Hvad sker der, når queer-karakterer holder op med at komme ud (og begynder at blive rigtige)

Sidste år, den løbske succes af Kære, Simon føltes monumental. Hollywoods første store studiefinansierede komedie, der fokuserer på en homoseksuel teenagerromance, og det overgik box office forventninger? Filmen stod som et bevis på, at publikum var glubende efter queer-historier på lærredet.



Men som en film bygget op omkring ideen om, at en gymnasieelevs verden ville implodere, hvis hans seksualitet nogensinde kom ud, er det ikke overraskende, at nogle kritiserede det for at føle sig en smule forældet. Når alt kommer til alt, i disse dage er det at komme ud langt fra den slags væsentlige queer-oplevelse, det engang var, og yngre generationer er langt mere sandsynligt til identitet som queer og seksuelt flydende end deres forfædre. Det betyder, at gamle paradigmer omkring skabet hurtigt fordamper, og en film lignende Kære, Simon kan se dateret hurtigere ud, end du ville forvente. Men på det uafhængige kredsløb tager en række film en mere indsigt i, hvordan queer seksualitet faktisk ser ud og føles i 2019, og de fortæller mere interessante historier om deres hovedpersoner som et resultat.

'Dette er ikke Berlin'Udlånt af Tribeca Film Festival



Tage Dette er ikke Berlin , som havde premiere i sidste måned på Tribeca Film Festival og følger Carlos og Gera, to bedste teenagevenner (og, så vidt vi ved fra filmens start, tilsyneladende hetero mænd), når de befinder sig på en mystisk klub kaldet The Aztec. (Ikke en homoseksuel bar, men en alt bar.) Efter deres første besøg synker drengene hurtigt ned i modkulturen i det queer-venlige underjordiske punkrum; inden længe finder vi dem poserer nøgne i kunstens navn (Den eneste kunst, der betyder noget, er kunsten, der er voldelig og modbydelig, siger en karakter på et tidspunkt) og går på gaden dækket af blod for at protestere mod det faktum, at regeringen ikke Det ser ud til at være ligeglad med det faktum, at alle vores venner dør af AIDS.



De stamgæster, der frekventerer The Aztec, undgår bevidst etiketter - de er bare frie mennesker, der kan lide at gøre ting sammen med andre frie mennesker - og gennem størstedelen af ​​filmen kommenterer hverken Carlos eller Gera om, hvad det betyder for dem, som hetero-mænd, at falde dybere ind i denne verden. Instruktør Hari Sama lader til at påstå, at det ikke betyder noget på nogen måde. Da Gera ser Carlos hygge sig med en anden fyr sent i filmen, kalder han ham ikke ud; Gera fortsætter bare med at finde en fyr, som han kan forbinde med sig selv. I den afsluttende scene indrømmer Carlos, at han ikke engang var til hans hookup, hvilket Gera finder sjovt, da hans egen erfaring hjalp ham med at indse, at han faktisk var homoseksuel. Bemærkelsesværdigt er dette øjeblik ikke spillet for sentimentalitet, da filmen aldrig handlede om, hvem der var homoseksuel, og hvem der var hetero alligevel. I stedet spilles det bare som en fælles erkendelse om identitet mellem to livslange venner. Hos The Aztec betyder det ikke noget i første omgang.

'Hummingbird House'Udlånt af Tribeca Film Festival

Hummingbird House tager en lignende tilgang. Debutindslaget fra den koreanske filmskaber Bora Kim, der foregår i Seoul i 1994, fokuserer på 14-årige Eunhee, en ottende klasse, der kæmper i skolen, mens han stille og roligt står over for misbrug fra en ældre søskende derhjemme. Da filmen begynder, har Eunhee en kæreste, og de to virker ret glade sammen, når de går hjem hånd i hånd. Faktisk møder Eunhee ikke engang sin kvindelige kærlighedsinteresse, Yuri, før i anden halvdel af filmen. Men det øjeblik, hun gør, under et tilfældigt møde på gaden, føles bemærkelsesværdigt ligegyldigt. Det faktum, at Yuri er en kvinde, bliver aldrig behandlet som noget, der ville være noget mindre end normalt; hun møder simpelthen Eunhee, falder for hende og forsøger så at bejle til hende med en rose. Da Yuri endelig samler modet til sig for at fortælle Eunhee, at hun synes godt om -kan lide hende, accepterer Eunhee det med meget lidt fanfare og forsegler hurtigt aftalen med et alderssvarende kys.



I den verden, Bora Kim har skabt, er der ingen standard seksualitet; køn bliver bare en anden menneskelig egenskab, som øjenfarve, højde eller hårtekstur. Hvilket gør det endnu mere humoristisk, når Yuri på uforklarlig vis dumper Eunhee i filmens sidste akt og tilbyder ingen undskyldning udover det faktum, at Eunhee var hendes crush for Tidligere skoletermin, ikke den nuværende. Ved Hummingbird Til sidst er Eunhee genforenet med den dreng, hun startede med, og intet virker ude af balance.

