer indslaget meget om situationen med raceintolerance i Amerika.
Filmens tankevækkende manuskript argumenterer ikke kun for, at vold aldrig kan være et svar på noget produktivt, men understreger også kraften i både romantisk og familiær kærlighed.
Udover disse inspirerende og relevante temaer afslører den også, hvordan kvinder er blevet undertrykt af mænd med onde hensigter gennem århundreder, alt imens det inspirerer det kvindelige publikum til at samle modet til at fortælle deres historier med grus, styrke og beslutsomhed.
46. Glory (1989)

Titel | Ære |
Udgivelsesår | 1989 |
Se tid | 122 min |
Direktører | Edward Zwick |
Cast | Matthew Broderick, Denzel Washington, Cary Elwes, Morgan Freeman |
Indenrigskasse | $26,83 mio |
IMDb-vurdering | 7.8 |
Metascore | 78 |
Forfattere | Kevin Jarre |
Musik af | James Horner |
Kinematografi af | Freddie Francis |
Kostume af | Garrett Lewis |
En af de mest præcise spillefilm, der har været centreret omkring krig, 'Glory' har meget at give til sine seere.
Denne film er inspirerende i den forstand, at den satte eleverne i stand til at forstå kampen for at gøre en ende på slaveriet som et af borgerkrigens hovedmål.
Ikke kun det, men det styrkede også folks forståelse af sorte soldaters deltagelse i borgerkrigen såvel som de hvide afskaffelsesforkæmperes ansvar for at bringe slaveriet til ophør.
En film om frækhed og mod, den forsøger også at kaste rigeligt lys over diskriminationens mange ansigter; lige fra slaveri til ubalanceret løn til sorte soldater i unionshæren.
45. E.T. the Extra-Terrestrial (1982)

Titel | E.T. det udenjordiske |
Udgivelsesår | 1982 |
Se tid | 115 min |
Direktører | Steven Spielberg |
Cast | Henry Thomas, Drew Barrymore, Peter Coyote, Dee Wallace |
Indenrigskasse | $435,11 mio |
IMDb-vurdering | 7.8 |
Metascore | 91 |
Forfattere | Melissa Mathison |
Musik af | John Williams |
Kinematografi af | Allen Daviau |
Kostume af | Lola 'Skip' McNalley over |
En ven i nød er virkelig en ven, og instruktør Steven Spielberg gør sit bedste for at bringe dette ordsprog til live på det store lærred gennem sit klassiske foretagende med titlen 'E.T. det udenjordiske.'
En indviklet del af livet for mange unge, der voksede op i 1980'erne, er det en visuel oplevelse, der kun er blevet bedre med alderen.
Mens denne film inspirerer ved at understrege det faktum, at der ikke er noget større forhold end venskab, og at man ikke bør blive ven eller dømme nogen anden udelukkende baseret på deres udseende.
De centrale karakterer i dette science-fiction-drama har fortsat en særlig plads i familiens hjerter takket være deres vægt på abstrakte, men vigtige begreber som loyalitet, kærlighed, medfølelse og teamwork; som hver især er afgørende for individuelle fremskridt i livet.
44. Mr. Deeds Goes to Town (1936)

Titel | Hr. Deeds går til byen |
Udgivelsesår | 1936 |
Se tid | 115 min |
Direktører | Frank Capra |
Cast | Gary Cooper, Jean Arthur, George Bancroft, Lionel Stander |
Indenrigskasse | --- |
IMDb-vurdering | 7.9 |
Metascore | --- |
Forfattere | Af Robert Risk |
Musik af | Howard Jackson |
Kinematografi af | Joseph Walker |
Kostume af | Samuel Long |
Denne film bærer tydelige nuancer af patriotisme og understreger folkets triumf over dybtliggende samfundsopfattelser.
Dette roste Frank Capra-projekt, der i det væsentlige er en romantisk komedie, forsøger at inspirere sine seere ved at bede dem om at holde deres individuelle uskyld intakt, alt imens de reflekterer over korruptionen i administrationen i storbyerne.
Derudover er Gary Coopers bemærkelsesværdige hovedoptræden en af de fineste skildringer på skærmen af en almindelig mands magt i en demokratisk stat og understreger derfor det faktum, at værdier som ærlighed, anstændighed og moral aldrig bør gå af mode. , uanset ens politiske ideologi.
43. Sullivans rejser (1941)

Titel | Sullivans rejser |
Udgivelsesår | 1941 |
Se tid | 90 min |
Direktører | Preston Sturges |
Cast | Joel McCrea, Veronica Lake, Robert Warwick, William Demarest |
Indenrigskasse | --- |
IMDb-vurdering | 7.9 |
Metascore | --- |
Forfattere | Preston Sturges |
Musik af | Charles Bradshaw |
Kinematografi af | John F. Seitz |
Kostume af | Hans Dreier A. Earl Hedrick |
Preston Sturges 'Sullivan's Travels' sporer rejsen for en filminstruktør, der ønsker at opleve livet som hjemløs for at blive inspireret til sin næste film.
I løbet af manuskriptet bruger det socialt bevidste drama sine evner til at behage publikum til at sende et budskab ud om, at latter er den vigtigste medicin, og at man bør forsøge at grine, selvom situationen giver dem lidt eller ingen plads til at grine.
Også den meget subtile, men observerende afspejling af, hvordan afstanden mellem rig og fattig går ud over de penge, de har på deres bankkonto, er tydelig.
Ikke kun det, men gennem Sullivans rejser, ønsker filmen også at kommunikere, at kun når vi forsøger at forstå andres situation, kan vi virkelig tage et skridt i retning af at forstå vores indre.
42. Miracle on 34th Street (1947)

Titel | Mirakel på 34th Street |
Udgivelsesår | 1947 |
Se tid | 96 min |
Direktører | George Seaton |
Cast | Edmund Gwenn, Maureen O'Hara, John Payne, Gene Lockhart |
Indenrigskasse | $2,65 mio |
IMDb-vurdering | 7.9 |
Metascore | 88 |
Forfattere | George Seaton |
Musik af | Cyril J. Mockridge |
Kinematografi af | Lloyd Ahern Sr. |
Kostume af | Ernest Lansing |
'Miracle on 34th Street' er en inspiration i den form, at den understreger vigtigheden af positiv tænkning og at have en optimistisk vision for at få det, man har brug for i livet.
Det faktum, at det er et indslag med juletema, bidrager kun til festlighederne og gør manuskriptet endnu mere troværdigt.
Gennem en af dens centrale hovedpersoner Susan (spillet af Natalie Wood), stræber manuskriptet efter at demonstrere, at det første skridt, man skal tage for at gøre deres ønske til virkelighed, er ved at erkende, at drømme kan blive til virkelighed.
Susans mantra om 'Jeg tror, jeg tror ... det er fjollet, men jeg tror', er en stor påmindelse til seerne om aldrig at give op på deres tro og forhåbninger, uanset hvad livet kaster sig ud over dem.
41. In the Heat of the Night (1967)

Titel | I Nattens Hede |
Udgivelsesår | 1967 |
Se tid | 110 min |
Direktører | Norman Jewison |
Cast | Sidney Poitier, Rod Steiger, Warren Oates, Lee Grant |
Indenrigskasse | $24,38 mio |
IMDb-vurdering | 7.9 |
Metascore | 75 |
Forfattere | Stirling Silliphant |
Musik af | Quincy Jones |
Kinematografi af | Haskell Wexler |
Kostume af | Paul Grosse |
En anden Norman Jewson-styret film, der kommer på denne liste, er 'In the Heat of the Night.' Dette vidunderligt atmosfæriske indslag er en af de mest inspirerende film i 1960'erne, fordi den trives med et manuskript, hvis altafgørende og åbenlyse fokus er at bringe emnet for racemæssige fordomme i forgrunden.
Siden filmen er sat i 1960'erne, hvor racisme var utvivlsomt udbredt, er dens ønske om at vise, hvordan hovedpersonerne Gillespie og Vigil arbejder sammen og lægger deres raceforskelle til side, et for tiderne.
Desuden er den politiske korrekthed af denne film og dens bestræbelse på at sende et budskab ud uden at fremstå som prædikende inspirerende i sig selv.
40. Spartacus (1960)

Titel | Spartacus |
Udgivelsesår | 1960 |
Se tid | 197 min |
Direktører | Stanley Kubrick |
Cast | Kirk Douglas, Laurence Olivier, Jean Simmons, Charles Laughton |
Indenrigskasse | $30,00 mio |
IMDb-vurdering | 7.9 |
Metascore | 87 |
Forfattere | Dalton Trumbo |
Musik af | Alex Nord |
Kinematografi af | Russell Metty |
Kostume af | Erik Orbom |
Et hårdtslående eventyrdrama, 'Spartacus', blev styret af Stanley Kubrick og beskæftigede sig med tidløst inspirerende temaer som det almindelige menneskes søgen efter frihed og klassekonflikt.
Det, der har hjulpet denne film med at bevare sin inspirerende undertone, er, at den stolt udbryder, at de rige har krænket de fattiges rettigheder i århundreder, og at det er på tide, at de begynder at behandle de undertrykte lige og give dem de samme rettigheder.
Derudover forsøger den også at vise, at det er lidelse, der ofte sætter gang i menneskeheden i mennesker og hjælper dem med at have empati med hinanden.
Imidlertid er filmens fordømmelse af slaveri og underkastelse dens mest inspirerende aspekter.
39. De ti bud (1956)

Titel | De ti bud |
Udgivelsesår | 1956 |
Se tid | 220 min |
Direktører | Cecil B. DeMille |
Cast | Charlton Heston, Yul Brynner, Anne Baxter, Edward G. Robinson |
Indenrigskasse | $93,74 mio |
IMDb-vurdering | 7.9 |
Metascore | --- |
Forfattere | Dorothy Clarke Wilson |
Musik af | Elmer Bernstein |
Kinematografi af | Loyale Griggs |
Kostume af | Albert Nozaki Hal Pereira Walter H. Tyler |
'De ti bud', formuleret for at hjælpe med at løfte livet for dets tilhængere, er den første direkte forbindelse mellem dem og deres Gud.
Derfor bærer denne film den samme titel og henter sin inspiration fra budene for til gengæld at inspirere sine seere.
Mens temaer som familie, solidaritet, liv og værdighed til at leve og arbejde forbliver altafgørende i dens historiefortælling, er det, der adskiller denne film fra de andre på denne liste, at hele dens udførelse er designet til at inspirere i første omgang.
Det er da ikke så mærkeligt, at den Almægtiges hellighed, frihed fra undertrykkelse og omsorg for Guds skabelse er blevet berørt med den største overbevisning i denne; som hver især er et inspirerende undertema for den gennemsnitlige seer.
38. Harold og Maude (1971)

Titel | Harold og Maude |
Udgivelsesår | 1971 |
Se tid | 91 min |
Direktører | Hal Ashby |
Cast | Ruth Gordon, Bud Cort, Vivian Pickles, Cyril Cusack |
Indenrigskasse | --- |
IMDb-vurdering | 7.9 |
Metascore | 62 |
Forfattere | Colin Higgins |
Musik af | John A. Alonzo |
Kinematografi af | William A. Sawyer |
Kostume af | William Ware Theiss |
At fokusere på sammenhængen mellem liv og død er noget, som mange film har prøvet gennem tiden, men ikke mange har gjort det så yndefuldt som instruktør Hal Ashbys 'Harold and Maude.' Gennem det bånd, som Harold og Maude deler, er en der siges meget om livets gave, og hvordan den skal udnyttes fuldt ud.
Myten om, at to mennesker, der er modsætninger, ikke kan være nære venner, bliver også sat til ro gennem dens hovedpersoner, og understreger således, at man altid skal have et åbent sind for at acceptere forandringer og respektere forskellige opfattelser.
37. Kaptajner Courageous (1937)

Titel | Kaptajner Courageous |
Udgivelsesår | 1937 |
Se tid | 117 min |
Direktører | Victor Fleming |
Cast | Spencer Tracy, Freddie Bartholomew, Lionel Barrymore, Melvyn Douglas |
Indenrigskasse | --- |
IMDb-vurdering | 8 |
Metascore | --- |
Forfattere | Rudyard Kipling |
Musik af | Franz Waxman |
Kinematografi af | Harold Rosson |
Kostume af | Robert J. Schiffer |
Baseret på Rudyard Kiplings roman af samme navn er 'Captains Courageous' en klassiker, der bliver voksen, som er lige så eventyrlig som den er inspirerende.
Efter historien om en forkælet møgunge, der falder over bord fra et dampskib og bliver samlet op af en fiskerbåd, er denne film en stor lektion i at forstå den sande betydning af ansvar og hårdt arbejde.
Denne film gør sit bedste for at kommunikere til sine seere, at det at være ærlig over for sit arbejde og den ubarmhjertige kamp for at gøre det bedre kan give én succes, uanset hvilket lag af samfundet de kommer fra.
Et andet inspirerende undertema, som denne film bærer på, er tolerance, uden hvis tilstedeværelse man ikke virkelig kan lære at leve i harmoni.
36. A Raisin in the Sun (1961)

Titel | En rosin i solen |
Udgivelsesår | 1961 |
Se tid | 128 min |
Direktører | Daniel Petrie |
Cast | Sidney Poitier, Claudia McNeil, Ruby Dee, Diana Sands |
Indenrigskasse | --- |
IMDb-vurdering | 8 |
Metascore | 87 |
Forfattere | Lorraine Hansberry |
Musik af | Laurence Rosenthal |
Kinematografi af | Charles Lawton Jr. |
Kostume af | Louis Diage |
Denne spillefilm forsøger at skildre et par uger i livet for Youngers klan; en afroamerikansk familie, der bor i Chicago.
Efter deres patriarks død befinder familiemedlemmerne sig på den varme stol, mens de fortsætter med at have diskussioner om, hvad de skal gøre med de indgående forsikringspenge. 'A Raisin in the Sun' er inspirerende i den forstand, at den kaster rigeligt lys over de værdier, som nutidens Amerika blev bygget på.
Ikke kun det, men denne klassiker understreger også betydningen af sociale fremskridt, og hvordan man kan opnå det ved at sejle gennem forskellige sæt af meninger.
Gennem sit grundlæggende plot, der kredser om at miste en elsket, taler den også om, hvordan en familie kan stræbe efter at bevæge sig ud over adskillelse på trods af de odds, de står over for, og det tomrum, der er efterladt.
35. Spillemand på taget (1971)

Titel | Spillemand på taget |
Udgivelsesår | 1971 |
Se tid | 181 min |
Direktører | Norman Jewison |
Cast | Topol, Norma Crane, Leonard Frey, Molly Picon |
Indenrigskasse | $80,50 mio |
IMDb-vurdering | 8 |
Metascore | 67 |
Forfattere | Sholom Aleichem |
Musik af | Jerry Bock |
Kinematografi af | Oswald Morris |
Kostume af | Robert F. Boyle |
En sympatisk fortælling om en jødisk bondefamilie i det førrevolutionære Rusland, 'Spillemand på taget' er et bittersødt drama, der fortsætter med at bevæge sine seere også i dag.
Selvom dette projekt var en afspejling af jødisk arv, er det kun en jødisk historie på overfladen.
Dette skyldes, at dette Norman Jewison-instruktørprojekt omfatter stærke temaer om undertrykkelse, fordomme og diaspora, der vækker en fælles følelse blandt seerne under dens ydre.
Derudover har denne film en inspirerende forståelse af begrebet tradition, som er implanteret i dets historiefortælling.
På samme måde er det, der føjer til denne films tidløshed, det faktum, at den tillægger undertemaerne familie, generationskløft og endda det ofte vanskeligt forståelige begreb emigration lige så stor betydning; som hver især har sin universelle appel.
34. High Noon (1952)