'CRSHD'Udlånt af Tribeca Film Festival

Så er der førstegangsfilmskaberne Emily Cohn og Lara Gallagher, som begge har fundet måder at fortælle queer-historier om voksende alder, der leger med velkendte genrer, mens de opdaterer dem. For Cohn er det den klassiske vennegruppekomedie, hvor flere unge mennesker alle baner sammen for at nå et fælles mål, som f.eks. amerikansk tærte 's mission om tab af mødom. I CRSHD , om tre bedste college veninder, målet er at blive lagt inden udgangen af ​​semestret. Men i modsætning til sidste års (genialt) Blokere — som dækkede lignende grund og var rost for dets medtagelse af en queer historie — det queer medlem af gruppen i CRSHD er ikke optaget af de større implikationer af hendes queerness. I stedet er hun allerede ude og stolt, når vi møder hende. Hun er selvsikker og sikker, endnu mere end sine hetero venner. I betragtning af filmens besættelse af detaljerne i nutidens datingvaner, er hendes dialog drysset med konstante omtaler om, at hun glider i DM'erne af hendes crush. Hendes mission om at blive lagt af en af ​​samme køn bliver ikke behandlet anderledes end hendes venners forsøg på at gøre det samme med mænd.

'Clementine'Udlånt af Tribeca Film Festival

Gallagher bringer os i mellemtiden en mørk opbrudsfortælling, der gradvist forvandles til et endnu mørkere neo-noir-mysterium. I Clementine bryder Karen ind i sin ekskærestes søhus (af årsager, der ikke umiddelbart er tydelige) og møder Lana, en yngre håbefuld skuespillerinde. De to tager hurtigt til hinanden, og vi finder dem lege i søen, garve i solen og ryge græs. Selvom Karens seksualitet er afklaret fra begyndelsen, holdes Lanas bevidst uklar. Det er tydeligt, at hun har et flirtende forhold til en mandlig groundkeeper, Beau, men hendes interaktioner med Karen er gennemsyret af seksuel spænding. (Hun virker ikke bundet til andre etiketter end skuespillerinde .) Når de to endelig handler på det, varer det ikke længe, ​​hvor Lana nervøst trækker sig væk efter først at have været den, der initierede - men ikke på grund af nogen kønsbestemt angst. Uden pynten i det velsprogede skab behandles Lanas tidlige eksperimenter som enhver anden afgørende tidlig seksuel oplevelse. Hun ved, hvad hun vil, og hvornår hun vil have det; det var det bare ikke dengang. Da hun på et tidspunkt spørger Karen: Hvad får dig til at tro, at jeg er så uskyldig?



'indkørsler'Udlånt af Tribeca Film Festival

Men måske det bedste eksempel på dette fænomen kommer i Andrew Ahns Indkørsler , en film, hvis otte-årige hovedperson, Cody, ikke tænker på sin seksualitet med særlig dybde på nogen måde, hans alder taget i betragtning. Ahn gør det med det samme klart, at Cody ikke er som de andre drenge - han er en genert mors dreng, og da han bliver tvunget til at tilbringe tid med to stereotypiske bøllede drenge på hans alder, kaster han op, mens han ser wrestling. Men Indkørsler er ikke en Måneskin , hvor han enten bliver et offer for voldsom mobning. Ahn kommunikerer snarere Codys voksende alder med følsomme, ikke-dømmende streger, mens den unge dreng begynder at definere sin egen identitet. Da to jævnbyrdige børn nede fra blokken deler nogle af deres japanske manga-tegneserier med ham, læser han den ene, og hans øjne bliver friske efter at være stødt på et af de mere åbenlyst seksualiserede queer-par på siden. Cody siger ikke noget, da han finder ud af, at hans ældre veteran-nabo har en lesbisk datter, som han elsker, men det er tydeligt, at det var øjenåbnende at se, at det var muligt. Som Andrew Ahn nævner i en pressemeddelelse om sin film, er Cody en følsom sjæl, og der er noget ved hans fremtid, der er åben.

Ved at decentrere det at komme ud som en integreret del af queer-oplevelsen og blot lade deres karakterers seksualitet eksistere, er disse film i stand til at fortælle historier, der føles mere opfindsomme som et resultat. Hvilket ikke er at sige det Kære, Simon eller andre film af dens lignende art er afslørede, men når udgivelsen bliver hele filmens fortælling, fraskriver vi os selv rettigheder ved at begrænse de typer historier, vi kan fortælle. Heldigvis beviser disse nye indsatser, at der er alternative måder at fortælle historier om queer-hovedpersoner på. På dette tidspunkt er det op til Hollywood at indse, at historier, der opdaterer troper om, hvad det vil sige at blive myndig som en queer person, er det nye normale. Med ethvert håb vil de filmskabere, der allerede har indset så meget, snart også være mainstream Hollywoods nye normal.

Få det bedste ud af det, der er queer. Tilmeld dig vores ugentlige nyhedsbrev her.