Titel | Middag |
Udgivelsesår | 1952 |
Se tid | 85 min |
Direktører | Fred Zinnemann |
Cast | Gary Cooper, Grace Kelly, Thomas Mitchell, Lloyd Bridges |
Indenrigskasse | $9,45 mio |
IMDb-vurdering | 8 |
Metascore | 89 |
Forfattere | Carl Formand |
Musik af | Dimitri Tiomkin |
Kinematografi af | Floyd Crosby |
Kostume af | Rudolph Sternad |
Blandt flere film, der har efterladt et varigt indtryk i westerngenren, er 'High Noon' den, der stryger forbi temaer som moral, styrke og barsk selvidentitet, og som skitserer et fornemt portræt af dem i Hollywood, der havde udholdenhed til at stå op over for udenforstående; således understreger, at de, der er outsidere, vil blive set som ikke-indfødte.
Selvom dette var en almindelig samfundstilgang dengang, er det noget, der skal behandles med ynde og relevans i nuet.
En Oscar-vinder for bedste mandlige hovedrolle (Gary Cooper) ved Oscar-uddelingen, denne film bevarer sin inspirerende undertone, fordi den også fungerer som en advarselshistorie om, hvordan man bør være forberedt på at stå over for politiske undertrykkelser, der endnu ikke er på vej.
Desuden taler dette western-drama meget om ærbødighed og bedrag, og gennem manuskriptet kan seerne se, hvordan Gary Coopers Will Kane er loyal over for byen, og hvordan han til gengæld bliver forrådt af byfolkene.
33. Alle præsidentens mænd (1976)

Titel | Alle præsidentens mænd |
Udgivelsesår | 1976 |
Se tid | 138 min |
Direktører | Alan J. At vokse op |
Cast | Dustin Hoffman, Robert Redford, Jack Warden, Martin Balsam |
Indenrigskasse | $70,60 mio |
IMDb-vurdering | 8 |
Metascore | 84 |
Forfattere | Carl Bernstein |
Musik af | David Shire |
Kinematografi af | Gordon Willis |
Kostume af | George Jenkins |
Denne medrivende politiske thriller har Robert Redford og Dustin Hoffman i spidsen og stræber efter at projicere, hvordan to journalister fra The Washington Post afslører detaljer om Watergate-skandalen, der i sidste ende fører til præsident Richard Nixons tilbagetræden.
Hvor informativ denne film end er, fortsætter den med at inspirere mediepersonale over hele kloden, fordi den kaster enormt lys over vigtigheden af journalistisk integritet; en skal-have kvalitet, som journalisterne i nutidens tidsalder og tid skamløst har forladt.
Virkningen af denne film kan gættes ud fra det faktum, at den inspirerede mange kandidater til at søge ind på journalistiske uddannelsesinstitutioner efter udgivelsen.
Ud over dette taler filmen også implicit om, hvordan kvinder behandles ringere på arbejdspladsen, og hvordan det er en praksis, der skal forlades i jagten på ægte kvindelig empowerment.
32. Gandhi (1982)

Titel | Gandhi |
Udgivelsesår | 1982 |
Se tid | 191 min |
Direktører | Richard Attenborough |
Cast | Ben Kingsley, John Gielgud, Rohini Hattangadi, Roshan Seth |
Indenrigskasse | $52,77 mio |
IMDb-vurdering | 8 |
Metascore | 79 |
Forfattere | John Briley |
Musik af | Ravi Shankar |
Kinematografi af | Ronnie Taylor |
Kostume af | Stuart Craig |
En co-produktion mellem Indien og Storbritannien, 'Gandhi' er baseret på Mahatma Gandhis liv og er blevet instrueret af Richard Attenborough.
Det faktum, at denne spillefilm følger en af verdens største lederes inspirerende rejse, retfærdiggør dens plads på denne eftertragtede liste.
Filmen bærer det universelle budskab om fred og ikke-vold; to begreber, der har magten til at ændre verden.
Gandhis vægt på broderskab, lighed og selvtillid og en autentisk skildring af det samme gør denne klassiker til en tidløs i verdens sande forstand.
Desuden er denne vinder af bedste film og bedste skuespiller (Ben Kingsley) ved Oscar-uddelingen uden tvivl den fineste skildring af Indiens historie og dets værdier på celluloid.
31. Dances with Wolves (1990)

Titel | Danser med ulve |
Udgivelsesår | 1990 |
Se tid | 181 min |
Direktører | Kevin Costner |
Cast | Kevin Costner, Mary McDonnell, Graham Greene, Rodney A. Grant |
Indenrigskasse | $184,21 mio |
IMDb-vurdering | 8 |
Metascore | 72 |
Forfattere | Michael Blake |
Musik af | John Barry |
Kinematografi af | Dekan Semler |
Kostume af | Jeffrey Beecroft |
'Dances with Wolves' er blevet instrueret af og har Kevin Costner i hovedrollen og er et vestligt drama om en borgerkrigsløjtnant, der begiver sig til den amerikanske grænse og støder på en stamme af Sioux-indianere.
Filmen belyser vigtigheden af at have tolerance over for mennesker, der tilhører forskellige stammer og kulturer.
Ud over at gøre det bruger manuskriptet også kommunikationstemaet til at formidle, at gensidig forståelse gennem fælles dialog og respekt kan vinde hjerter bedre end fjendtlighed; et universelt tema, der fortsætter med at være lige så inspirerende og relevant i dag, som det var, da filmen ramte skærmene tilbage i begyndelsen af 90'erne.
Også den detaljerede, men subtile beskrivelse af begreberne 'civiliseret' og 'primitiv', og hvordan disse begreber er åbne for fortolkninger, er en meningsfuld og opdragende filmisk bestræbelse, som dens skabere udfører.
30. Rain Man (1988)

Titel | Rain Man |
Udgivelsesår | 1988 |
Se tid | 133 min |
Direktører | Barry Levinson |
Cast | Dustin Hoffman, Tom Cruise, Valeria Golino, Gerald R. Molen |
Indenrigskasse | $178,80 mio |
IMDb-vurdering | 8 |
Metascore | 65 |
Forfattere | Barry Morrow |
Musik af | Hans Zimmer |
Kinematografi af | John Seale |
Kostume af | Ida Random |
Denne smukt udformede film, der vandt fire Oscars, inklusive en for bedste film, er lige så underholdende som den er inspirerende.
Med talentfulde skuespillere som Tom Cruise og Dustin Hoffman i hovedrollen kommunikerer den vigtigheden af at forstå autisme og have den største respekt for mennesker, der er diagnosticeret med det.
Ikke nok med det, men dette Barry Levinson-styrede projekt tager også vejen, der er mindre gået og formår at formidle til publikum, at kun når man forsøger at forstå andres problemer, kan de forvente sympati til gengæld.
Cruise får mest muligt ud af sin rolle, og hans grusomme, men alligevel effektive, enactment er den perfekte illustration af, hvor almindeligt det er for mennesker med handicap at blive udsat for diskrimination både i deres personlige og professionelle rum.
Det er da ikke så mærkeligt, at det kraftfulde manuskript tillader dets seere at tyde vigtigheden af personlig transformation og fælles forståelse.
29. The Sound of Music (1965)

Titel | Lyden af musik |
Udgivelsesår | 1965 |
Se tid | 172 min |
Direktører | Robert Wise |
Cast | Julie Andrews, Christopher Plummer, Eleanor Parker, Richard Haydn |
Indenrigskasse | $163,21 mio |
IMDb-vurdering | 8 |
Metascore | 63 |
Forfattere | George Hurdalek |
Musik af | Ted D. McCord |
Kinematografi af | William Reynolds |
Kostume af | Ruby R. Levitt |
'The Sound of Music' er ikke kun en klassiker på grund af sin ærefrygtindgydende musik, men fordi den virkelig har skabt sig et navn for at være symbolsk for alt, hvad der er retfærdigt og muntert i verden.
Seerne præsenteres for Julie Andrews’ Maria, hvis uimodtagelige livsglæde kommer til at bryde ud i form af musik.
Gennem hendes karakterspil giver manuskriptet beskeden om at elske naturen, udelivet og danse dine sorger væk til god musik.
Derudover viser denne film også Nazitysklands brutalitet, alt imens det forsøger at gøre opmærksom på vigtigheden af venskab og kammeratskab selv under dybt foruroligende omstændigheder.
Ikke kun det, men denne inspirerende film taler om, hvordan man har tillid og tillid fra sine kære og kan bane vejen for deres succes.
28. Troldmanden fra Oz (1939)

Titel | Troldmanden fra Oz |
Udgivelsesår | 1939 |
Se tid | 102 min |
Direktører | Victor Fleming, George Cukor, Mervyn LeRoy, Norman Taurog, Richard Thorpe, King Vidor |
Cast | Judy Garland, Frank Morgan, Ray Bolger, Bert Lahr |
Indenrigskasse | $2,08 mio |
IMDb-vurdering | 8 |
Metascore | 92 |
Forfattere | Noel Langley |
Musik af | Harold Rosson |
Kinematografi af | Blanche Sewell |
Kostume af | Adrian |
Selvtilstrækkelighed er af afgørende betydning i denne utroligt egoistiske verden, og intet sted er dette tema mere tydeligt end i denne kultklassiker gennem tiderne.
Judy Garlands Dorothy Gale, som er en legemliggørelse af skjult styrke og fast beslutsomhed, introduceres til skattene i Oz, men hendes ønske om at vende hjem er det, der fortsætter med at bevæge seerne af dette fantasy-drama selv den dag i dag, især børnene.
Derfor er Troldmanden fra Oz's bestræbelse på at inspirere folk ved at understrege, at selvom eventyr kan være vigtige for rekreative formål, er hjemmet der, hvor hjertet virkelig ligger, og at man altid bør vende tilbage med intet andet end påskønnelse i deres sind for dem, der har et hjem er de heldigste i verden.
27. Mirakelarbejderen (1962)

Titel | Mirakelarbejderen |
Udgivelsesår | 1962 |
Se tid | 106 min |
Direktører | Arthur Penn |
Cast | Anne Bancroft, Patty Duke, Victor Jory, Inga Swenson |
Indenrigskasse | $5,45 mio |
IMDb-vurdering | 8.1 |
Metascore | 83 |
Forfattere | William Gibson |
Musik af | Laurence Rosenthal |
Kinematografi af | Ernesto Caparros |
Kostume af | Harrison Starr |
En historie om menneskeligt mod og individuel vilje, 'The Miracle Worker' trives med sit centrale tema, der fokuserer på vigtigheden af kommunikation for at inspirere seere over hele kloden.
Gennem sine karakterprojektioner taler filmen om at se andre som ligeværdige, uden stereotyper og forudfattede meninger.
Denne Darren Butler-virksomhed har fortsat sin tiltrækningskraft blandt biografentusiaster selv efter næsten 60 år efter udgivelsen, ikke kun fordi den understreger vigtigheden af aldrig at give op, men også fordi den var en katalysator for at ændre folks holdninger til mennesker med handicap.
Derudover stræber denne film også efter at formidle, at for at knytte autentiske bånd i nutiden, er det nødvendigt at give slip på fortiden.
26. De bedste år i vores liv (1946)

Titel | De bedste år i vores liv |
Udgivelsesår | 1946 |
Se tid | 170 min |
Direktører | William Wyler |
Cast | Myrna Loy, Dana Andrews, Fredric March, Teresa Wright |
Indenrigskasse | $23,65 mio |
IMDb-vurdering | 8.1 |
Metascore | 93 |
Forfattere | Robert E. Sherwood |
Musik af | Hugo Friedhofer |
Kinematografi af | Gregg Toland |
Kostume af | Julia Heron |
'The Best Years of Our Lives' er en prisværdig blanding af Hollywood-melodrama og kritisk realisme.
Denne film kaster lys over de prøvelser og trængsler, som tre soldater står over for, når de udholder omstillinger i livet efter krigen.
Selvom manuskriptet til denne spillefilm fokuserer på en bestemt tidsperiode, er temaerne, den bærer, universelle og inspirerende i lige så høj grad.
Denne film fokuserer på, hvordan krigens tyngde kan være en stor udjævning af klasse og sondring.
En af de tidligste og mest autentiske skildringer af posttraumatisk stresslidelse (PTSD), denne William Wyler-styrede film understreger vigtigheden af at give slip på fortiden for at få en hævnfri nutid og fremtid.
25. The Grapes of Wrath (1940)

Titel | Vredens druer |
Udgivelsesår | 1940 |
Se tid | 129 min |
Direktører | John Ford |
Cast | Henry Fonda, Jane Darwell, John Carradine, Charley Grapewin |
Indenrigskasse | $0,06 mio |
IMDb-vurdering | 8.1 |
Metascore | 96 |
Forfattere | Nunnally Johnson |
Musik af | Alfred Newman |
Kinematografi af | Gregg Toland |
Kostume af | Thomas Lille |
En kulturelt, æstetisk og historisk betydningsfuld film, 'The Grapes of Wrath', var baseret på John Steinbecks Pulitzer-prisvindende bog af samme navn.
Med det formål at vise den voksende vrede blandt undertrykte migranter er denne spillefilm intet mindre end uddannelse i temaer som menneskelighed og umenneskelighed.
Det inspirerende manuskript fokuserer også på at holde sin ære intakt og betale sin gæld tilbage, alt imens man gør sit bedste for at understrege klasseforskellene og strukturelle uligheder i samfundet.
Gennem sine hovedkarakterer sætter filmen sit krav om at få seerne til at tro på menneskehedens lighed og på at fortsætte med at være ivrig i prøvende og prøvende tider.
24. Mr. Smith tager til Washington (1939)

Titel | Mr. Smith tager til Washington |
Udgivelsesår | 1939 |
Se tid | 129 min |
Direktører | Frank Capra |
Cast | James Stewart, Jean Arthur, Claude Rains, Edward Arnold |
Indenrigskasse | $9,60 mio |
IMDb-vurdering | 8.1 |
Metascore | 73 |
Forfattere | Sidney Buchman |
Musik af | Dimitri Tiomkin |
Kinematografi af | Joseph Walker |
Kostume af | Robert Kalloch |
Også en afgørende film i dag, instruktør Frank Capras 'Mr. Smith Goes to Washington' er en af de mest opdragende og inspirerende amerikanske film nogensinde, takket være dens blanding af idealisme om mennesker og en nations værdier og kynisme om det politiske system.
Denne James Stewart-stjernespiller informerede ikke kun det amerikanske publikum om den politiske korruption, der var fremherskende i administrationen, men motiverede også en visionær filmskaber som Steven Spielberg til at kaste lys over det samme i sin roste spillefilm med titlen 'Lincoln'. At gense dette mesterværk for dets pragmatiske tilgang, mærkbart i Smiths sidste 'tabte sager'-tale mod større, moderne etisk og moralsk korruption, er en af de mest inspirerende monologer i filmens historie.
23. Broen over floden Kwai (1957)

Titel | Broen over floden Kwai |
Udgivelsesår | 1957 |
Se tid | 161 min |
Direktører | David Lean |
Cast | William Holden, Alec Guinness, Jack Hawkins, Sessue Hayakawa |
Indenrigskasse | $44,91 mio |
IMDb-vurdering | 8.1 |
Metascore | 87 |
Forfattere | Pierre Boulle |
Musik af | Malcolm Arnold |
Kinematografi af | Jack Hildyard |
Kostume af | Stuart Freeborn |
Bredt anset for at være en af de største film, der nogensinde er lavet, tjener 'Broen over floden Kwai' som en rørende påmindelse om de grusomheder, som den almindelige mand og soldater har lidt under Anden Verdenskrig.
Selvom dette David Lean-styrede projekt er et episk krigsdrama på overfladen, berører det inspirerende temaer som idealisme i en unideal verden, tapperhed og tapperhed under den.
Denne Oscar-vinder for bedste film er en slags inspiration på den måde, at den beder sine seere om aldrig at give op og opretholde deres ære i lyset af de mange kriser, de står over for i løbet af livet.
22. Hotel Rwanda (2004)

Titel | Hotel Rwanda |
Udgivelsesår | 2004 |
Se tid | 121 min |
Direktører | Terry George |
Cast | Don Cheadle, Sophie Okonedo, Joaquin Phoenix, Xolani Mali |
Indenrigskasse | $23,53 mio |
IMDb-vurdering | 8.1 |
Metascore | 79 |
Forfattere | Keir Pearson |
Musik af | Afro Celt Sound System Rupert Gregson-Williams Andrea Guerra |
Kinematografi af | Robert Fraisse |
Kostume af | Johnny Breedt Tony Burrough |
’Hotel Rwanda’ fortæller historien om én mands ukuelige vilje og mod midt i et folkedrab.
Baseret på Paul Rusesabaginas liv har filmen fortsat været en inspiration blandt film, hvis emne omhandler spørgsmål om terrorisme, geopolitisk historie og racismens ondskab.
Når det er sagt, er denne biopic det perfekte eksempel til at vise, hvordan mennesker har instinktet til at gøre alt i deres magt for at overleve.
Ikke kun det, men det stræber også efter at udtrykke, at man skal fortsætte med at være beslutsom og fokuseret, uanset hvor besværlige omstændighederne er, alt imens det viser sig at være en stor lektion i alvorlige spørgsmål om økonomisk og institutionel racisme; to vigtige begreber, der kræver ordentlig forståelse selv i dag.
21. On the Waterfront (1954)

Titel | På havnefronten |
Udgivelsesår | 1954 |
Se tid | 108 min |
Direktører | Elia Kazan |
Cast | Marlon Brando, Karl Malden, Lee J. Cobb, Rod Steiger |
Indenrigskasse | $9,60 mio |
IMDb-vurdering | 8.1 |
Metascore | 91 |
Forfattere | Bud Schulberg |
Musik af | Leonard Bernstein |
Kinematografi af | Boris Kaufman |
Kostume af | Mary Roche |
Hyldet som en af de mest revolutionerende spillefilm i 1950'erne, 'On the Waterfront' havde den utrolige Marlon Brando i spidsen og blev styret af Elia Kazan.
Brandos karakterspil inspirerede ikke kun en følelse af anerkendelse og individualitet blandt de unge dengang, men understregede også vigtigheden af realisme og gennem dens visuelle design og behandling.
Dette Kazan-styrede projekt, som var en banebryder af ideer omkring arbejdsforholdene fra den æra og fagforening, handlede om dets aktører, der kæmpede mod et korrupt system, som igen blev forstørret af Marlon Brandos smerteligt autentiske projektion af Maloy.
Også manuskriptet til denne film påkalder sig inspiration i den forstand, at det har meget at sige om broderskab og loyalitet; to temaer, der altid ville være integreret i både verden på skærmen og uden for skærmen.
20. Cool Hand Luke (1967)

Titel | Cool hånd Luke |
Udgivelsesår | 1967 |
Se tid | 127 min |
Direktører | Stuart Rosenberg |
Cast | Paul Newman, George Kennedy, Strother Martin, J.D. Cannon |
Indenrigskasse | $16,22 mio |
IMDb-vurdering | 8.1 |
Metascore | 92 |
Forfattere | Donn Pearce |
Musik af | Lalo Schifrin |
Kinematografi af | Conrad L. Hall |
Kostume af | Fred Price |
Med den sensationelle Paul Newman i spidsen, sporer 'Cool Hand Luke' rejsen for en mand ved navn Luke, som nægter at underkaste sig Floridas fængselssystem.
Selvom denne film på overfladen fremstår som et fængselsdrama, har den flere underliggende temaer, der er både relevante og inspirerende på samme tid.
Lukes levering af 'Hvad vi har her er en fejl i at kommunikere' understreger vigtigheden af kommunikation, som støt dør i verden i dag.
Desuden stryger filmen også forbi temaer om socialpsykologi, lydighed og autoritet, alt imens den understreger vigtigheden af frihed i ens liv.
Selvom der er gået årevis siden denne film kom i biograferne, fortsætter den med at reflektere over, hvordan overensstemmelse håndhæves strengt, og hvordan manglende overensstemmelse bringer straf til mennesker i samfundet.
19. Ben-Hur (1959)

Titel | Ben-How |
Udgivelsesår | 1959 |
Se tid | 212 min |
Direktører | William Wyler |
Cast | Charlton Heston, Jack Hawkins, Stephen Boyd, Haya Harareet |
Indenrigskasse | $74,70 mio |
IMDb-vurdering | 8.1 |
Metascore | 90 |
Forfattere | Lew Wallace |
Musik af | Rózsa Miklós |
Kinematografi af | Robert Surtees |
Kostume af | Hugh Hunt |
En Oscar-vinder af henholdsvis bedste film, bedste instruktør og bedste mandlige hovedrolle, dette William Wyler-instruktørprojekt er historien om en fiktiv helt ved navn Judah Ben-Hur.
Denne film har været en inspiration ikke kun for filmskabere, der har forsøgt at kopiere dens formel i deres respektive fremtidige bestræbelser, men også på grund af de implicitte budskaber, den bærer.
Blandt dets adskillige temaer er et, der fortsat er relevant selv i dag, det, der forsøger at udbrede, at uanset hvor tilfredsstillende jagten på hævn er, kan den aldrig virkelig helbrede den, der søger det.
Faktisk straffer det kun. Ikke nok med det, men denne spillefilm belyser også den moralske konflikt i individer, og hvordan man på trods af interne og ydre kampe ikke bør give afkald på deres venskaber og loyalitet blot med det formål at hævn.
18. Borte med vinden (1939)

Titel | Borte med blæsten |
Udgivelsesår | 1939 |
Se tid | 238 min |
Direktører | Victor Fleming, George Cukor, Sam Wood |
Cast | Clark Gable, Vivien Leigh, Thomas Mitchell, Barbara O'Neil |
Indenrigskasse | $198,68 mio |
IMDb-vurdering | 8.1 |
Metascore | 97 |
Forfattere | Margaret Mitchell |
Musik af | Max Steiner |
Kinematografi af | Ernest Haller |
Kostume af | Lyle R. Wheeler |
'Gone with the Wind', som er tippet til at være det største amerikanske epos til dato, har fortsat bevaret sin uovertrufne tilhængerskare blandt biografentusiaster verden over.
Filmen, som spillede Hollywood-legenderne Clarke Gable og Vivien Leigh i hovedrollerne, inspirerede seerne takket være sit tema, der beder en om ikke at give slip på deres viljestyrke, når man står over for en stor knibe.
Et perfekt tilbagevenden til de fremherskende kønsroller og magtstrukturer i samfundet, denne film skiller sig ud for sin fantastiske skildring af feminisme i en film og i en æra, hvor 'The King of Hollywood' og mandlige skuespillere regerede suverænt.
Dette er tydeligt i Leighs inspirerende handling af Scarlett O'Hara, som stræber efter at overvinde alle odds gennem sin rene vilje og vedholdenhed.
17. Rocky (1976)

Titel | Stenet |
Udgivelsesår | 1976 |
Se tid | 120 min |
Direktører | John G. Avildsen |
Cast | Sylvester Stallone, Talia Shire, Burt Young, Carl Weathers |
Indenrigskasse | $117,24 mio |
IMDb-vurdering | 8.1 |
Metascore | 70 |
Forfattere | Sylvester Stallone |
Musik af | Bill Conti |
Kinematografi af | James Crab |
Kostume af | Ray Molyneaux |
Denne underdog-historie om et tilsyneladende håbløst menneske, der viser sig at være en af de fineste boksemestre i USA's historie, er en kultklassiker, der er blevet ved med at få folk til at rejse sig og juble over sin inspirerende hovedperson.
Rockys manuskript, som er en favorit for publikum, der nyder en underdog-sportsfortælling, skabte en formel, der er blevet fulgt af adskillige filmfilm siden den fejrede udgivelse for mere end fire årtier siden.
Når det er sagt, er det, der gør denne spillefilm mere speciel og relaterbar, det faktum, at den fanger dagligdagens kampe og motiverer folk til at blive en 'nogen' og en total 'ingen'.
16. Dead Poets Society (1989)

Titel | Dead Poets Society |
Udgivelsesår | 1989 |
Se tid | 128 min |
Direktører | Peter Weir |
Cast | Robin Williams, Robert Sean Leonard, Ethan Hawke, Josh Charles |
Indenrigskasse | $95,86 mio |
IMDb-vurdering | 8.1 |
Metascore | 79 |
Forfattere | Tom Schulman |
Musik af | Maurice Jarre |
Kinematografi af | John Seale |
Kostume af | Wendy Stites |
Dette klassiske drama fortæller historien om en engelsklærer, der inspirerer sine elever gennem sine poesitimer.
Denne film fortsætter med at være en inspiration den dag i dag takket være kvaliteter af håb, positivitet og idealisme, der er injiceret i dets manuskript.
Ofte kaldet den største skolefilm, der nogensinde er produceret, er denne film en bemærkelsesværdig lektion i at vise, hvordan uddannelse kan gå ud over lærebøger og bruges som et medie til at oplyse eleverne ved at fokusere på livets realiteter og ved at acceptere, at der er mere til opfattelser end hvad man holder alene.
Når det er sagt, er 'Dead Poets Society' en fin afspejling af teenagedrømme og liv, og Robin Williams opmuntrende præstation tager den vej, der er mindre taget for at levere det, der har manglet i de fleste spillefilm med uddannelsestema.
15. A Beautiful Mind (2001)

Titel | Et smukt sind |
Udgivelsesår | 2001 |
Se tid | 135 min |
Direktører | Ron Howard |
Cast | Russell Crowe, Ed Harris, Jennifer Connelly, Christopher Plummer |
Indenrigskasse | $170,74 mio |
IMDb-vurdering | 8.2 |
Metascore | 72 |
Forfattere | Akiva Goldsman |
Musik af | James Horner |
Kinematografi af | Roger Deakins |
Kostume af | Wynn Thomas |
Baseret på matematikeren John Nashs liv er denne film en tidløs klassiker, hvis tidløshed er blevet uddybet af dens hovedkunstner, Russell Crowe.
En modig og præcis skildring af skizofreni på celluloid, 'A Beautiful Mind' er en bevægende film, der fortsætter med at inspirere seerne med sin sindsoprivende projektion af det menneskelige sinds skrøbelighed.
Derudover er det, der tilføjer dens inspirerende undertemaer, det faktum, at det uden tvivl er den største film, der har forsøgt at vise kompleksiteten af matematik som et emne; noget, der blev anerkendt selv af Math -fællesskabet.
Ikke desto mindre, udover dens konventionelle filmiske elementer, er det, der tilføjer filmens charme, at den giver folk mulighed for at sympatisere med dem, der måtte lide af psykisk sygdom i enhver form.
Gennem Crowes enactment bliver man også inspireret til at leve livet fuldt ud, uanset hvor hårde og uforudsigelige omstændighederne er.
14. To Kill a Mockingbird (1962)

Titel | At dræbe en drossel |
Udgivelsesår | 1962 |
Se tid | 129 min |
Direktører | Robert Mulligan |
Cast | Gregory Peck, John Megna, Frank Overton, Rosemary Murphy |
Indenrigskasse | --- |
IMDb-vurdering | 8.3 |
Metascore | 88 |
Forfattere | Harper Lee |
Musik af | Elmer Bernstein |
Kinematografi af | Russell Harlan |
Kostume af | Henry Bumstead Alexander Golitzen |
En lektion for generationer i racediskrimination og tolerance, 'To Kill a Mockingbird' spillede den elegante Gregory Peck i spidsen og var baseret på den klassiske roman af samme navn af Harper Lee.
Fortalt gennem et barns perspektiv, søger denne inspirerende film at udforske menneskers moralske natur; det vil sige om folk er gode eller 'skyldige', og hvorfor de går ekstremt langt for at bevise en pointe om sig selv.
Når det er sagt, bliver undertemaer af familieliv og beslutsomhed gennem hele filmens manuskript også berørt med største respekt og subtilitet; hver af dem ender med at give et inspirerende budskab til seere, der nyder dette tankevækkende mesterværk selv i dag.
Denne spillefilms tidløshed kommer dog i højsædet, når den med succes formulerer, at racisme er en tillært holdning eller følelse, og at det altid vil være nedsættende at dømme folk ud fra deres race, farve eller køn.
Med alt, der sker i verden i dag, fortsætter lektionerne fra denne film med at forblive lige så relevante, som de var dengang.
13. Lawrence of Arabia (1962)

Årets mest indbringende blockbuster, som den udkom i, 'Lawrence of Arabia', sporer oberst Thomas Edward Lawrences rejse, som blev populær for sine heltemod i det arabiske oprør og Sinai- og Palæstina-kampagnen mod Det Osmanniske Rige under den første verden Krig.
Det, der gør denne film inspirerende, er, at den understreger vigtigheden af ens identitet og følelsesmæssige kamp i lyset af et oprør.
En slags trendsætter for periodefilm, der ønsker at være så politisk bevidste, som den er, denne skiller sig ud for sit forsøg på at fremvise en persons indflydelse på en større historisk begivenhed.
Derudover projicerer dette inspirerende epos gennem Peter O'Tooles portrættering af Lawrence også kvaliteter som oprigtighed, motivation, lederskab og idealisme effektivt, alt imens man pensler forbi temaer som racisme, loyalitet og venskab.
12. Braveheart (1995)

Titel | Modigt hjerte |
Udgivelsesår | nitten femoghalvfems |
Se tid | 178 min |
Direktører | Mel Gibson |
Cast | Mel Gibson, Sophie Marceau, Patrick McGoohan, Angus Macfadyen |
Indenrigskasse | $75,60 mio |
IMDb-vurdering | 8.3 |
Metascore | 68 |
Forfattere | Randall Wallace |
Musik af | James Horner |
Kinematografi af | John Toll |
Kostume af | Thomas E. Sanders |
'Braveheart' er let blandt de mest inspirerende historiske epos, der nogensinde har ramt skærmen, og rider højt på sin ihærdige udførelse og kraftfulde manuskript for at inspirere sine legioner af fans.
Med sigte på at skildre livet af William Wallace, der førte Scotts i den første skotske uafhængighedskrig mod kong Edward I af England, fortæller den sine seere aldrig at opgive håbet og at kæmpe for noget, de virkelig tror på, uanset hvad chancerne.
Denne film, som er et verdensomspændende billetkontor, der også har vundet fem Oscars, understreger vigtigheden af frihed, alt imens det viser, hvor svært det er at sikre det over for en ubarmhjertig modstander.
Ikke nok med det, men det inspirerende manuskript til dette krigsdrama skubber en til at holde sin ånd intakt og gå langt, hvad end det vil.
11. 2001: A Space Odyssey (1968)

Titel | 2001: A Space Odyssey |
Udgivelsesår | 1968 |
Se tid | 149 min |
Direktører | Stanley Kubrick |
Cast | Keir Dullea, Gary Lockwood, William Sylvester, Daniel Richter |
Indenrigskasse | $56,95 mio |
IMDb-vurdering | 8.3 |
Metascore | 84 |
Forfattere | Stanley Kubrick |
Musik af | Geoffrey Unsworth |
Kinematografi af | Ray Lovejoy |
Kostume af | John Hoesli |
Virkningen af denne klassiske film af science fiction-genren er ikke kun tydelig på adskillige kulturelle, medieformer og teknologier, men også på adskillige film, der er blevet udgivet efter den.
Styret af Stanley Kubrick berører den temaer om kunstig intelligens og stiller den op mod menneskeheden og er intet mindre end en inspiration for videnskabsentusiaster og for dem, der er beæret over universets vidder, med vægt på inspirerende udenjordiske artefakter blandt andre.
Spillefilmen stræber også efter at formidle, at man er herre over deres egen skæbne, og dens udforskning af begrebet 'det sublime' er en, der har sat scenen for fremtidige film i samme genre at følge.
10. Byens lys (1931)

Titel | By lys |
Udgivelsesår | 1931 |
Se tid | 87 min |
Direktører | Charles Chaplin |
Cast | Charles Chaplin, Virginia Cherrill, Florence Lee, Harry Myers |
Indenrigskasse | $0,02 mio |
IMDb-vurdering | 8.5 |
Metascore | 99 |
Forfattere | Charles Chaplin |
Musik af | Charles Chaplin |
Kinematografi af | Gordon Pollock |
Kostume af | Henry Clive |
En udsøgt lavet film, Charlie Chaplins 'City Lights' er et ægte blåt mesterværk, der trives med sin strålende film, flotte kostumer og kulisser til at charmere sine seere.
Selvom Chaplin har spillet Vagabonden mange gange, har han aldrig været bedre og mere inspirerende, end han var i denne.
Med den rette mængde komedie, drama og romantik i sit manuskript, indeholder denne spillefilm også et budskab om accept og håb om fortsat at være inspirerende for sine seere i dag.
På mange måder er City Lights en subtil skildring af klasseforskellene i samfundet; også at forbinde visse handicap med fattigdom.
Derudover lykkes denne film i sit tidløse forsøg på at udbrede, at alkoholisme er ansvarlig for mange problemer i samfundet og dermed er en afhængighed, der bør undgås for at forbedre et individ og deres samfund.
9. Casablanca (1942)

Titel | Casablanca |
Udgivelsesår | 1942 |
Se tid | 102 min |
Direktører | Michael Curtiz |
Cast | Humphrey Bogart, Ingrid Bergman, Paul Henreid, Claude Rains |
Indenrigskasse | $1,02 mio |
IMDb-vurdering | 8.5 |
Metascore | 100 |
Forfattere | Julius J. Epstein |
Musik af | Max Steiner |
Kinematografi af | Arthur Edeson |
Kostume af | George James Hopkins |
Et romantisk drama for tiderne, 'Casablanca' med biograflegender Humphrey Bogart og Ingrid Bergman i hovedrollerne som hovedpersonerne og er den perfekte skildring på skærmen af kærlighed, længsel og hjertesorg.
Grunden til, at denne klassiske film bliver hyldet som en af de mest inspirerende, er på grund af de subtile budskaber, den bærer, hvoraf den ene er ønsket om at understrege vigtigheden af tid.
At tiden stopper for ingen og derfor bør respekteres er et underliggende tema for denne kultklassiker.
Når det er sagt, gennem Bogarts enestående skildring af Rick Blaine, er et budskab om, at man bør give slip på fortiden for at få mening i nutiden, til at tage og føle på.
Det er da ikke så mærkeligt, at Rick under filmens opsigtsvækkende klimasekvens efterlader publikum med tårer i øjnene ved at give slip på det vigtigste væsen for ham i verden: hans ladylove; og fremhæver således vigtigheden af at ofre sit ønske for en større sag.
8. Det er et vidunderligt liv (1946)

Titel | Det er et vidunderligt liv |
Udgivelsesår | 1946 |
Se tid | 130 min |
Direktører | Frank Capra |
Cast | James Stewart, Donna Reed, Lionel Barrymore, Thomas Mitchell |
Indenrigskasse | --- |
IMDb-vurdering | 8.6 |
Metascore | 89 |
Forfattere | Frances Goodrich |
Musik af | Dimitri Tiomkin |
Kinematografi af | Joseph F. Biroc |
Kostume af | Emile Kuri |
Dette Frank Capra-instruerede projekt, som er tippet til at være den mest inspirerende film ifølge en liste udarbejdet af American Film Institute, belyser vigtigheden af at have en familie.
Gennem James Stewarts prisværdige portrættering af George Bailey beder manuskriptet til denne film seerne om at respektere det faktum, at de har et liv, uanset hvor vanskeligt eller forvirrende omstændighederne er.
Ved at understrege vigtigheden af nutiden, understreger denne inspirerende fortælling også det faktum, at selvmord aldrig er en mulighed, og at man altid skal føle sig heldig med det, de besidder i livet, for grådigheden efter at have mere er uendelig.
Når det er sagt, fortsætter denne spillefilm også med at være den mest inspirerende familiefilm nogensinde, takket være sit forsøg på at formidle, at de, der er velsignet med en sund familie, er de rigeste af alle i verden.
7. Star Wars: Episode IV – A New Hope (1977)

Titel | Star Wars: Episode IV - Et nyt håb |
Udgivelsesår | 1977 |
Se tid | 121 min |
Direktører | George Lucas |
Cast | Mark Hamill, Harrison Ford, Carrie Fisher, Alec Guinness |
Indenrigskasse | $322,74 mio |
IMDb-vurdering | 8.6 |
Metascore | 90 |
Forfattere | George Lucas |
Musik af | John Williams |
Kinematografi af | Gilbert Taylor |
Kostume af | John Barry |
En kultklassiker fra Stars Wars-filmfranchisen, 'A New Hope' har virkelig mange ting at sige, udover at fokusere på sine mange pluspunkter som en banebrydende film af science fiction-genren.
De hengivne fans af denne franchise er blevet inspireret af det faktum, at den beder dem om at holde sig til deres trossystem og omgive sig med mennesker, der går ekstremt langt for at støtte dem gennem deres eventyr og uheld.
Manuskriptforfatter-instruktør George Lucas skaber en visuelt tiltalende verden af specialeffekter og utrolige kulisser og smelter den sammen med one-liners, der har en dybere mening, end hvad man kan fornemme.
Mens filmen forsøger at overbevise sine seere om ikke at lade oddsene holde dem tilbage, beder filmen dem også smart om ikke at lyve for sig selv og fokusere på deres handlinger, der har potentiale til at have indflydelse på deres respektive fremtid.
6. Redder menig Ryan (1998)

Titel | Redder menig Ryan |
Udgivelsesår | 1998 |
Se tid | 169 min |
Direktører | Steven Spielberg |
Cast | Tom Hanks, Matt Damon, Tom Sizemore, Edward Burns |
Indenrigskasse | $216,54 mio |
IMDb-vurdering | 8.6 |
Metascore | 91 |
Forfattere | Robert Rodat |
Musik af | John Williams |
Kinematografi af | Janusz Kaminski |
Kostume af | Thomas E. Sanders |
Et krigsepos styret af Steven Spielberg og overskriften af Tom Hanks; 'Saving Private Ryan' er en fiktiv fortælling, der er inspireret af historien om en soldat ved navn Fritz Niland.
Denne film er bredt rost som en af de bedste Anden Verdenskrigs film produceret til dato.
Gennem de prisværdige karakterskildringer på skærmen af et væld af lovende skuespillere, ønsker denne film at formidle, at selv det mest almindelige menneske kan kæmpe den mest ekstraordinære kamp.
Dets detaljerede manuskript er en fantastisk skildring af citatet, 'en ven i nød er virkelig en ven'; noget, der fremgår af karakterernes vilje til at sætte deres liv på spil for at redde deres medkammerater.
Det er værd at nævne, at manuskriptet også er en implicit indikation af, hvordan man finder familie hos mennesker, der ikke er blodrelaterede.
Denne Oscar-vinder for bedste instruktør styrker ens tro på den menneskelige ånds triumf i de værste kriser.
5. One Flew Over the Cuckoo's Nest (1975)

Titel | Man fløj over Gøgereden |
Udgivelsesår | 1975 |
Se tid | 133 min |
Direktører | milos forman |
Cast | Jack Nicholson, Louise Fletcher, Michael Berryman, Peter Brocco |
Indenrigskasse | $112,00 mio |
IMDb-vurdering | 8.7 |
Metascore | 84 |
Forfattere | Lawrence Hoods |
Musik af | Jack Nitzsche |
Kinematografi af | Haskell Wexler |
Kostume af | Paul Sylbert |
En spillefilm, der sporer rejsen for en kriminel, der er indlagt på en psykiatrisk institution, 'One Flew Over the Cuckoo's Nest' er baseret på Ken Keseys klassiske roman af samme navn.
Denne retningsorienterede satsning fra Milos Forman, der fokuserer på den rædsel, patienterne på hospitalet står over for, er også en modig og subtil skildring af samfundets undertrykkende natur.
Den sande skønhed ved denne film ligger i det faktum, at den understreger kompleksiteten i det menneskelige sind uden at være fordømmende over deres handling; dermed kommunikere til sine seere, at alle er velsignet med deres eget talent, og at hver enkelt af os kæmper deres egen kamp, uanset om vi får at vide om det ikke.
Derudover tager filmen et skridt i forsøget på at vise, at det at være 'tilregnelig' eller 'sindssyg' ofte er baseret på ens opfattelse af vilkårene, og at man kan kaldes en af de to afhængigt af hvordan situationen provokerer dem til at handle eller reagere.
4. Forrest Gump (1994)

Titel | Forrest Gump |
Udgivelsesår | 1994 |
Se tid | 142 min |
Direktører | Robert Zemeckis |
Cast | Tom Hanks, Robin Wright, Gary Sinise, Sally Field |
Indenrigskasse | $330,25 mio |
IMDb-vurdering | 8.8 |
Metascore | 82 |
Forfattere | Winston Groom |
Musik af | Alan Silvestri |
Kinematografi af | Don Burgess |
Kostume af | Rick Carter |
En klassisk multi-genre film, der kaster lys over nogle af de vigtigste begivenheder i det sene 20. århundrede, 'Forrest Gump' var en fænomenal billetkontorsucces, der bragte sin hovedstjerne Tom Hanks en masse anerkendelse og påskønnelse fra kritikerne og både fans.
En hjertevarm fortælling om optimisme og vedholdenhed, denne spillefilm tilskynder sine seere til at gøre det, de elsker at gøre, og til aldrig at være bange for tilbageslag, uanset hvad.
Når det er sagt, er Hanks indtagende skildring af den titulære karakter en stor undersøgelse af, hvor vigtigt det er for ens ånd ikke at gå i stykker for at nyde livet, mens du har det i dit greb.
Ikke nok med det, men denne film fortsætter også med at være en kilde til inspiration for mange af dens følgere, fordi den på subtilt vis viser, hvordan man kan kanalisere deres indre smerte til at gøre noget produktivt.
3. Schindlers liste (1993)

Titel | Schindlers liste |
Udgivelsesår | 1993 |
Se tid | 195 min |
Direktører | Steven Spielberg |
Cast | Liam Neeson, Ralph Fiennes, Ben Kingsley, Caroline Goodall |
Indenrigskasse | $96,90 mio |
IMDb-vurdering | 8.9 |
Metascore | 94 |
Forfattere | Thomas Keneally |
Musik af | John Williams |
Kinematografi af | Janusz Kaminski |
Kostume af | Allan Starsky |
Vinderen af bedste film og bedste historie ved Oscar-uddelingen, 'Schindler's List' fortæller historien om en forretningsmand ved navn Oskar Schindler, der reddede livet for mere end tusind jøder under Anden Verdenskrig.
Instrueret af Steven Spielberg er denne spillefilm en filmatisering på skærmen af Thomas Keneallys roman med titlen Schindlers Ark.
En kraftfuld historie, hvis temaer om historie, tro og overbevisning fortsætter med at inspirere seerne selv efter næsten tre årtiers teaterudflugt, succesen med dette højprofilerede drama sikrede, at mange af Holocaust-overlevende tog mod til sig til at tale om deres livsændrende oplevelser, alt imens verden bliver fortrolig med én mand og hans visdom.
Denne Liam Neeson-stjernespiller er en skelsættende film, ikke kun fordi den bringer adskillige ufortalte historier frem i lyset om en betydningsfuld historisk begivenhed, men også fordi den stræbte efter at fortælle seerne, at det at redde et liv faktisk betyder, at man gør deres bedste for at redde hele verden. .
2. 12 vrede mænd (1957)

Titel | 12 vrede mænd |
Udgivelsesår | 1957 |
Se tid | 96 min |
Direktører | Sidney Lumet |
Cast | Henry Fonda, Lee J. Cobb, Martin Balsam, John Fiedler |
Indenrigskasse | $4,36 mio |
IMDb-vurdering | 9 |
Metascore | 96 |
Forfattere | Reginald Rose |
Musik af | Kenyon Hopkins |
Kinematografi af | Boris Kaufman |
Kostume af | Herman Buchman |
En dramafilm i retssalen instrueret af Sidney Lumet, '12 Angry Men' er et af de fineste eksempler på, hvordan stor karakteristik, betagende historiefortælling og ideologiske konflikter samles for at ophidse generationer af ivrige biografinteresserede verden over.
Den tilsyneladende ligefremme fortælling, der følger historien om en ung mand, der er blevet anklaget for at myrde sin far, fortæller en 'juridisk' fortælling af højeste orden; en, der fortsat er en inspiration for ikke kun fremtidige lovbaserede film, men også for advokater over hele kloden.
En gang-i-livet illustration på skærmen af forskellige personligheder, sysler, socioøkonomiske baggrunde og ubarmhjertige fordomme, denne film 'eksploderer som tolv dynamitstænger' og bringer til seerne en ret dramatisk fortælling om forskelle mening og det strafferetlige system, alt imens det omfatter underliggende undertemaer af retfærdighed og racisme i dets spændende manuskript.
1. The Shawshank Redemption (1994)

Titel | The Shawshank Redemption |
Udgivelsesår | 1994 |
Se tid | 142 min |
Direktører | Frank Darabont |
Cast | Tim Robbins, Morgan Freeman, Bob Gunton, William Sadler |
Indenrigskasse | $28,34 mio |
IMDb-vurdering | 9.3 |
Metascore | 80 |
Forfattere | Stephen King |
Musik af | Thomas Newman |
Kinematografi af | Roger Deakins |
Kostume af | Terence Marsh Soheil |
Ikke altid er film, der ikke formår penge ved billetskrankerne, forfærdelige; i hvert fald ikke 'The Shawshank Redemption'.
Filmen, som sporer to fangers rejse, der vinder hjerter inden for rammerne af fængslets mure med almindelig anstændighed og tolerance, har udviklet en kultfølge gennem årene og fortsætter med at vinde hjerter takket være dens inspirerende tone og behandling.
Denne spillefilm, der er nomineret til syv Oscar-priser, inklusive bedste film og bedste skuespiller for Morgan Freeman, har til formål at formidle til sit publikum, at intet, man har brug for i livet, kommer let til dem, men tålmodighed og beslutsomhed er to væsentlige livsværktøjer, der lærer en at holde deres grund og sejle gennem livets gåde.
Denne spillefilm banker ikke kun på sine inspirerende karakterer i uinspirerende omgivelser for at skabe en effekt, men den gør det for at understrege håbets kraft.
Så ligesom Tim Robbins' Andy holder sit håb intakt og motiverer Morgan Freemans Ellis Red i de mørkeste tider, inspirerer denne håbefulde film sine millioner af fans til fortsat at holde fast i deres våben på trods af de uoverstigelige odds, der er stablet mod dem.